Mastering i musikproduktion
Artikler

Mastering i musikproduktion

Indledningsvis er det værd at forklare, hvad mastering overhovedet er. Det er nemlig en proces, hvor vi skaber et sammenhængende album ud fra et sæt individuelle sange. Denne effekt opnår vi ved at sørge for, at sangene ser ud til at komme fra samme session, studie, indspilningsdag osv. Vi forsøger at matche dem i forhold til frekvensbalance, oplevet lydstyrke og afstand mellem dem – så de skaber en ensartet struktur . Under mastering arbejder du på én stereofil (slutmix), sjældnere på stammer (flere grupper af instrumenter og vokal).

Den sidste fase af produktionen - mixing og mastering

Man kan sige, at det ligner en kvalitetskontrol. På dette tidspunkt kan du stadig have ringe indflydelse på produktionen ved at spille på hele stykket (normalt ét nummer).

I mastering har vi et begrænset virkefelt, i modsætning til i mixet, hvor vi stadig kan ændre noget – fx tilføje eller fjerne et instrument. Under mixet beslutter vi, hvilken lyd der skal lyde, ved hvilket lydstyrkeniveau, og hvor vi skal spille.

Mastering i musikproduktion

I mastering udfører vi kosmetik, den sidste forarbejdning af det, vi har skabt.

Pointen er at opnå den optimale lyd, den højest mulige gennemsnitlige lydstyrke uden noget mærkbart kvalitetstab og den højeste klasses tonale balance på en optagelse, før den sendes til serieproduktion af tusindvis af cd-kopier. Korrekt udført mastering kan forbedre kvaliteten af ​​det musikalske materiale væsentligt, især når mix og timing ikke blev udført professionelt. Desuden indeholder en professionelt lavet mastering af en CD nogle tekniske elementer såsom PQ-lister, ISRC-koder, CD-tekst osv. (den såkaldte Red Book-standard).

Mestring derhjemme

Mange mennesker, der mestrer deres egne optagelser, foretrækker at bruge en separat applikation til dette, bortset fra den, de bruger til at optage spor og mix, eller til at bruge en ekstern enhed. Dette er en god løsning, for efter sådan et miljøskift og indlæsning af mixet i editoren, kan vi se på vores optagelse fra en lidt anden vinkel.

Det skyldes blandt andet, at vi eksporterer hele stykket til ét spor, og vi ikke længere har mulighed for at forstyrre dets komponenter.

Workflow

Vi udfører normalt mastering i samme rækkefølge som følgende punkter:

1.Kompression

Den har til formål at lokalisere og fjerne de såkaldte toppe. Kompression bruges også til at opnå en sammenhængende, sammenhængende lyd af helheden.

2. Korrektion

Udligning bruges til at forbedre den overordnede lyd, udglatte spektret, eliminere rumlende frekvenser og for eksempel fjerne sibilanter.

3. Begrænsning

Begrænsning af spidssignalniveauet til den maksimale værdi, der er tilladt af digitale enheder, og hævning af gennemsnitsniveauet.

Vi skal huske, at hver sang er forskellig, og vi kan ikke anvende ét mønster på alle sange undtagen album. I dette tilfælde, ja, nogle gange sker det, at man mestrer hele albummet efter ét referencepunkt, så det hele lyder sammenhængende.

Har vi altid brug for mestring?

Svaret på dette spørgsmål er ikke enkelt og ligetil.

Det afhænger af flere faktorer. Jeg kan vove et udsagn om, at i klubmusik, lavet på computeren, når vi er ajour med hvert trin i mixet, og vores nummer lyder godt, kan vi lade denne proces gå, selvom jeg er klar over, at mange mennesker ville være med mig på dette tidspunkt var de ikke enige.

Hvornår er mestring vigtigt?

1. Hvis vores nummer lyder godt i sig selv, men er bestemt mere støjsvagt sammenlignet med et andet nummer.

2. Hvis vores stykke lyder godt i sig selv, men er for "lyst" eller for "mudret" sammenlignet med et andet nummer.

3. Hvis vores stykke lyder godt alene, men er for let, mangler det den rigtige vægt sammenlignet med et andet stykke.

Faktisk vil mastering ikke gøre arbejdet for os, og det får heller ikke mixet til pludselig at lyde fantastisk. Det er heller ikke et sæt mirakelværktøjer eller VST-plugins, der vil rette fejl fra tidligere produktionsstadier af en sang.

Det samme princip gælder her som ved blandingen - jo mindre jo bedre.

Den bedste løsning er en skånsom båndkorrektion eller brugen af ​​en let kompressor, som kun yderligere binder alle instrumenterne i mixet og trækker hovedsporet til det maksimalt mulige lydstyrkeniveau.

Husk!

Hvis du hører, at noget ikke lyder rigtigt, skal du rette det i mixet eller endda genindspille hele sporet. Hvis et spor viser sig at være besværligt, så prøv at registrere det igen – det er et af de råd, som fagfolk giver. Du skal skabe en god lyd i begyndelsen af ​​arbejdet, når du registrerer numre.

sammenfatter

Som i titlen er mastering et af de vigtigste stadier af musikproduktion. Det er nemlig i løbet af denne proces, at vi kan "pudse" vores diamant eller forkæle noget, som vi har arbejdet på de seneste uger. Jeg mener, at vi skal holde et par dage fri mellem mixing og mastering. Så vil vi være i stand til at se på vores stykke, som om vi fik det til at blive mestret af en anden musiker, kort sagt, vi vil se nøgternt på det.

Den anden mulighed er at give stykket til en virksomhed, der beskæftiger sig med professionel mastering og at få en færdig behandling udført af en række specialister, men vi taler her hele tiden om produktion derhjemme. Held og lykke!

Kommentarer

Meget godt sagt – beskrevet. Alt dette er 100% sandt! Engang for nogle år siden tænkte jeg, at man skulle have et magisk stik, gerne med én knap 😀, som ville få det til at lyde godt. Jeg tænkte også, at du har brug for en hardware tc finalizer for at have super høje og pakket spor! Nu ved jeg, at det vigtigste er blandingen for at tage sig af alle detaljer og den korrekte balance på dette stadium. Tilsyneladende er der et ordsprog .. at hvis du producerer et salg, så vil der efter masteren kun være et bedre produceret salg! Derhjemme kan du skabe ganske vellydende produktioner.. og kun ved brug af en computer.

Det er ikke

Giv en kommentar