Victoria de Los Angeles |

Los Angeles sejr

Victoria de Los Angeles blev født den 1. november 1923 i Barcelona i en meget musikalsk familie. Allerede i en tidlig alder opdagede hun store musikalske evner. Efter forslag fra sin mor, som havde en meget god stemme, kom den unge Victoria ind på Barcelonas konservatorium, hvor hun begyndte at studere sang, spille klaver og guitar. Allerede de første forestillinger i Los Angeles ved studenterkoncerter var ifølge øjenvidner mesterens forestillinger.

Debuten for Victoria de Los Angeles på den store scene fandt sted, da hun var 23 år gammel: hun sang rollen som grevinden i Mozarts ægteskab med Figaro på Liceo Theatre i Barcelona. Dette blev efterfulgt af en sejr ved den mest prestigefyldte vokalkonkurrence i Genève (Geneve-konkurrencen), hvor juryen lytter anonymt til de optrædende, der sidder bag gardinerne. Efter denne sejr modtog Victoria i 1947 en invitation fra BBC-radioselskabet til at deltage i udsendelsen af ​​Manuel de Fallas opera Life is Short; den storslåede præstation af rollen som Salud gav den unge sanger et pas til alle de førende scener i verden.

De næste tre år bringer Los Angeles endnu mere berømmelse. Victoria fik sin debut på Grand Opera og Metropolitan Opera i Gounods Faust, Covent Garden klappede hende i Puccinis La Bohème, og det kræsne La Scala-publikum hilste begejstret hende Ariadne i Richard Strauss' opera. Ariadne på Naxos. Men scenen i Metropolitan Opera, hvor Los Angeles optræder oftest, bliver basisplatformen for sangeren.

Næsten umiddelbart efter hendes første succeser underskrev Victoria en langsigtet eksklusiv kontrakt med EMI, som bestemte hendes videre lykkelige skæbne inden for lydoptagelse. I alt har sangerinden indspillet 21 operaer og mere end 25 kammerprogrammer til EMI; de fleste af optagelserne var inkluderet i den gyldne fond for vokalkunst.

I Los Angeles' optrædende stil var der ingen tragisk sammenbrud, ingen monumental storhed, ingen ekstatisk sensualitet - alt det, der normalt driver et ophøjet operapublikum til vanvid. Ikke desto mindre taler mange kritikere og simpelthen operaelskere om sangeren som en af ​​de første kandidater til titlen "Århundredes sopran". Det er svært at afgøre, hvilken slags sopran det var – lyrik-dramatisk, lyrik, lyrik-koloratur og måske endda en høj mobil mezzo; ingen af ​​definitionerne vil vise sig at være korrekte, for for en række stemmer Manons gavotte ("Manon") og romantikken om Santuzza ("Landsære"), Violettas arie ("La Traviata") og Carmens spådom ("Carmen") ”), Mimis historie (“La Bohème”) og en hilsen fra Elizabeth (“Tannhäuser”), sange af Schubert og Fauré, Scarlattis canzones og Granados' goyesques, som var på sangerens repertoire.

Selve forestillingen om en victoriansk konflikt var fremmed. Det er bemærkelsesværdigt, at sangerinden i det almindelige liv også forsøgte at undgå akutte situationer, og da de opstod, foretrak hun at flygte; så på grund af uenigheder med Beecham, i stedet for et stormfuldt opgør, tog hun simpelthen og gik midt i Carmen-optagelsessessionen, hvilket resulterede i, at indspilningen blev afsluttet kun et år senere. Måske af disse grunde varede Los Angeles operakarriere meget mindre end hendes koncertaktivitet, som ikke stoppede før for nylig. Blandt sangerens relativt sene værker i operaen bør man bemærke de perfekt afstemte og lige så smukt sungne dele af Angelica i Vivaldis Furious Roland (en af ​​de få Los Angeles-optagelser lavet ikke på EMI, men på Erato, dirigeret af Claudio Shimone) og Dido i Purcells Dido og Aeneas (med John Barbirolli ved dirigentens stand).

Blandt dem, der deltog i koncerten til ære for 75-årsdagen for Victoria de Los Angeles i september 1998, var der ikke en eneste vokalist - det ønskede sangerinden selv. Selv kunne hun ikke deltage i sin egen fest på grund af sygdom. Samme grund forhindrede Los Angeles besøg i St. Petersborg i efteråret 1999, hvor hun skulle blive jurymedlem i Elena Obraztsova International Vocal Competition.

Et par citater fra interviews med sangeren fra forskellige år:

"Jeg talte engang med venner af Maria Callas, og de sagde, at da Maria dukkede op på MET, var hendes første spørgsmål: "Fortæl mig, hvad Victoria virkelig kan lide?" Ingen kunne svare hende. Jeg havde sådan et ry. På grund af din afstandtagenhed, afstand, forstår du? Jeg forsvandt. Ingen vidste, hvad der skete med mig uden for teatret.

Jeg har aldrig været på restauranter eller natklubber. Jeg har bare arbejdet alene hjemme. De så mig kun på scenen. Ingen kunne engang vide, hvordan jeg har det med noget, hvad min overbevisning er.

Det var virkelig forfærdeligt. Jeg levede to helt adskilte liv. Victoria de Los Angeles - operastjerne, offentlig person, "den sunde pige fra MET", som de kaldte mig - og Victoria Margina, en umærkelig kvinde, fyldt med arbejde, ligesom alle andre. Nu ser det ud til at være noget ekstraordinært. Hvis jeg var i den situation igen, ville jeg opføre mig helt anderledes.”

”Jeg har altid sunget, som jeg gerne ville. På trods af al snak og alle kritikernes påstande har ingen nogensinde fortalt mig, hvad jeg skal gøre. Jeg så aldrig mine fremtidige roller på scenen, og så var der praktisk talt ingen store sangere, der ville komme for at optræde i Spanien umiddelbart efter krigen. Så jeg kunne ikke modellere mine fortolkninger på noget mønster. Jeg var også heldig, at jeg havde mulighed for at arbejde med rollen på egen hånd, uden hjælp fra en dirigent eller instruktør. Jeg tror, ​​at når du er for ung og uerfaren, kan din individualitet blive ødelagt af de mennesker, der styrer dig som en kludedukke. De ønsker, at du i den ene eller anden rolle skal være mere en erkendelse af sig selv, og ikke af dig selv."

”For mig er det at give koncert noget, der ligner meget at gå til fest. Når man kommer dertil, forstår man næsten med det samme, hvad det er for en stemning, der udvikler sig den aften. Du går, kommunikerer med mennesker, og efter et stykke tid indser du endelig, hvad du har brug for fra denne aften. Det er det samme med en koncert. Når du begynder at synge, hører du den første reaktion og forstår straks, hvem af de forsamlede i salen, der er dine venner. Du skal etablere tæt kontakt med dem. For eksempel spillede jeg i 1980 i Wigmore Hall, og jeg var meget nervøs, fordi jeg var utilpas og næsten klar til at aflyse forestillingen. Men jeg gik på scenen, og for at overvinde min nervøsitet vendte jeg mig mod publikum: "Du kan selvfølgelig klappe, hvis du vil," og det ville de gerne. Alle slappede straks af. Så en god koncert, som en god fest, er en mulighed for at møde vidunderlige mennesker, slappe af i deres selskab og derefter gå i gang med din virksomhed og bevare mindet om den fantastiske tid sammen."

Publikationen brugte en artikel af Ilya Kukharenko