Paul Paray |

Paul Paray

Paul Pare er en af ​​de musikere, som Frankrig med rette er stolt af. Hele hans liv er viet til at tjene sin indfødte kunst, tjene sit hjemland, som kunstneren er en glødende patriot af. Den fremtidige dirigent blev født ind i familien til en provinsiell amatørmusiker; hans far spillede orgel og ledede koret, hvor hans søn snart begyndte at optræde. Fra han var ni, studerede drengen musik i Rouen, og her begyndte han at optræde som pianist, cellist og organist. Hans alsidige talent blev styrket og dannet i løbet af studieårene ved Paris Conservatory (1904-1911) under lærere som Ks. Leroux, P. Vidal. I 1911 blev Pare tildelt Prix de Rome for kantaten Janica.

I løbet af sine studieår levede Pare med at spille cello på Sarah Bernard Theatre. Senere, mens han tjente i militæret, stod han først i spidsen for orkestret - dog var det blæseorkestret for hans regiment. Så fulgte årene med krig, fangenskab, men allerede da forsøgte Pare at finde tid til at studere musik og komposition.

Efter krigen lykkedes det ikke umiddelbart Paré at finde et arbejde. Til sidst blev han inviteret til at dirigere et lille orkester, der optrådte om sommeren i et af de pyrenæiske feriesteder. Denne gruppe omfattede fyrre musikere fra de bedste orkestre i Frankrig, som gik sammen for at tjene ekstra penge. De var henrykte over deres ukendte leders dygtighed og overtalte ham til at forsøge at overtage pladsen som en dirigent i Lamoureux-orkestret, som dengang blev ledet af den dengang ældre og syge C. Chevillard. Efter nogen tid fik Pare muligheden for at debutere med dette orkester i Gaveau Hallen og blev efter en vellykket debut den anden dirigent. Han opnåede hurtigt berømmelse og efter Chevillards død i seks år (1923-1928) ledede han holdet. Derefter arbejdede Pare som chefdirigent i Monte Carlo, og fra 1931 stod han også i spidsen for et af de bedste ensembler i Frankrig – Columns-orkestret.

I slutningen af ​​fyrrerne havde Pare et ry som en af ​​de bedste dirigenter i Frankrig. Men da nazisterne besatte Paris, sagde han sin stilling op i protest mod omdøbningen af ​​orkestret (Colonne var jøde) og rejste til Marseille. Men han rejste snart herfra, uden at ville adlyde angribernes ordre. Indtil udgivelsen var Pare medlem af modstandsbevægelsen, der organiserede patriotiske koncerter med fransk musik, hvor Marseillaisen lød. I 1944 blev Paul Pare igen leder af det genoplivede Columns-orkester, som han ledede i yderligere elleve år. Siden 1952 har han ledet Detroit Symphony Orchestra i USA.

I de senere år har Pare, der bor i udlandet, ikke brudt tætte bånd til fransk musik, ofte træder i Paris. For tjenester til indenlandsk kunst blev han valgt til medlem af Institut for Frankrig.

Pare var især berømt for sine fremførelser af fransk musik. Kunstnerens dirigentstil er kendetegnet ved enkelhed og majestæt. ”Som en rigtig stor skuespiller kasserer han små effekter for at gøre værket monumentalt og slankt. Han læser partituret af velkendte mesterværker med al en mesters enkelhed, direktehed og al raffinement,” skrev den amerikanske kritiker W. Thomson om Paul Pare. Sovjetiske lyttere stiftede bekendtskab med Pares kunst i 1968, da han holdt en af ​​koncerterne med Paris Orchestra i Moskva.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969