Mikhail Ivanovich Chulaki |

Mikhail Chulaki

MI Chulaki blev født i Simferopol, i en medarbejders familie. Hans første musikalske indtryk er forbundet med hans fødeby. Her lød ofte klassisk symfonisk musik under stafetten af ​​berømte dirigenter – L. Steinberg, N. Malko. De største udøvende musikere kom her - E. Petri, N. Milshtein, S. Kozolupov og andre.

Chulaki modtog sin primære professionelle uddannelse på Simferopol Musical College. Chulakis første mentor i komposition var II Chernov, en elev af NA Rimsky-Korsakov. Denne indirekte forbindelse med traditionerne i Den Nye Russiske Musikskole afspejlede sig i de første orkesterkompositioner, skrevet stort set under indflydelse af Rimsky-Korsakovs musik. På Leningrad-konservatoriet, hvor Chulaki kom ind i 1926, var kompositionslæreren først også elev af Rimsky-Korsakov, MM Chernov, og først derefter den berømte sovjetiske komponist VV Shcherbachev. Den unge komponists diplomværker var den første symfoni (først opført i Kislovodsk), hvis musik ifølge forfatteren selv var væsentligt påvirket af billederne af AP Borodins symfoniske værker og suiten til to klaverer " May Pictures", senere gentagne gange udført af berømte sovjetiske pianister og allerede på mange måder udtryk for forfatterens individualitet.

Efter sin eksamen fra konservatoriet var komponistens interesse hovedsageligt rettet mod genren, som han forventedes at få succes med. Allerede Chulakis første ballet, The Tale of the Priest and His Worker Balda (efter A. Pushkin, 1939), blev bemærket af offentligheden, havde en omfattende presse og iscenesat af Leningrad Maly Opera Theatre (MALEGOT) blev vist i Moskva kl. årti med Leningrad kunst. Chulakis to efterfølgende balletter - "The Imaginary Groom" (efter C. Goldoni, 1946) og "Youth" (efter N. Ostrovsky, 1949), også iscenesat for første gang af MALEGOT, blev tildelt USSR State Prizes (i 1949 og 1950).

Teaterverdenen har også sat sit præg på Chulakis symfoniske værk. Dette er især tydeligt i hans anden symfoni, dedikeret til det sovjetiske folks sejr i den store patriotiske krig (1946, USSR's statspris - 1947), såvel som i den symfoniske cyklus "Sange og danse fra det gamle Frankrig". hvor komponisten tænker på mange måder teatralsk, skaber farverige billeder, synligt sanseligt. Den tredje symfoni (symfoni-koncert, 1959) blev skrevet i samme ånd, såvel som koncertstykket for ensemblet af violinister fra Bolshoi Theatre - "Russian Holiday", et lyst værk af virtuos karakter, som straks vandt bredt popularitet, blev gentagne gange opført på koncertscener og i radioen, optaget på en grammofonplade.

Blandt komponistens værker i andre genrer bør man først og fremmest nævne kantaten "På bredden af ​​Volkhov", skabt i 1944, under Chulakas ophold på Volkhov-fronten. Dette værk var et væsentligt bidrag til sovjetisk musik, hvilket afspejlede de heroiske krigsår.

Inden for vokal- og kormusik er Chulakas mest betydningsfulde værk cyklussen af ​​kor a cappella "Lenin med os" til versene af M. Lisyansky, skrevet i 1960. Efterfølgende, i 60-70'erne, skabte komponisten en række vokalkompositioner, blandt andet cyklerne for stemme og klaver "Abundance" til versene af W. Whitman og "The Years Fly" til versene i Vs. Grekov.

Komponistens konstante interesse for den musikalske og teatralske genre forårsagede udseendet af balletten "Ivan the Terrible" baseret på musikken af ​​SS Prokofiev til filmen af ​​samme navn. Sammensætningen og den musikalske version af balletten blev lavet af Chulaki efter ordre fra Bolshoi Theatre of the USSR, hvor den i 1975 blev iscenesat, hvilket i høj grad berigede teatrets repertoire og vandt succes hos sovjetiske og udenlandske publikummer.

Sammen med kreativitet lagde Chulaki stor vægt på pædagogisk aktivitet. I halvtreds år videregav han sin viden og rige erfaring til unge musikere: i 1933 begyndte han at undervise på Leningrad-konservatoriet (klasser i komposition og instrumentering), siden 1948 har hans navn været blandt lærerne på Moskva-konservatoriet. Siden 1962 har han været professor ved konservatoriet. Hans elever i forskellige år var A. Abbasov, V. Akhmedov, N. Shakhmatov, K. Katsman, E. Krylatov, A. Nemtin, M. Reuterstein, T. Vasilyeva, A. Samonov, M. Bobylev, T. Kazhgaliev, S. Zhukov, V. Belyaev og mange andre.

I Chulakas klasse var der altid en atmosfære af god vilje og oprigtighed. Læreren behandlede omhyggeligt sine elevers kreative individualiteter og forsøgte at udvikle deres naturlige evner i en organisk enhed med udviklingen af ​​et rigt arsenal af moderne komponeringsteknikker. Resultatet af hans mangeårige pædagogiske virke inden for instrumentering blev bogen "Symfoniorkestrets redskaber" (1950) – den mest populære lærebog, som allerede har gennemgået fire oplag.

Af stor interesse for den moderne læser er Chulakis erindringsartikler, udgivet på forskellige tidspunkter i tidsskrifter og i særlige monografiske samlinger, om Yu. F. Fayer, A. Sh. Melik-Pashayev, B. Britten, LBEG Gilels, MV Yudina, II Dzerzhinsky, VV Shcherbachev og andre fremragende musikere.

Mikhail Ivanovichs kreative liv er uløseligt forbundet med musikalske og sociale aktiviteter. Han var direktør og kunstnerisk leder af Leningrad State Philharmonic Society (1937-1939), i 1948 blev han formand for Leningrad Union of Composers og samme år på den første All-Union Congress blev han valgt til sekretær for Unionen af Sovjetiske komponister af USSR; i 1951 blev han udnævnt til næstformand for Udvalget for Kunst under USSR's Ministerråd; i 1955 - direktør for Bolshoi Theatre of the USSR; fra 1959 til 1963 var Chulaki sekretær for Union of Composers of the RSFSR. I 1963 stod han igen i spidsen for Bolshoi Theatre, denne gang som instruktør og kunstnerisk leder.

I hele hans lederskab blev mange værker af sovjetisk og udenlandsk kunst iscenesat på scenen i dette teater for første gang, herunder operaer: "Mother" af TN Khrennikov, "Nikita Vershinin" af Dm. B. Kabalevsky, "War and Peace" og "Semyon Kotko" af SS Prokofiev, "October" af VI Muradeli, "Optimistic Tragedy" af AN Kholminov, "The Taming of the Shrew" af V. Ya. Shebalin, " Jenufa" af L. Janachka, "En skærsommernatsdrøm" af B. Britten; operaballetten Snedronningen af ​​hr. Rauchverger; balletter: "Leyli and Mejnun" af SA Balasanyan, "Stone Flower" af Prokofiev, "Icarus" af SS Slonimsky, "The Legend of Love" af AD Melikov, "Spartacus" af AI Khachaturian, "Carmen suite" af RK Shchedrin, "Assel" af VA Vlasov, "Shurale" af FZ Yarullin.

MI Chulaki blev valgt som stedfortræder for den øverste sovjet af RSFSR VI og VII indkaldelser, var en delegeret til den XXIV kongres af CPSU. For sine fortjenester i udviklingen af ​​sovjetisk musikkunst blev han tildelt titlen som People's Artist of the RSFSR og præmieret med priser - Order of the Red Banner of Labor, Order of Friendship of Peoples og the Badge of Honor.

Mikhail Ivanovich Chulaki døde den 29. januar 1989 i Moskva.

L. Sidelnikov