Asen Naydenov (Naydenov, Asen) |
ledere

Asen Naydenov (Naydenov, Asen) |

Naydenov, Asen

Fødselsdato
1899
Erhverv
dirigent
Land
Bulgarien

Da den bulgarske radio og tv for et par år siden besluttede at afholde en cyklus af åbne koncerter under det generelle navn "berømte kunstnere", blev den ærefulde ret til at optræde i den første koncert tildelt Folkekunstneren i Republikken Asen Naydenov. Og det er naturligt, fordi Naidenov med rette betragtes som den "ældste" af den bulgarske dirigentskole.

I lang tid har han været leder af Naidenovs Sofia People's Opera. Mange glorværdige sider i dette teaters historie – den nationale musikalske scenekunsts vugge – er uløseligt forbundet med hans navn. Bulgarske musikelskere skylder ham ikke kun deres bekendtskab med snesevis af værker af klassisk og moderne musik, de står i høj grad i gæld til ham for uddannelsen af ​​en hel galakse af talentfulde kunstnere, som nu er den nationale kunsts stolthed.

Kunstnerens talent og dygtighed hviler på et solidt grundlag af rig erfaring, bred lærdom og dyb viden om instrumental- og vokalmusikfremstilling. Selv i sin ungdom studerede Naydenov, der var indfødt i Varna, at spille klaver, violin og bratsch; som gymnasieelev optrådte han allerede som violinist og violinist i skolen, og derefter byens orkestre. I 1921-1923 tog Naydenov et kursus i harmoni og teori i Wien og Leipzig, hvor hans lærere var J. Marx, G. Adler, P. Trainer. Meget blev givet til musikeren af ​​atmosfæren i det kunstneriske liv i disse byer. Da han vendte tilbage til sit hjemland, blev Naydenov dirigent for operahuset.

I 1939 blev Naydenov leder af den musikalske del af Sofia People's Opera, og siden 1945 har han officielt haft titlen som chefdirigent for teatret. Siden da har han dirigeret hundredvis af forestillinger. Naydenovs repertoire er virkelig ubegrænset og dækker værker fra flere århundreder – fra operaens oprindelse til vores samtidige værker. Under hans ledelse voksede teatret til et af de bedste operakompagnier i Europa og bekræftede sit ry under adskillige udenlandske turnéer. Dirigenten selv optrådte også gentagne gange i forskellige lande, herunder USSR. Han deltog i skabelsen af ​​skuespillet "Don Carlos" på Bolshoi Theatre, dirigeret her "Aida", "Den flyvende hollænder", "Boris Godunov", "Spadedronningen"; på Leningrad Maly Opera Theatre instruerede han produktionen af ​​operaerne Othello, Turandot, Romeo, Juliet and Darkness af Molchanov, i Riga under hans ledelse var der Carmen, The Queen of Spades, Aida ...

Sovjetiske musikere og lyttere satte stor pris på talentet hos A. Naydenov. Efter sin turné i Moskva skrev avisen Sovetskaya Kultura: "A. Naydenovs dirigentkunst er kunsten af ​​vis enkelhed, født fra den dybeste indtrængen i musikken, ideen om et værk. Hver gang genskaber dirigenten forestillingen foran vores øjne. Han afslører kunstnerens individualitet og forener diskret, men fast alle deltagerne i forestillingen til et ægte operaensemble. Dette er den højeste form for dirigents dygtighed – udadtil ser man det ikke, men i særdeleshed, og generelt mærker man det hvert minut! Naidenov slår til med naturligheden, den sjældne overbevisningsevne i det tempo, han har taget. Dette er en af ​​de vigtigste egenskaber ved hans musikalske fortolkning: selv Wagner bemærkede, at "i det rigtige tempo ligger dirigentens viden om den korrekte fortolkning allerede." Under Naidenovs hænder, i den bogstavelige betydning af ordet "alt synger", stræber han efter plasticitet, den ultimative melodiske fuldstændighed af sætningen. Hans gestus er kortfattet, blød, men samtidig er han rytmisk impulsiv, ikke den mindste antydning af "tegning", ikke en eneste gestus "til offentligheden".

Naidenov er først og fremmest operadirigent. Men han optræder også gerne ved symfonikoncerter, primært i det klassiske repertoire. Her, som i operaen, er han bedst kendt for sin fremragende fortolkning af bulgarsk musik, samt værker af russiske klassikere, især Tjajkovskij. I de første år af sin kunstneriske karriere optrådte Naydenov også med de bedste bulgarske kor.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969

Giv en kommentar