Hvordan fungerer en violin? Hvor mange strenge har den? Og andre interessante fakta om violinen...

Selvfølgelig kender alle violinen. Violinen er den mest raffinerede og sofistikerede blandt strengeinstrumenter, og violinen er en måde at overføre en dygtig performers følelser til lytteren. Mens hun nogle gange er dyster, uhæmmet og endda uhøflig, forbliver hun øm og sårbar, smuk og sensuel.

Vi har forberedt nogle fascinerende fakta om dette magiske musikinstrument til dig. Du lærer, hvordan en violin fungerer, hvor mange strenge den har, og hvilke værker der er skrevet af komponister til violinen.

Hvordan fungerer en violin?

Dens struktur er enkel: krop, hals og strenge. Værktøjstilbehør varierer meget i deres formål og betydning. For eksempel bør man ikke overse buen, takket være hvilken lyd udvindes fra strengene, eller hagestøtten og broen, som gør det muligt for udøveren at placere instrumentet mest komfortabelt på venstre skulder.

Der er også tilbehør som en maskine, der gør det muligt for violinisten at rette den stemning, der har ændret sig af en eller anden grund, uden at spilde tid, i modsætning til brugen af ​​snoreholdere – pløkker, som er meget sværere at arbejde med.

Der er kun fire strenge selv, altid stemt til de samme toner – E, A, D og G. Hvad er violinstrenge lavet af? Fra forskellige materialer - de kan være vene, silke eller metal.

Den første streng til højre er stemt til E i anden oktav og er den tyndeste af alle de præsenterede strenge. Den anden streng "personificerer" sammen med den tredje tonerne henholdsvis "A" og "D". De har en gennemsnitlig, næsten identisk tykkelse. Begge toner er i den første oktav. Den sidste, tykkeste og mest bassede streng er den fjerde streng, stemt til tone "G" i den lille oktav.

Hver streng har sin egen klang - fra piercing ("E") til tyk ("Sol"). Det er det, der gør det muligt for violinisten at formidle følelser så dygtigt. Lyden afhænger også af buen - selve sivet og håret strakt over det.

Hvilke typer violiner findes der?

Svaret på dette spørgsmål kan være forvirrende og varieret, men vi svarer ganske enkelt: Der er de mest kendte trævioliner for os – de såkaldte akustiske, og der er også elektriske violiner. Sidstnævnte fungerer på elektricitet, og deres lyd høres takket være den såkaldte "højttaler" med en forstærker - en combo. Der er ingen tvivl om, at disse instrumenter er designet anderledes, selvom de kan se ens ud i udseende. Teknikken med at spille en akustisk og elektronisk violin er ikke væsentlig forskellig, men man skal vænne sig til et analogt elektronisk instrument på sin egen måde.

Hvilke værker er skrevet til violin?

Værkerne er et særskilt emne til eftertanke, fordi violinen viser sig storslået både som solist og i ensemblespil. Derfor er der skrevet solokoncerter, sonater, partitaer, capricer og skuespil af andre genrer til violin, samt partier til alle slags duetter, kvartetter og andre ensembler.

Violinen kan deltage i næsten alle typer musik. Oftest indgår den i øjeblikket i klassikere, folklore og rock. Du kan endda høre violinen i tegnefilm for børn og deres japanske tilpasninger – anime. Alt dette bidrager kun til instrumentets stigende popularitet og bekræfter kun, at violinen aldrig vil forsvinde.

Berømte violinmagere

Glem heller ikke violinmagerne. Nok den mest berømte er Antonio Stradivari. Alle hans instrumenter er meget dyre, de blev værdsat før i tiden. Stradivarius violiner er de mest berømte. I løbet af hans levetid lavede han mere end 1000 violiner, men i øjeblikket har mellem 150 og 600 instrumenter overlevet – informationen i forskellige kilder er nogle gange forbløffende i sin mangfoldighed.

Andre familier forbundet med violinfremstilling omfatter Amati-familien. Forskellige generationer af denne store italienske familie forbedrede buede musikinstrumenter, herunder forbedring af violinens struktur og opnåede en stærk og udtryksfuld lyd fra den.

Berømte violinister: hvem er de?

Violinen var engang et folkeinstrument, men med tiden blev teknikken til at spille den kompleks, og individuelle virtuose håndværkere begyndte at dukke op blandt folket, som glædede offentligheden med deres kunst. Italien har været berømt for sine violinister siden den musikalske renæssance. Det er nok at nævne nogle få navne - Vivaldi, Corelli, Tartini. Niccolo Paganini kom også fra Italien, hvis navn er indhyllet i legender og hemmeligheder.

Blandt de violinister, der kom fra Rusland, er så store navne som J. Heifetz, D. Oistrakh, L. Kogan. Moderne lyttere kender også navnene på nuværende stjerner inden for dette område af scenekunst – det er for eksempel V. Spivakov og Vanessa-Mae.

Det menes, at for at begynde at lære at spille dette instrument, skal du i det mindste have et godt øre for musik, stærke nerver og tålmodighed, hvilket vil hjælpe dig med at overvinde fem til syv års studier. Selvfølgelig kan sådan noget ikke undvære forstyrrelser og fejl, men som regel er selv disse kun gavnlige. Studietiden bliver svær, men resultatet er smerten værd.

Materiale dedikeret til violinen kan ikke efterlades uden musik. Lyt til Saint-Saëns' berømte musik. Du har sikkert hørt det før, men ved du, hvad det er for et arbejde?

C. Saint-Saens Introduktion og Rondo Capriccioso