De mest berømte værker for violin

I hierarkiet af musikinstrumenter indtager violinen det førende niveau. Hun er dronningen i den virkelige musiks verden. Kun en violin kan gennem sin klang formidle alle finesser i den menneskelige sjæl og dens følelser. Hun kan udstråle barnlig glæde og moden sorg.

Mange komponister skrev soloværker for violin i øjeblikke af mental krise. Intet andet instrument kan fuldt ud udtrykke dybden af ​​oplevelsen. Derfor skal performere, før de spiller fremragende værker for violin ved koncerter, have en meget klar forståelse af komponistens indre verden. Uden dette vil violinen simpelthen ikke lyde. Selvfølgelig vil der blive produceret lyde, men forestillingen vil mangle hovedkomponenten – komponistens sjæl.

Resten af ​​artiklen vil give et kort overblik over de storslåede værker for violin af komponister som Tchaikovsky, Saint-Saëns, Wieniawski, Mendelssohn og Kreisler.

PI Tchaikovsky, koncert for violin og orkester

Koncerten blev til i anden halvdel af 19-tallet. Tjajkovskij var på det tidspunkt lige begyndt at komme ud af en langvarig depression forårsaget af hans ægteskab. På dette tidspunkt havde han allerede skrevet mesterværker som den første klaverkoncert, operaen "Eugene Onegin" og den fjerde symfoni. Men violinkoncerten er slående anderledes end disse værker. Det er mere "klassisk"; dens sammensætning er både harmonisk og harmonisk. Fantasyens tumult passer ind i en stram ramme, men underligt nok mister melodien ikke sin frihed.

Koncerten igennem fanger hovedtemaerne i alle tre satser lytteren med deres plasticitet og ubesværede melodi, som udvider sig og får pusten for hver takt.

https://youtu.be/REpA9FpHtis

Den første del præsenterer 2 kontrasterende temaer: a) modig og energisk; b) feminin og lyrisk. Anden del hedder Canzonetta. Hun er lille, let og betænksom. Melodien er bygget på ekkoer af Tjajkovskijs erindringer om Italien.

Koncertens finale brager ind på scenen som en hurtig hvirvelvind i ånden af ​​Tjajkovskijs symfoniske koncept. Lytteren forestiller sig straks scener med folkesjov. Violinen skildrer entusiasme, vovemod og vitalitet.

C. Saint-Saens, Introduktion og Rondo Capriccioso

The Introduction and Rondo Capriccioso er et virtuost lyrisk-scherzo-værk for violin og orkester. I dag betragtes det som visitkortet for den geniale franske komponist. Påvirkningerne fra Schumann og Mendelssohns musik kan høres her. Denne musik er udtryksfuld og let.

G. Wieniawski, Polonaises

Wieniawskis romantiske og virtuose værker for violin er meget populære blandt lyttere. Enhver moderne violinvirtuos har værker af denne store mand i sit repertoire.

Wieniawskis polonaiser er klassificeret som virtuose koncertstykker. De viser indflydelsen fra Chopin. I polonaiserne udtrykte komponisten temperamentet og omfanget af sin optrædende stil. Musikken tegner i lytternes fantasi skitser af festlig hygge med et højtideligt optog.

F. Mendelssohn, Koncert for violin og orkester

I dette værk viste komponisten al sit talents genialitet. Musikken er kendetegnet ved scherzo-fantastiske og plastiske sanglyriske billeder. Koncerten kombinerer harmonisk rig melodi og enkelhed i det lyriske udtryk.

Koncertens del I og II præsenteres med lyriske temaer. Finalen introducerer hurtigt lytteren til Mendelssohns fantastiske verden. Her er en festlig og humoristisk smag.

F. Kreisler, valse "The Joy of Love" og "The Pangs of Love"

"The Joy of Love" er let og større musik. Gennem hele stykket formidler violinen en forelsket mands glade følelser. Valsen er bygget på to kontraster: ungdommelig stolthed og yndefuld kvindelig koketteri.

"Pangs of Love" er meget lyrisk musik. Melodien veksler konstant mellem mol og dur. Men selv glædelige episoder præsenteres her med poetisk sorg.