Sigmund Freud om arten af ​​kunstnerisk kreativitet

Når en person ikke kan gøre noget i livet, gør han det i en drøm. En drøm er personificeringen af ​​vores uopfyldte ønsker. Kunstneren ligner en sovende mand. Kun han opfylder sine ønsker i virkeligheden, genskaber dem i sine værker. Da Freud skrev om arten af ​​kunstnerisk kreativitet, lagde han særlig vægt på studiet af kunstnerens personlighed.

Hvem er en kunstner?

Videnskabsmanden sammenlignede kunstnere med neurastenikere og børn. Kunstneren forsøger, ligesom den neurotiske, at flygte fra virkeligheden ind i sin egen verden: drømmenes og begærernes verden.

Kunstneren der er en maestro. Han er en mester, der skaber sine mesterværker. Det er i hans værker, at hans skjulte urealiserede drømme ligger. I modsætning til mange voksne, er kunstneren ikke flov over at vise dem frem.

Når han talte om kreativitet, var Freud særlig opmærksom på litteratur. Han mente, at fokus for forfatterens opmærksomhed var ham selv, eller rettere hans selvportræt i et litterært værk. Og derfor får hovedpersonen mere tid end alle andre.

Hvorfor argumenterede Freud i sine tanker om kunstnerisk kreativitet, at kunstneren er som et barn? Svaret er enkelt: Følelsesmæssige oplevelser vækker minder fra barndommen hos forfatteren. Det er denne periode, der er den primære kilde til aktuelle ønsker, som personificeres i værkerne.

Fordelene ved kunstnerisk kreativitet

Sigmund Freud (1856-1939)

Forfatteren i sine værker opfylder sine barndoms ønsker, som ikke kunne opfyldes i det virkelige liv. Kunst er en fantastisk måde at psykoterapi på for en kunstner. Mange forfattere, såsom Alexander Solzhenitsyn eller Gogol, hævdede, at det var kunst, der gjorde det muligt for dem at slippe af med depression og dårlige ønsker.

Kunst er nyttig ikke kun for forfatterne, men også for offentligheden. At se billeder og film, lytte til musik og læse nye litterære værker – disse handlinger reducerer psykologisk stress og hjælper med at lindre følelser.

Der er endda en sådan metode til psykoterapi - biblioterapi. Dette er snarere en forberedende fase, hvor patienten læser bøger udvalgt ud fra hans problem.

Kunstens kompenserende funktion

Hvad får en forfatter, når hans værk er populært? Penge, kærlighed og berømmelse er præcis, hvad han ønskede. Hvad får en person, der dykker ned i noget arbejde? Først og fremmest en følelse af glæde. Han glemmer sine problemer og vanskeligheder for et stykke tid. Personen er nedsænket i let bedøvelse. Gennem hele sin eksistens kan han leve tusindvis af liv: livet for hans yndlings litterære helte.

Kunst og sublimation

Sublimering er omdirigeringen af ​​seksuel energi til en kreativ kanal. Dette fænomen er velkendt for de fleste. Kan du huske, hvor nemt det er at skrive digte, sange eller malerier, når vi er forelskede? Det er lige meget, om det er glad kærlighed eller ej.

Et andet eksempel på sublimering kan findes i Pushkins liv. Før sit bryllup med Natalya Goncharova blev han tvunget til at tilbringe 3 måneder indespærret på grund af kolera-karantæner. Han måtte omdirigere sin libidinale energi til kreativitet. Det var i denne periode, at "Eugene Onegin" blev færdiggjort, "Little Tragedies" og "Belkin's Tales" blev skrevet.