Heitor Villa-Lobos |

Hector Villa-Lobos

Vila Lobos er stadig en af ​​de store skikkelser inden for moderne musik og den største stolthed i det land, der fødte ham. P. Casals

Den brasilianske komponist, dirigent, folklorist, lærer og musikalske og offentlige figur E. Vila Lobos er en af ​​de største og mest originale komponister i det XNUMX. århundrede. "Vila Lobos skabte national brasiliansk musik, han vakte en lidenskabelig interesse for folklore blandt sine samtidige og lagde et solidt fundament, som unge brasilianske komponister skulle opføre et majestætisk tempel på," skriver V. Maryse.

Den kommende komponist modtog sine første musikalske indtryk fra sin far, en passioneret musikelsker og en god amatørcellist. Han lærte den unge Heitor, hvordan man læser noder, og hvordan man spiller cello. Derefter mestrede den fremtidige komponist selvstændigt flere orkesterinstrumenter. Fra en alder af 16 begyndte Vila Lobos livet som en omrejsende musiker. Alene eller sammen med en gruppe omrejsende kunstnere, med en fast ledsager – en guitar, rejste han rundt i landet, spillede i restauranter og biografer, studerede folkeliv, skikke, samlede og indspillede folkesange og melodier. Derfor indtager blandt den store mangfoldighed af komponistens værker en betydelig plads af folkeviser og danse arrangeret af ham.

Ude af stand til at få en uddannelse på en musikskole og ikke opfyldte støtten fra hans musikalske ambitioner i familien, mestrede Vila Lobos det grundlæggende i professionelle komponistfærdigheder hovedsageligt på grund af hans store talent, udholdenhed, dedikation og endda kortvarige studier med F Braga og E. Oswald.

Paris spillede en vigtig rolle i Vila Lobos liv og arbejde. Her udviklede han sig siden 1923 som komponist. Møder med M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev og andre fremtrædende musikere havde en vis indflydelse på dannelsen af ​​komponistens kreative personlighed. I 20'erne. han komponerer meget, giver koncerter, optræder altid hver sæson i sit hjemland som dirigent, opfører sine egne kompositioner og værker af nutidige europæiske komponister.

Vila Lobos var den største musikalske og offentlige person i Brasilien, han bidrog på enhver mulig måde til udviklingen af ​​dens musikkultur. Siden 1931 er komponisten blevet regeringskommissær for musikundervisning. I mange byer i landet grundlagde han musikskoler og kor, udviklede et velgennemtænkt system for musikalsk undervisning for børn, hvor en stor plads blev givet til korsang. Senere organiserede Vila Lobos National Conservatory of Choral Singing (1942). På eget initiativ blev det brasilianske musikakademi i 1945 åbnet i Rio de Janeiro, som komponisten stod i spidsen for indtil slutningen af ​​sine dage. Vila Lobos ydede et væsentligt bidrag til studiet af den musikalske og poetiske folklore i Brasilien og skabte en seks-binds "Praktisk vejledning til studiet af folklore", som har en virkelig encyklopædisk værdi.

Komponisten arbejdede i næsten alle musikgenrer - fra opera til musik for børn. Vila Lobos' store arv på over 1000 værker omfatter symfonier (12), symfoniske digte og suiter, operaer, balletter, instrumentalkoncerter, kvartetter (17), klaverstykker, romancer osv. I sit arbejde gennemgik han en række hobbyer og påvirkninger, blandt hvilke impressionismens indflydelse var særlig stærk. De bedste værker af komponisten har dog en udtalt national karakter. De opsummerer de typiske træk ved brasiliansk folkekunst: modal, harmonisk, genre; ofte er grundlaget for hans værker populære folkesange og danse.

Blandt de mange kompositioner af Vila Lobos fortjener 14 Shoro (1920-29) og den brasilianske Bahian-cyklus (1930-44) særlig opmærksomhed. "Shoro", ifølge komponisten, "er en ny form for musikalsk komposition, der syntetiserer forskellige typer brasiliansk, neger og indisk musik, der afspejler folkekunstens rytmiske og genre originalitet." Vila Lobos legemliggjorde her ikke kun en form for folkemusikproduktion, men også en cast af kunstnere. I det væsentlige er "14 Shoro" en slags musikalsk billede af Brasilien, hvor typerne af folkesange og danse, lyden af ​​folkeinstrumenter genskabes. Den brasilianske Bahian-cyklus er et af de mest populære værker af Vila Lobos. Originaliteten af ​​ideen om alle 9 suiter i denne cyklus, inspireret af følelsen af ​​beundring for JS Bachs genialitet, ligger i det faktum, at der ikke er nogen stilisering af den store tyske komponists musik. Dette er typisk brasiliansk musik, en af ​​de lyseste manifestationer af den nationale stil.

Komponistens værker i hans levetid vandt stor popularitet i Brasilien og i udlandet. I dag, i komponistens hjemland, afholdes der systematisk en konkurrence, der bærer hans navn. Denne musikalske begivenhed, der bliver en sand national helligdag, tiltrækker musikere fra mange lande i verden.

I. Vetlitsyna