Triosonate |

Triosonate (italiensk sonate per due stromenti e basso continuo; tysk triosonate; fransk sonate en trio) er et af de vigtigste instrumenter. genrer fra det 17.-18. århundrede. Ensemble T.-s. normalt inkluderet 3 dele (hvilket er årsagen til dets navn): to lige store stemmer af sopranen tessitura (oftere violinen, i begyndelsen af ​​det 17. århundrede – zink, viola da braccio, i slutningen af ​​17-18 århundreder – oboer, langsgående og tværfløjter) og bas (cello, viola da gamba, lejlighedsvis fagot, trombone); faktisk i T.-s. 4 optrædende deltog, da basso-festen ikke kun var tænkt som en solo (en-stemme), men også som en basso continuo til en polygonal forestilling. instrument i henhold til det generelle bassystem (cembalo eller orgel, i den tidlige periode - theorbo, chitarron). T.-s. opstod i begyndelsen af ​​17-tallet all in. Italien og spredte sig til andre europæiske lande. lande. Dens oprindelse findes i wokken. og instr. genrer fra den sene renæssance: i madrigaler, canzonettes, canzones, ricercars, såvel som i ritornellos af de første operaer. I den tidlige udviklingsperiode (før midten af ​​17-tallet) blev T.-s. levede under navnet canzona, sonata, sinfonia f.eks. S. Rossi (“Sinfonie et Gagliarde”, 1607), J. Cima (“Sei sonate per instrumenti a 2, 3, 4”, 1610), M. Neri (“Canzone del terzo tuono”, 1644). På dette tidspunkt afsløres en bred vifte af individuelle komponisters manerer, som manifesteres både i præsentationstyperne og i strukturen af ​​cyklussen og dens individuelle dele. Sammen med homofonisk præsentation er fugatekstur meget brugt; instr. partier opnår ofte stor virtuositet (B. Marini). Cyklussen inkluderer også variation, herunder ostinato, former, samt par og grupper af danse. T.-s. er blevet udbredt i og kirken. musik; i kirken blev det ofte udført før dele af messen (Kyrie, Introitus) eller i stedet for en gradvis, offertoria osv. Differentiering af de verdslige (sonata da camera) og kirkelige (sonata da chiesa) varianter af T.-s. forekom med B. Marini (samling "Per ogni sorte d'istromento musicale diversi generi di sonate, da chiesa e da camera", 1655) og med G. Legrenzi ("Suonate da chiesa e da camera", op. 2, 1656 ) . Begge sorter er optaget i S. Brossards Dictionnaire de musique i 1703.

T.-s' storhedstid – 2. halvleg. 17 – beg. 18-tallet På dette tidspunkt blev kendetegnene ved cyklusserne i kirken defineret og typificeret. og kammer T.-s. Grundlaget for 4-sats sonata da chiesa-cyklussen var en parret vekslen af ​​dele, der var kontrasterende i tempo, størrelse og præsentationstype (overvejende ifølge skemaet langsomt – hurtigt – langsomt – hurtigt). Ifølge Brossard begynder en sonata da chiesa "normalt med en seriøs og majestætisk bevægelse … efterfulgt af en munter og livlig fuga." Konkludere. bevægelsen i et hurtigt tempo (3/8, 6/8, 12/8) blev ofte skrevet i karakter af en gigue. For teksturen af ​​violinstemmer er en imiteret udveksling af melodiske lyde typisk. vendinger og motiver. Sonata da camera – dans. en suite, der åbner med en optakt eller "lille sonate". Den sidste, fjerde del omfattede udover pilken ofte gavotte og sarabande. Der var ingen streng skelnen mellem typerne af sonater. De mest fremragende prøver af T.-s. klassisk tilhører porerne G. Vitali, G. Torelli, A. Corelli, G. Purcell, F. Couperin, D. Buxtehude, GF Handel. I anden tredjedel af det 2. århundrede, især efter 18, skete der en afvigelse fra traditionen. type T.-s. Dette er mest bemærkelsesværdigt i arbejdet af JS Bach, GF Handel, J. Leclerc, FE Bach, JK Bach, J. Tartini, J. Pergolesi. Karakteristisk er brugen af ​​en 1750-delt cyklus, da capo og rondo-former, svækkelsen af ​​polyfoniens rolle, dannelsen af ​​tegn på sonate i den første, hurtige del af cyklussen. Komponisterne af Mannheim-skolen T.-s. omdannet til et Kammertrio eller Orchestertrio uden en basgeneral (J. Stamitz, Six sonates a trois parties concertantes qui sont faites pour exécuter ou a trois ou avec toutes l'orchestre, op. 3, Paris, 1).

Referencer: Asafiev B., Musikalsk form som proces, (M.), 1930, (sammen med bog 2), L., 1971, kap. elleve; Livanova T., Fantastisk komposition på JS Bachs tid, i: Questions of Musicology, vol. 11, M., 2; Protopopov V., Richerkar og canzona i 1956.-2. århundrede. og deres udvikling, i lør: Questions of musical form, vol. 1972, M., 38, s. 47, 54-3; Zeyfas N., Concerto grosso, i: Problems of Musical Science, vol. 1975, M., 388, s. 91-399, 400-14; Retrash A., Genrer af senrenæssanceinstrumentalmusik og dannelsen af ​​sonater og suiter, i: Spørgsmål om teori og musiks æstetik, vol. 1975, L., 1978; Sakharova G., At the origins of the sonata, in the collection: Features of sonataformation, M., 36 (Musikalsk og Pædagogisk Institut opkaldt efter Gnessinerne. Samling af værker (interuniversitet), nummer 3); Riemann H., Die Triosonaten der Generalbañ-Epoche, i sin bog: Präludien und Studien, Bd 1901, Münch.-Lpz., 129, S. 56-2; Nef K., Zur Geschichte der deutschen Instrumentalmusik in der 17. Hälfte des 1902. Jahrhunderts, Lpz., 1927; Hoffmann H., Die norddeutsche Triosonate des Kreises um JG Graun und C. Ph. E. Bach og Kiel, 17; Schlossberg A., Die italienische Sonata für mehrere Instrumente im 1932. Jahrhundert, Heidelberg, 1934 (Diss.); Gerson-Kiwi E., Die Triosonate von ihren Anfängen bis zu Haydn und Mozart, “Zeitschrift für Hausmusik”, 3, Bd 18; Oberdörfer F., Der Generalbass in der Instrumentalmusik des ausgehenden 1939. Jahrhunderts, Kassel, 1955; Schenk, E., Die italienische Triosonate, Köln, 1959 (Das Musikwerk); Newman WS, Sonaten i baroktiden, Chapel Hill (N. C), (1966), 1963; hans, Sonaten i den klassiske æra, Chapel Hill (N. C), 1965; Apfel E., Zur Vorgeschichte der Triosonate, "Mf", 18, Jahrg. 1, Kt 1965; Bughici D., Suita si sonata, Buc., XNUMX.

IA Barsova