Harmoni: spiller en periode med en afbrudt kadence

Vi fortsætter emnet om at spille modulationer. I den forrige artikel fandt vi ud af, at for at spille modulationer er der brug for et eller andet grundlag, som oftest er perioden (generelt er det kun dens anden sætning, der ofte spilles).

Denne artikel havde titlen "Harmony: a period for the game", som kan findes ved at klikke på de fremhævede ord. Hvis hyperlinket ikke virker, så prøv at søge efter det i afsnittet "Studiemateriale" i venstre sidemenu på webstedet, eller skriv blot artiklens titel i søgefeltet. Den største værdi af denne artikel er de musikalske eksempler fra perioden for spillet. Nu foreslår jeg at overveje den samme periode, men i en anden form.

Spillet med perioder med den anden sætning udvidet på grund af indførelsen af ​​en afbrudt kadence er et stadie, der forbereder modulationsspillet som sådan. Og det er derfor. For det første kan en sådan periode i sig selv føre til modulering: vel at mærke i rent funktionel forstand, når VI-graden (naturlig eller lav) fungerer som en fælles akkord, der sidestiller to tonaliteter. For det andet, i akustisk forstand, forbereder den elliptiske rotation af D7-VI musikerens øre på overgange, der er uventede i lydeffekt. Man vil gerne bemærke, at generelt er en musikers øre allerede trænet, men i en harmonisk opgave præsenteres musikken i så lille en portion, at sammenlignet med lydstrømmene fra store musikværker med deres hyppige og talrige ændringer i harmonier , øret reagerer skarpere på sådanne overgange.

Så en større periode med en afbrudt kadence:

Her er den anden sætning udvidet, den indeholder to kadencer, den ene af dem er en ufuldkommen afbrudt kadence (takt 7-8), hvor VI-graden er givet i stedet for tonika, den anden er den sidste med en perfekt tonika ( takt 9-10). Jeg vil ikke sige, at blot at gentage selve kadencen er vellykket for denne periode, snarere det modsatte, så du kan ændre noget i den sidste kadence. Jeg spillede helt anderledes (sådan kan jeg heller ikke lide det). For at opnå et klimaks kan du hæve tessituraen af ​​den øverste stemme (i det mindste på niveau med et enkelt træk), introducere en prikket rytme (som om du placerer toner før slutningen), eller tilføje en uforberedt tilbageholdelse i sidste takt. Jeg, som elsker uperfekte kadencer, ville simpelthen fuldende konstruktionen med tonika i femmerens melodiske position, men det er desværre på ingen måde acceptabelt inden for rammerne af den pædagogiske opgave.

Lad os også se på den samme konstruktion, kun i molskalaen af ​​samme navn:

Hvor lyder sjette grad godt i mol! Det kunne også introduceres i dur (i sin harmoniske form, plus sænkning af tredje grad), så ville det lige fra dette øjeblik være muligt at føre alt til den sidste kadence i mol. Jeg mener, at gentagelsen af ​​kadencer i kontrastformer er berettiget, og desuden er den udtryksfuld. Ja, forresten, i dette tilfælde ville moduleringen fra dur til mol af samme navn være meget enkel i teknikken.