Alexander Afanasyevich Spendiarov |

Alexander Spendiarov

AA Spendiarov var mig altid nær og kær som en meget talentfuld originalkomponist og som musiker med en upåklagelig, vidt alsidig teknik. … I AA's musik kan man mærke inspirationens friskhed, duften af ​​farver, tankens oprigtighed og elegance og dekorationens perfektion. A. Glazunov

A. Spendiarov gik over i historien som en klassiker inden for armensk musik, der lagde grundlaget for national symfoni og skabte en af ​​de bedste nationale operaer. Han spillede også en enestående rolle i dannelsen af ​​den armenske komponistskole. Efter organisk at have implementeret traditionerne for russisk episk symfonisme (A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov) på nationalt grundlag, udvidede han det ideologiske, figurative, tematiske, genreudvalg af armensk musik, berigede dens udtryksfulde midler.

"Af de musikalske påvirkninger i min spæde barndom og ungdom," husker Spendiarov, "var den stærkeste min mors klaverspil, som jeg elskede at lytte til, og som uden tvivl vækkede en tidlig kærlighed til musik i mig." På trods af de tidligt manifesterede kreative evner begyndte han at studere musik relativt sent - i en alder af ni. At lære at spille klaver gav snart plads til violinundervisning. De første kreative eksperimenter af Spendiarov hører til studieårene i Simferopol-gymnastiksalen: han forsøger at komponere danse, marcher, romancer.

I 1880 gik Spendiarov ind i Moskva Universitet, studerede ved Det Juridiske Fakultet og fortsatte samtidig med at studere violin og spillede i studenterorkestret. Hos dirigenten for dette orkester, N. Klenovsky, tager Spendiarov undervisning i teori, komposition, og efter sin eksamen fra universitetet (1896) tager han til St. Petersborg og mestrer i fire år kompositionskurset hos N. Rimsky-Korsakov.

Allerede under sine studier skrev Spendiarov en række vokale og instrumentale stykker, som straks vandt stor popularitet. Blandt dem er romancerne "Oriental Melody" ("To the Rose") og "Oriental Lullaby Song", "Concert Overture" (1900). I løbet af disse år mødte Spendiarov A. Glazunov, A. Lyadov, N. Tigranyan. Bekendtskab udvikler sig til et stort venskab, bevaret til livets afslutning. Siden 1900 har Spendiarov hovedsageligt boet på Krim (Jalta, Feodosia, Sudak). Her kommunikerer han med fremtrædende repræsentanter for russisk kunstnerisk kultur: M. Gorky, A. Chekhov, L. Tolstoy, I. Bunin, F. Chaliapin, S. Rakhmaninov. Spendiarovs gæster var A. Glazunov, F. Blumenfeld, operasangerne E. Zbrueva og E. Mravina.

I 1902, mens han var i Jalta, introducerede Gorky Spendiarov til sit digt "Fiskeren og feen" og tilbød det som et plot. Snart blev et af komponistens bedste vokalværker komponeret på grundlag af det – en ballade for bas og orkester, fremført af Chaliapin i sommeren samme år ved en af ​​de musikalske aftener. Spendiarov vendte sig mod Gorkys arbejde igen i 1910, han komponerede melodeklamationen "Edelweiss" baseret på teksten fra skuespillet "Summer Residents", og udtrykte derved hans avancerede politiske synspunkter. I den forbindelse er det også karakteristisk, at Spendiarov i 1905 offentliggjorde et åbent brev i protest mod afskedigelsen af ​​N. Rimsky-Korsakov fra professoratet ved Sankt Petersborgs konservatorium. Mindet om den kære lærer er viet "Begravelsespræludium" (1908).

På initiativ af C. Cui, i sommeren 1903, fik Spendiarov sin dirigentdebut i Jalta, hvor han med succes opførte den første serie af Krimsketches. Da han var en fremragende fortolker af sine egne kompositioner, optrådte han efterfølgende gentagne gange som dirigent i byerne i Rusland og Transkaukasus, i Moskva og St. Petersborg.

Interessen for musikken fra de folk, der bor på Krim, især armenierne og krimtatarerne, blev legemliggjort af Spendiarov i en række vokale og symfoniske værker. Ægte melodier fra Krim-tatarerne blev brugt i et af komponistens bedste repertoireværker i to serier af "Crimean Sketches" for orkester (1903, 1912). Baseret på romanen af ​​X. Abovyan "Wounds of Armenia", i begyndelsen af ​​Første Verdenskrig, blev den heroiske sang "Der, der, på æresmarken" komponeret. Omslaget til det offentliggjorte værk blev designet af M. Saryan, som tjente som anledning til personligt bekendtskab med to herlige repræsentanter for den armenske kultur. De donerede midler fra denne publikation til komiteen for bistand til ofrene for krigen i Tyrkiet. Spendiarov legemliggjorde motivet til det armenske folks tragedie (folkedrab) i den heroisk-patriotiske arie for baryton og orkester "Til Armenien" til versene af I. Ionisyan. Disse værker havde en milepæl i Spendiarovs arbejde og banede vejen for skabelsen af ​​den heroisk-patriotiske opera "Almast" baseret på plottet i digtet "The Capture of Tmkabert" af O. Tumanyan, som fortæller om befrielseskampen af det armenske folk i det XNUMX. århundrede. mod de persiske erobrere. M. Saryan hjalp Spendiarov i søgen efter en libretto og introducerede komponisten i Tbilisi for digteren O. Tumanyan. Manuskriptet er skrevet sammen, og librettoen er skrevet af digterinden S. Parnok.

Før han begyndte at komponere operaen, begyndte Spendiarov at samle materiale: han samlede armensk og persisk folkemusik og ashug-melodier, stiftede bekendtskab med arrangementer af forskellige prøver af orientalsk musik. Direkte arbejde på operaen begyndte senere og blev afsluttet efter Spendiarov flyttede til Jerevan i 1924 på invitation af den sovjetiske Armeniens regering.

Den sidste periode af Spendiarovs kreative aktivitet er forbundet med aktiv deltagelse i opbygningen af ​​en ung sovjetisk musikkultur. På Krim (i Sudak) arbejder han i afdelingen for offentlig uddannelse og underviser i et musikstudie, leder amatørkor og orkestre, bearbejder russiske og ukrainske folkesange. Hans aktiviteter genoptages som dirigent for forfatterkoncerter, der er organiseret i byerne på Krim, i Moskva og Leningrad. I en koncert afholdt i Leningrad Philharmonikers store sal den 5. december 1923, sammen med det symfoniske billede "Three Palm Trees", den anden serie af "Crimean Sketches" og "Vuggevise", den første suite fra operaen "Almast". ” blev opført for første gang, hvilket medførte positive reaktioner fra kritikere.

At flytte til Armenien (Jerevan) havde en betydelig indflydelse på den videre retning af Spendiarovs kreative aktivitet. Han underviser på konservatoriet, deltager i organiseringen af ​​det første symfoniorkester i Armenien og fungerer fortsat som dirigent. Med samme entusiasme indspiller og studerer komponisten armensk folkemusik og optræder på tryk.

Spendiarov opdragede mange studerende, der senere blev berømte sovjetiske komponister. Disse er N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan og andre. Han var en af ​​de første til at værdsætte og støtte talentet hos A. Khachaturian. Spendiarovs frugtbare pædagogiske og musikalske og sociale aktiviteter forhindrede ikke den videre opblomstring af hans komponists arbejde. Det var i de senere år, han skabte en række af sine bedste værker, herunder et vidunderligt eksempel på den nationale symfoni "Erivan Etudes" (1925) og operaen "Almast" (1928). Spendiarov var fuld af kreative planer: konceptet med symfonien "Sevan", symfonikantaten "Armenien", hvor komponisten ønskede at afspejle sit indfødte folks historiske skæbne, modnes. Men disse planer var ikke bestemt til at gå i opfyldelse. I april 1928 blev Spendiarov en slem forkølelse, blev syg af lungebetændelse, og den 7. maj døde han. Komponistens aske er begravet i haven foran Jerevans operahus opkaldt efter ham.

Kreativitet Spendiarovs iboende trang til legemliggørelsen af ​​nationalt karakteristiske genremalerier af natur, folkeliv. Hans musik fængsler med stemningen af ​​blød let lyrik. Samtidig gennemsyrer motiverne til social protest, fast tro på den kommende befrielse og hans langmodige folks lykke en række bemærkelsesværdige værker af komponisten. Med sit arbejde løftede Spendiarov armensk musik til et højere niveau af professionalisme, uddybede de armensk-russiske musikalske bånd, berigede den nationale musikkultur med den kunstneriske oplevelse af russiske klassikere.

D. Arutyunov