De bedste balletter i verden: strålende musik, strålende koreografi...

De bedste balletter i verden: Svanesøen af ​​Tjajkovskij

Uanset hvad man kan sige, kan man ikke ignorere det berømte mesterværk af den russiske komponist i fire akter, takket være hvilken den tyske legende om den smukke svanepige blev udødeliggjort i kunstkenderes øjne. Ifølge plottet forråder prinsen, forelsket i svanedronningen, hende, men selv erkendelsen af ​​fejlen redder hverken ham eller hans elskede fra de rasende elementer.

Billedet af hovedpersonen, Odette, synes at komplementere det galleri af kvindelige symboler, som komponisten har skabt i løbet af hans liv. Det er bemærkelsesværdigt, at forfatteren til balletplotten stadig er ukendt, og librettisternes navne har aldrig optrådt på nogen plakat. Balletten blev første gang præsenteret tilbage i 1877 på scenen i Bolshoi Theatre, men den første version blev anset for mislykket. Den mest berømte produktion er Petipa-Ivanovs, som blev standarden for alle efterfølgende forestillinger.

************************************************** ********************

De bedste balletter i verden: "Nøddeknækkeren" af Tjajkovskij

Populær nytårsaften blev Nøddeknækkeren-balletten for børn første gang præsenteret for offentligheden i 1892 på scenen i det berømte Mariinsky-teater. Plottet er baseret på Hoffmanns eventyr "Nøddeknækkeren og musekongen". Generationskampen, opgøret mellem godt og ondt, visdommen gemt bag masken – eventyrets dybe filosofiske mening er iklædt lyse musikalske billeder, som er forståelige for de yngste seere.

Handlingen foregår om vinteren, juleaften, hvor alle ønsker kan gå i opfyldelse – og det giver ekstra charme til den magiske historie. I dette eventyr er alt muligt: ​​elskede ønsker vil gå i opfyldelse, masker af hykleri vil falde, og uretfærdighed vil helt sikkert blive besejret.

************************************************** ********************

De bedste balletter i verden: "Giselle" af Adana

"En kærlighed, der er stærkere end døden" er måske den mest præcise beskrivelse af den berømte ballet i fire akter "Giselle". Historien om en pige, der dør af brændende kærlighed, som gav sit hjerte til en ædel ung mand, der var forlovet med en anden brud, formidles så levende i den yndefulde pas af slanke wilis - brude, der døde før brylluppet.

Balletten var en enorm succes fra dens første opsætning i 1841, og i løbet af 18 år blev der givet 150 teaterforestillinger af værket af den berømte franske komponist på scenen i Paris Opera. Denne historie fangede så kunstkenderes hjerter, at en asteroide, der blev opdaget i slutningen af ​​det XNUMX. århundrede, endda blev opkaldt efter historiens hovedperson. Og i dag har vores samtid sørget for at bevare en af ​​det klassiske værks største perler i filmversioner af den klassiske produktion.

************************************************** ********************

De bedste balletter i verden: "Don Quixote" af Minkus

De store ridders æra er for længst forbi, men det forhindrer slet ikke moderne unge damer i at drømme om at møde Don Quixote fra det 21. århundrede. Balletten formidler nøjagtigt alle detaljerne i Spaniens indbyggeres folklore; og mange mestre forsøgte at iscenesætte plottet om ædel ridderlighed i en moderne fortolkning, men det er den klassiske produktion, der har dekoreret den russiske scene i hundrede og tredive år.

Koreograf Marius Petipa var i stand til dygtigt at legemliggøre al smagen af ​​spansk kultur i dans gennem brugen af ​​elementer fra nationale danse, og nogle bevægelser og positurer indikerer direkte det sted, hvor plottet udfolder sig. Historien har ikke mistet sin betydning i dag: selv i det 21. århundrede inspirerer Don Quixote dygtigt hjertevarme unge mennesker, der er i stand til desperate handlinger i godhedens og retfærdighedens navn.

************************************************** ********************

De bedste balletter i verden: Prokofievs Romeo og Julie

Den udødelige historie om to kærlige hjerter, kun forenet efter døden for evigt, er legemliggjort på scenen takket være Prokofievs musik. Produktionen fandt sted kort før Anden Verdenskrig, og vi skal hylde de dedikerede håndværkere, der modstod den sædvanlige orden på det tidspunkt, som også herskede i den kreative sfære i det stalinistiske land: komponisten bevarede den traditionelle tragiske afslutning på grund.

Efter den første store succes, som tildelte stykket Stalin-prisen, var der mange versioner, men bogstaveligt talt i 2008 fandt den traditionelle produktion af 1935 sted i New York med en lykkelig slutning på den berømte historie, ukendt for offentligheden indtil det øjeblik .

************************************************** ********************