Montserrat Caballé |

Montserrat Caballé

Montserrat Caballe kaldes med rette i dag en værdig arving efter fortidens legendariske kunstnere - Giuditta Pasta, Giulia og Giuditta Grisi, Maria Malibran.

S. Nikolaevich og M. Kotelnikova definerer sangerens kreative ansigt som følger:

“Hendes stil er en kombination af intimiteten i selve sanghandlingen og høje passioner, en fejring af stærke og alligevel meget ømme og rene følelser. Caballes stil handler om den glædelige og syndfri livsnydelse, musik, kommunikation med mennesker og natur. Det betyder ikke, at der ikke er tragiske notater i hendes register. Hvor mange måtte hun dø på scenen: Violetta, Madame Butterfly, Mimi, Tosca, Salome, Adrienne Lecouvrere … Hendes heltinder døde af en dolk og af forbrug, af gift eller fra en kugle, men hver af dem fik at opleve den single øjeblik, hvor sjælen fryder sig, fyldt med herligheden af ​​sin sidste opgang, hvorefter intet fald, intet forræderi mod Pinkerton, ingen gift fra prinsessen af ​​Bouillon er mere forfærdeligt. Uanset hvad Caballe synger om, er løftet om paradis allerede indeholdt i hendes stemme. Og for disse uheldige piger, som hun spillede, kongeligt belønnede dem med hendes luksuriøse former, strålende smil og planetariske herlighed, og for os, der kærligt lyttede til hende i hallens halvmørke med tilbageholdt ånde. Paradiset er tæt på. Det ser ud til at være kun et stenkast væk, men man kan ikke se det gennem en kikkert.

Caballe er en ægte katolik, og troen på Gud er grundlaget for hendes sang. Denne overbevisning giver hende mulighed for at ignorere lidenskaberne i teatralsk kamp, ​​rivalisering bag kulisserne.

"Jeg tror på Gud. Gud er vores skaber, siger Caballe. ”Og det er lige meget, hvem der bekender sig til hvilken religion, eller måske slet ikke bekender sig til noget. Det er vigtigt, at Han er her (peger på sit bryst). I din sjæl. Hele mit liv bærer jeg med mig, hvad der var præget af hans nåde – en lille olivengren fra Getsemane Have. Og sammen med det er også et lillebitte billede af Guds Moder – den hellige Jomfru Maria. De er altid med mig. Jeg tog dem, da jeg blev gift, da jeg fødte børn, da jeg tog på hospitalet til operation. Er altid"".

Maria de Montserrat Viviana Concepción Caballé y Folk blev født den 12. april 1933 i Barcelona. Her studerede hun hos den ungarske sangerinde E. Kemeny. Hendes stemme vakte opmærksomhed selv på Barcelonas konservatorium, som Montserrat dimitterede med en guldmedalje. Dette blev dog efterfulgt af mange års arbejde i mindre schweiziske og vesttyske trupper.

Caballes debut fandt sted i 1956 på scenen i Operahuset i Basel, hvor hun optrådte som Mimi i G. Puccinis La bohème. Operahusene i Basel og Bremen blev de vigtigste operasteder for sangeren i det næste årti. Der opførte hun mange dele "i operaer af forskellige epoker og stilarter. Caballe sang rollen som Pamina i Mozarts Tryllefløjten, Marina i Mussorgskys Boris Godunov, Tatiana i Tjajkovskijs Eugene Onegin, Ariadne i Ariadne auf Naxos. Hun optrådte med rollen som Salome i operaen af ​​samme navn af R. Strauss, hun spillede titelrollen som Tosca i G. Puccinis Tosca.

Efterhånden begynder Caballe at optræde på scenerne i operahuse i Europa. I 1958 sang hun ved Wiens Statsopera, i 1960 optrådte hun første gang på scenen i La Scala.

„Og på det tidspunkt,“ siger Caballe, „lod min bror, som senere blev min impresario, mig ikke slappe af. På det tidspunkt tænkte jeg ikke på berømmelse, men frem for alt stræbte jeg efter ægte, altopslugende kreativitet. En eller anden form for angst bankede i mig hele tiden, og jeg lærte utålmodigt flere og flere nye roller.

Hvor samlet og målrettet sangerinden er på scenen, hvor uorganiseret hun er i livet – hun nåede endda at komme for sent til sit eget bryllup.

S. Nikolaevich og M. Kotelnikova fortæller om dette:

”Det var i 1964. Det første (og eneste!) ægteskab i hendes liv – med Bernabe Marta – skulle finde sted i kirken ved klostret på Montserrat-bjerget. Der er sådan et bjerg i Catalonien, ikke langt fra Barcelona. Det forekom brudens mor, den strenge Donna Anna, at det ville være meget romantisk: en ceremoni overskygget af patronage af pastor Montserrat selv. Brudgommen var enig, bruden også. Selvom alle tænkte ved sig selv: ”August. Varmen er forfærdelig, hvordan skal vi klatre der med alle vores gæster? Og Bernabes slægtninge er ærligt talt ikke af den første ungdom, fordi han var den yngste i en familie med ti børn. Nå, generelt er der ingen steder at tage hen: på bjerget så på bjerget. Og på bryllupsdagen tager Montserrat afsted med sin mor i en gammel Volkswagen, som hun købte for de første penge, selv da hun sang i Tyskland. Og det skal ske, at det i august regner i Barcelona. Alt hælder og hælder. Da vi kom til bjerget, var vejen ujævn. Bilen sidder fast. Hverken her eller der. Standset motor. Montserrat forsøgte at tørre det med hårspray. De havde 12 kilometer tilbage. Alle gæster er allerede ovenpå. Og de buldrer her, og der er ingen chance for at klatre op. Og så står Montserrat, i brudekjole og slør, våd, i det mindste klem den ud, på vejen og begynder at stemme.

For sådan et skud ville enhver paparazzi nu give halvdelen af ​​sit liv. Men så kendte ingen hende. Personbiler kørte ligegyldigt forbi en stor mørkhåret pige i en latterlig hvid kjole og gestikulerede febrilsk på vejen. Heldigvis kørte en lastbil med kvæg. Montserrat og Anna klatrede op på den og skyndte sig til kirken, hvor den stakkels brudgom og gæsterne ikke længere vidste, hvad de skulle tænke. Så var hun en time forsinket.”

Samme år, den 20. april, kom Caballes fineste time – som det ofte sker, resultatet af en uventet udskiftning. I New York, i Carnegie Hall, sang en lidet kendt sangerinde en arie fra Donizettis Lucrezia Borgia i stedet for den syge berømthed Marilyn Horne. Som svar på en ni minutters arie – en tyve minutters ovation …

Næste morgen udkom The New York Times med en fængende forsideoverskrift: Callas + Tebaldi + Caballe. Der vil ikke gå meget tid, og livet vil bekræfte denne formel: den spanske sanger vil synge alle de store divaer i det XNUMX. århundrede.

Succes giver sangerinden mulighed for at få en kontrakt, og hun bliver solist i Metropolitan Opera. Siden dengang har de bedste teatre rundt om i verden stræbt efter at få Caballe på deres scene.

Eksperter mener, at Caballes repertoire er et af de mest omfattende blandt alle sopransangere. Hun synger italiensk, spansk, tysk, fransk, tjekkisk og russisk musik. Hun har 125 operadele, adskillige koncertprogrammer og mere end hundrede diske på sin plads.

For sangeren, som for mange vokalister, var La Scala-teatret et slags forjættede land. I 1970 spillede hun på scenen en af ​​sine bedste roller - Norma i operaen af ​​samme navn af V. Bellini.

Det var med denne rolle som en del af teatret, at Caballe ankom i 1974 på sin første turné til Moskva. Siden har hun besøgt vores hovedstad mere end én gang. I 2002 optrådte hun sammen med den unge russiske sangerinde N. Baskov. Og for første gang besøgte hun USSR tilbage i 1959, da hendes vej til scenen lige var begyndt. Derefter forsøgte hun sammen med sin mor at finde sin onkel, der som mange af hans landsmænd emigrerede hertil efter den spanske borgerkrig, på flugt fra Francos diktatur.

Når Caballe synger, ser det ud til, at hun er helt opløst i lyden. Samtidig bringer han altid kærligt melodien frem og forsøger omhyggeligt at afgrænse en passage fra en anden. Caballes stemme lyder præcis i alle registre.

Sangerinden har et helt særligt kunstnerskab, og hvert billede, hun skaber, er færdigt og gennemarbejdet til mindste detalje. Hun "viser" det udførte arbejde med perfekte håndbevægelser.

Caballe gjorde hendes optræden til et objekt for tilbedelse ikke kun for publikum, men også for hende selv. Hun bekymrede sig aldrig om sin store vægt, fordi hun mener, at for en operasangers succesfulde arbejde "er det vigtigt at holde mellemgulvet, og til dette har du brug for volumener. I en tynd krop er der simpelthen ingen steder at placere alt dette. ”

Caballe elsker at svømme, gå, køre bil meget godt. Nægter ikke at spise lækker mad. Engang elskede sangerinden sin mors tærter, og nu, når tiden tillader det, bager hun selv jordbærtærter til sin familie. Ud over sin mand har hun også to børn.

“Jeg elsker at spise morgenmad med hele familien. Det er lige meget, hvornår nogen vågner: Bernabe kan stå op klokken syv, jeg klokken otte, Monsita klokken ti. Vi spiser stadig morgenmad sammen. Dette er loven. Så går alle i gang med deres egen sag. Aftensmad? Ja, nogle gange tilbereder jeg det. Indrømmet, jeg er ikke en særlig god kok. Når man ikke selv kan spise så mange ting, kan det slet ikke betale sig at stå ved komfuret. Og om aftenen besvarer jeg breve, der kommer til mig i partier fra alle steder, fra hele verden. Min niece Isabelle hjælper mig med dette. Det meste af korrespondancen forbliver selvfølgelig på kontoret, hvor den behandles og besvares med min underskrift. Men der er breve, som kun jeg skal besvare. Som regel tager det to til tre timer om dagen. Ikke mindre. Nogle gange er Monsita forbundet. Nå, hvis jeg ikke skal lave noget rundt i huset (det sker!), så tegner jeg. Jeg elsker dette job så højt, at jeg ikke kan beskrive det med ord. Selvfølgelig ved jeg, at jeg klarer mig meget dårligt, naivt, dumt. Men det beroliger mig, giver mig sådan en fred. Min yndlingsfarve er grøn. Det er en slags besættelse. Det sker, jeg sidder, jeg maler et eller andet næste billede, ja, for eksempel et landskab, og jeg synes, det er nødvendigt at tilføje noget grønt her. Og også her. Og resultatet er en slags en endeløs "grøn periode af Caballe". En dag, til årsdagen for vores bryllup, besluttede jeg at give min mand et maleri - "Dawn in the Pyrenes". Hver morgen stod jeg op klokken fire om morgenen og kørte i bil til bjergene for at se solopgangen. Og du ved, det viste sig meget smukt - alt er så pink, farven på mør laks. Tilfreds overrakte jeg højtideligt min gave til min mand. Og hvad tror du, han sagde? "Hurra! Dette er dit første ikke-grønne maleri."

Men det vigtigste i hendes liv er arbejde. Natalya Troitskaya, en af ​​de mest berømte russiske sangere, der betragter sig selv som Caballes "guddedatter", sagde: I begyndelsen af ​​sin kreative aktivitet satte Caballe hende i en bil, tog hende til en butik og købte en pelsfrakke. Samtidig sagde hun, at ikke kun stemmen er vigtig for sangerinden, men også den måde, hun ser ud på. Hendes popularitet blandt publikum og hendes honorar afhænger af dette.

I juni 1996 forberedte sangerinden sammen med sin mangeårige partner M. Burgeras et kammerprogram af udsøgte vokalminiaturer: canzones af Vivaldi, Paisiello, Scarlatti, Stradella og selvfølgelig værker af Rossini. Som sædvanlig udførte Caballe også zarzuellaen, elsket af alle spanierne.

I sit hus, der minder om en lille ejendom, gjorde Caballe julemøder til traditionelle. Der synger hun selv og repræsenterer sangerne under hendes varetægt. Hun optræder af og til sammen med sin mand, tenoren Barnaba Marty.

Sangerinden tager altid alt, hvad der sker i samfundet, til sig og forsøger at hjælpe sin nabo. Så i 1996 gav hun sammen med den franske komponist og trommeslager Marc Serone Caballe en velgørenhedskoncert til støtte for Dalai Lama.

Det var Caballe, der arrangerede en storslået koncert for de syge Carreras på pladsen i Barcelona: ”Alle aviserne har allerede bestilt nekrologer ved denne lejlighed. Bastards! Og jeg besluttede – Jose fortjente at holde ferie. Han skal tilbage til scenen. Musikken vil redde ham. Og du kan se, jeg havde ret."

Caballes vrede kan være forfærdelig. I et langt liv i teatret lærte hun godt dets love: du kan ikke være svag, du kan ikke give efter for en andens vilje, du kan ikke tilgive uprofessionalitet.

Producer Vyacheslav Teterin siger: "Hun har utrolige vredesudbrud. Vrede vælter ud med det samme, som vulkansk lava. Samtidig går hun ind i rollen, tager truende positurer, hendes øjne funkler. Omgivet af brændt ørken. Alle er knuste. De tør ikke sige et ord. Desuden kan denne vrede være fuldstændig utilstrækkelig til begivenheden. Så går hun hurtigt. Og måske endda bede om tilgivelse, hvis han bemærker, at personen var alvorligt bange.

Heldigvis, i modsætning til de fleste primadonnaer, har spanieren en usædvanlig nem karakter. Hun er udadvendt og har en god sans for humor.

Elena Obraztsova husker:

“I Barcelona, ​​på Liceu Theatre, lyttede jeg først til Alfredo Catalanis opera Valli. Jeg kendte slet ikke denne musik, men den fangede mig fra de allerførste takter, og efter Caballes arie – hun fremførte den på sit forunderlige perfekte klaver – gik hun næsten amok. I pausen løb jeg hen til hendes omklædningsrum, faldt på knæ, tog min mink-kappe af (så var det min dyreste ting). Montserrat lo: "Elina, lad være, denne pels er kun nok for mig til en hat." Og dagen efter sang jeg Carmen med Placido Domingo. I pausen kigger jeg – Montserrat svømmer ind i mit kunstneriske rum. Og han falder også på knæ, som en gammel græsk guddom, og kigger så listigt på mig og siger: "Nå, nu skal du kalde en trane for at løfte mig."

En af de mest uventede opdagelser i den europæiske operasæson 1997/98 var opførelsen af ​​Montserrat Caballe med Montserrats datter Marti. Familieduetten fremførte vokalprogrammet "Two Voices, One Heart".