Соиле Исокоски (Soile Isokoski) |
Soile Isokoski
Lille Finland, rig på sine musikalske traditioner, har givet verden mange vidunderlige sangere. Vejen "til stjernerne" går for de fleste af dem gennem deres studier på Akademiet. Sibelius. Dengang – den prestigefyldte nationale vokalkonkurrence i Lappeenranta – var det denne konkurrence, der blev startskuddet for sangere som Karita Mattila, Jorma Hünninen, og Martti Talvela var dens første vinder i 1960.
"En stjerne...", - "sølvsopranen" filosoferer Soile Isokoski i dag, - "... på himlen er stjernerne så langt væk, uden for rækkevidde..." Hun tænkte ikke engang på erhvervet som operasanger, og endnu mere en karriere i hendes "stjerneversion". Han tilbragte sin barndom i den nordlige finske provins Posio. Hendes far var præst, fra sin mor, en indfødt Lapland, arvede Soile en smuk stemme og sang på den traditionelle "joik" måde. Klassisk musik var også elsket i huset. De boede langt fra musikcentre, lyttede til radio, grammofonplader, sang i "familiepolyfoni." I løbet af sine skoleår studerede Soile Isokoski klaver, men i en alder af femten, ude af stand til at modstå konkurrencen med sin ældre bror, stoppede hun og begyndte at tegne. Hun studerede på Det Økonomiske Fakultet, tænkte på en karriere som advokat, og begyndte samtidig at tage vokaltimer. “Mit første idol var Elly Ameling. Så var der perioder med Kallas, Kiri Te Kanawa, Jesse Norman,” sagde Isokoski i et tidligt interview. Efter at have givet efter for en af hendes slægtninges overtalelse, som studerede ved afdelingen af Sibelius Akademiet i Kupio, går hun ind på fakultetet for kirkemusik, og efter ærligt at have "tjent" der i fem år, går hun tilbage mod nord, hvor hun går at arbejde som organist i byen Paavola, hvorfra til den nærmeste by Oulu omkring 400 km.
Det var herfra, at hun i den rekordstore kolde januar 1987 kom til konkurrencen i Lappeenranta – på ingen måde for at sejre, men blot "for at teste dig selv, prøv dig selv på scenen." I betragtning af, at sopraner ikke ældre end 30 fik lov til at deltage i konkurrencen, havde Soile Isokoski sidste chance. Uventet for alle, og først og fremmest for sig selv, vandt hun. Det lykkedes hende at vinde, for hun havde kun en måned tilbage før den "fatale" tredive år gamle "linje"! “Jeg havde tid nok til at forberede mig til selve konkurrencen, men jeg var ikke psykologisk klar til at vinde. Efter hver runde var jeg kun overrasket over, at jeg kunne fortsætte, og da de annoncerede vinderen, blev jeg simpelthen bange: "Hvad skal jeg gøre nu?!" Heldigvis var det i alle efterfølgende "obligatoriske optrædener" i kammerkoncerter og med orkestre muligt at synge konkurrencerepertoiret, og der blev vundet tid til at forberede nye programmer. Så pludselig og klart lyste hendes stjerne op, og så var det kun nødvendigt at have tid til at følge med sin egen skæbne. Samme år tog hun andenpladsen i "Singer of the World Competition of BBC-Wales at Cardif", modtog en invitation til at arbejde på den finske nationalopera, og året efter, 1988, vandt hun to internationale konkurrencer - i Tokyo og ved Elly Ameling konkurrencen. i Holland. Sejrene blev fulgt op af invitationer til London og New York, og faktisk optræden af den "begyndende" sangerinde med en solokoncert i Amsterdams Concertgebouw - et yderst sjældent tilfælde i praksis i denne sal - var en indiskutabel dekoration af denne fantastiske introduktion.
Soile fik sin operadebut som Mimi i Puccinis La bohème på den finske nationalopera (1987). Jeg skulle stifte bekendtskab med begrebet "sceneforberedelse" lige ved prøverne. “At starte med Mimi er en skræmmende tanke! Det var kun "takket være" min rene uerfarenhed, at jeg så frygtløst kunne tage stilling til dette. Naturligt kunstnerskab, musikalitet, stor lyst, hårdt arbejde kombineret med en stemme – en let funklende lyrisk sopran – var dog nøglen til succes. Mimi blev fulgt af rollerne som grevinden i Le Figaro, Micaela i Carmen, Agatha i Webers Free Gunner. Rollerne som Pamina i Tryllefløjten på Savonlinna-festivalen, Donna Elvira i Don Giovanni i Tyskland og Østrig, Fiordiligi i So Everybody Do It i Stuttgart afslørede i Isokoski et strålende talent som performer af Mozart-repertoiret. Arbejdet med en række materialer, omhyggelig og intuitiv forbedring af apparatet bidrog til berigelsen af den karakteristiske klang i hendes stemme, fremkomsten af nye vokalfarver.
Kritikken fra disse år var entusiastisk tilbageholdende ("Meget støj fra "hvad" er den karakteristiske forsigtigt klodsede titel på en af udgivelserne fra 91). Absolut "uigennemtrængelig" karakter, provinsiell beskedenhed, slet ikke Hollywood-optræden (en anden artikel om sangeren blev illustreret ikke med et almindeligt portræt, men med en karikatur!) - man kan spekulere i årsagerne til en sådan "fej" ventetid på en lang tid. Det vigtigste er, at manglen på "promovering" slet ikke dæmpede årvågenheden hos fremragende dirigenter og ledere af store operahuse.
I flere år nåede "sangeren, der kom fra kulden" at arbejde på La Scala, Hamborg, München, Wiener Staatsoper, Bastille Opera, Cavent Garden, Berlin med en "konstellation" af dirigenter, herunder navnene på Z. Meta , S. Ozawa, R. Muti, D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. Salonen m.fl. Hun deltager jævnligt i Salzburger Festspiele og Savonlinna Opera Festival.
I 1998 udstedte C. Abbado, efter to års succesfuldt samarbejde med sangeren (optagelsen af Don Juan er et af resultaterne), i et interview med den finske avis Helsingin Sanomat, en "dom": "Soile er ejeren med en fremragende stemme, der er i stand til at klare enhver del.”
Siden slutningen af 90'erne har S. Isokoski på glimrende vis bevist rigtigheden af den store maestros udsagn: I 1998 spillede hun med stor succes rollen som Alice Ford i den nye produktion af Verdis Falstaff i Berlins Staatsoper, Elsa i Lohengrin. (Athen), Eva i "Meistersinger" (Covent Garden), Mary i "The Bartered Bride" Smetana (Covent Garden). Så var det tid til at prøve sig i det franske repertoire – hans optræden som Rachel i Halévys opera Zhydovka (1999, Wiener Staatsoper) fik den største ros fra internationale kritikere.
Isokoski er forsigtig - og det aftvinger respekt. "Sent til starten" bukkede hun ikke under for fristelsen til at fremtvinge begivenheder, og på trods af at der ikke var mangel på invitationer, besluttede hun sig ikke for sin første Verdi-rolle i omkring ti år (her taler vi om hende) "operapolitik", i koncerter synger hun alt - vokal-symfonisk, oratorium, kammermusik af enhver epoke og stil - pianisten Marita Viitasalo har optrådt med hende til kammerkoncerter i mange år). For et par år siden, på tærsklen til en afgørende "vending" mod at udvide repertoiret, sagde sangeren i et interview: "Jeg elsker Mozart og vil aldrig stoppe med at synge ham, men jeg vil teste mine evner ... Hvis det bliver klart, at Jeg overvurderede dem på en eller anden måde – ja, jeg bliver "én oplevelse rigere" (en oplevelse rigere). Selvfølgelig var dette den uskyldige koketteri af en selvsikker professionel, som i øvrigt altid var skeptisk over for sine kollegers "genforsikring" i spørgsmål om omsorg for fysisk sundhed ("drik ikke koldt vand, gå ikke til saunaen"). Ved festivalen i Savonlinna-2000 måtte den første "besked" måske udelades i "sparegrisen" af negative oplevelser. S. Isokoski havde dengang travlt i Gounods Faust (Margarita), dagen før hun følte sig utilpas, men besluttede at optræde. Lige inden hun gik på scenen, allerede i kostume og makeup, indså hun pludselig, at hun ikke kunne synge. Udskiftningen var ikke forberedt på forhånd, præstationen var i fare. "Kom ud" på den mest uventede måde. Den berømte svenske sangerinde, solist ved Den Kongelige Opera, Lena Nordin, var tilfældigvis blandt publikum. Lena, med partituret i hænderne, var gemt et sted i nærheden af scenen, og Soile sang hele forestillingen med Lena Nordins stemme! Myggen spidsede ikke næsen. Lyttere (med undtagelse, måske kun fans af Isokoski) lærte først om udskiftningen senere fra aviserne, og sangeren blev "en oplevelse rigere". Og ret betimeligt. I begyndelsen af 2002 får hun en ansvarlig debut på scenen i Metropolitan Opera. Der vil hun optræde som grevinde i Le nozze di Figaro af sin elskede og "pålidelige" Mozart.
Marina Demina, 2001
