Vladimir Ivanovich Rebikov |

Vladimir Rebikov

Hele mit liv har jeg drømt om nye former for kunst. A. Bely

I 1910'erne kunne man på Jaltas gader møde en høj, ejendommelig fremtoning af en mand, der altid gik med to paraplyer - hvid fra solen og sort fra regnen. Det var komponisten og pianisten V. Rebikov. Efter at have levet et kort liv, men fyldt med lyse begivenheder og møder, søgte han nu efter ensomhed og fred. En kunstner med innovative forhåbninger, en søger efter "nye kyster", en komponist, der på mange måder var foran sine samtidige i brugen af ​​individuelle udtryksfulde midler, som senere blev grundlaget for musikken i det XNUMXth århundrede. i værket af A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Prokofiev, K. Debussy – Rebikov led den tragiske skæbne som en musiker, der ikke blev anerkendt i sit hjemland.

Rebikov blev født i en familie tæt på kunst (hans mor og søstre var pianister). Han dimitterede fra Moskva Universitet (Fakultet for Filologi). Han studerede musik under vejledning af N. Klenovsky (en elev af P. Tchaikovsky), og viede derefter 3 års hårdt arbejde til at studere grundlaget for musikkunst i Berlin og Wien under vejledning af kendte lærere – K. Meyerberger (musikteori), O. Yasha (instrumentering), T. Muller (klaver).

Allerede i disse år blev Rebikovs interesse for ideen om den gensidige indflydelse af musik og ord, musik og maleri født. Han studerer russiske symbolisters poesi, især V. Bryusov, og maleriet af udenlandske kunstnere af samme retning – A. Böcklin, F. Stuck, M. Klninger. I 1893-1901. Rebikov underviste på musikalske uddannelsesinstitutioner i Moskva, Kyiv, Odessa, Chisinau og viste sig overalt som en dygtig underviser. Han var initiativtager til oprettelsen af ​​Society of Russian Composers (1897-1900) – den første russiske komponistorganisation. I det første årti af det XNUMX. århundrede falder toppen af ​​den højeste start af Rebikovs komponerende og kunstneriske aktivitet. Han giver mange og succesfulde koncerter i udlandet – i Berlin og Wien, Prag og Leipzig, Firenze og Paris, opnår anerkendelse af så fremtrædende udenlandske musikalske personer som C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly , I. Pizzetti og andre.

På de russiske og udenlandske scener iscenesættes det bedste værk af Rebikov, operaen "Yelka". Aviser og blade skriver og diskuterer om ham. Rebikovs kortvarige berømmelse forsvandt i de år, hvor talentet Skrjabin og den unge Prokofjev blev kraftfuldt afsløret. Men selv dengang var Rebikov ikke helt glemt, hvilket fremgår af V. Nemirovich-Danchenkos interesse for hans seneste opera, The Nest of Nobles (baseret på romanen af ​​I. Turgenev).

Stilen i Rebikovs kompositioner (10 operaer, 2 balletter, mange klaverprogramcyklusser og stykker, romancer, musik for børn) er fuld af skarpe kontraster. Den blander traditionerne for oprigtige og uhøjtidelige russiske hverdagstekster (det var ikke for ingenting, at P. Tjajkovskij reagerede meget positivt på Rebikovs kreative debut, der i den unge komponists musik fandt "betydeligt talent ... poesi, smukke harmonier og meget bemærkelsesværdig musikalsk opfindsomhed" ) og fed innovativ vovemod. Dette ses tydeligt, når man sammenligner Rebikovs første, stadig simple kompositioner (klavercyklus “Autumn Memories” dedikeret til Tjajkovskij, musik for børn, operaen “Yolka” osv.) med hans efterfølgende værker (“Sketches of Moods, Sound Poems, White) Sange” for klaver, operaen Tea og Afgrunden osv.), hvor de ekspressive virkemidler, der er karakteristiske for de nye kunstneriske bevægelser i det 50. århundrede, såsom symbolisme, impressionisme, ekspressionisme, kommer i forgrunden. Disse værker er også nye i formerne skabt af Rebikov: "melomimik, meloplastik, rytmiske recitationer, musikalsk-psykografiske dramaer." Rebikovs kreative arv omfatter også en række talentfuldt skrevne artikler om musikalsk æstetik: "Musikalske optagelser af følelser, Music in XNUMX years, Orpheus and the Bacchantes", osv. Rebikov vidste, hvordan man "være original og på samme tid enkel og tilgængelig, og dette er hans vigtigste fortjeneste til russisk musik.

OM. Tompakova

kompositioner:

operaer (musik-psykologiske og psykografiske dramaer) – I et tordenvejr (baseret på historien "Skoven er larmende" Korolenko, op. 5, 1893, post. 1894, Bytransport, Odessa), prinsesse Mary (baseret på historien "The Vor tids helt "Lermontov, ikke færdig.), juletræ (baseret på eventyret "Pigen med tændstikker" af Andersen og historien "Drengen ved Kristus på juletræet" af Dostojevskij, op. 21, 1900, post. 1903, ME Medvedevs virksomhed, tr “Aquarium” , Moskva; 1905, Kharkov), Tea (baseret på teksten til digtet af samme navn af A. Vorotnikov, op. 34, 1904), Abyss (lib. R ., baseret på historien af ​​samme navn af LN Andreev, op. 40, 1907), Woman with a Dagger (lib. R., baseret på novellen af ​​samme navn af A. Schnitzler, op. 41, 1910 ), Alfa og Omega (lib. R., op. 42, 1911), Narcissus (lib. R., baseret på Metamorphoses "Ovid i oversættelsen af ​​TL Shchepkina-Kupernik, op. 45, 1912), Arachne (lib. R., ifølge Ovids Metamorphoses, op. 49, 1915), Noble Nest (lib. R., ifølge en roman af IS Turgenev, op. 55, 1916), børne-ekstravaganza Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (1900-tallet); Ballet – Snehvide (baseret på eventyret "Snedronningen" af Andersen); stykker til klaver, kor; romancer, sange for børn (til ordene fra russiske digtere); arrangementer af tjekkiske og slovakiske sange mv.

Litterære værker: Orpheus and the Bacchantes, "RMG", 1910, nr. 1; Efter 50 år, ibid., 1911, nr. 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Musical Recordings of Feeling, ibid., 1913, nr. 48.

Referencer: Karatygin VG, VI Rebikov, "Om 7 dage", 1913, nr. 35; Stremin M., Om Rebikov, "Kunstnerisk Liv", 1922, nr. 2; Berberov R., (forord), i red.: Rebikov V., Pieces for Piano, Notebook 1, M., 1968.