Charles Munch |

Charles Munch

Først i voksenalderen, da han var omkring fyrre år gammel, blev Charles Munsch dirigent. Men det faktum, at kun få år adskiller kunstnerens debut fra hans brede popularitet, er ikke tilfældigt. Hele hans tidligere liv var fra begyndelsen fyldt med musik og blev så at sige grundlaget for en dirigentkarriere.

Munsch blev født i Strasbourg, søn af en kirkeorganist. Alle hans fire brødre og to søstre var ligesom ham også musikere. Sandt nok blev Charles på et tidspunkt undfanget til at studere medicin, men snart besluttede han sig for at blive violinist. Tilbage i 1912 gav han sin første koncert i Strasbourg, og efter sin eksamen fra gymnasiet tog han til Paris for at studere hos den berømte Lucien Capet. Under krigen tjente Munsch i hæren og var i lang tid afskåret fra kunst. Efter demobiliseringen begyndte han i 1920 at arbejde som akkompagnatør af Strasbourg-orkestret og undervise på det lokale konservatorium. Senere havde kunstneren en lignende stilling i orkestrene i Prag og Leipzig. Her spillede han med dirigenter som V. Furtwangler, B. Walter, og stod for første gang ved dirigentens stand.

I begyndelsen af ​​trediverne flyttede Munsch til Frankrig og dukkede hurtigt op som en begavet dirigent. Han optrådte med Paris Symfoniorkester, dirigerede Lamoureux-koncerterne og turnerede i ind- og udland. I 1937-1945 dirigerede Munsch koncerter med orkestret fra konservatoriet i Paris og forblev i denne stilling under besættelsestiden. I svære år nægtede han at samarbejde med angriberne og hjalp modstandsbevægelsen.

Kort efter krigen optrådte Munsch to gange – først på egen hånd og siden med et fransk radioorkester – i USA. Samtidig blev han inviteret til at overtage efter den afgående Sergei Koussevitzky som direktør for Boston Orchestra. Så "umærkeligt" stod Munsch i spidsen for et af de bedste orkestre i verden.

I løbet af sine år med Boston Orchestra (1949-1962) viste Munsch sig at være en alsidig, vidt lærd musiker af stort omfang. Ud over det traditionelle repertoire berigede han sit teams programmer med en række værker af moderne musik, udførte mange monumentale korværker af Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. To gange foretog Munsch og hans orkester store turnéer i Europa. Under den anden af ​​dem gav holdet flere koncerter i USSR, hvor Munsch senere optrådte igen med sovjetiske orkestre. Kritikere roste hans kunst. E. Ratser skrev i det sovjetiske musikmagasin: ”Det største indtryk i Munschs koncerter er måske tilbage fra påvirkningen fra selve kunstnerens personlighed. Hele hans fremtoning ånder rolig selvtillid og samtidig faderlig velvilje. På scenen skaber han en atmosfære af kreativ frigørelse. Udviser viljefasthed, krævende, han påtvinger aldrig sine ønsker. Hans styrke ligger i uselvisk tjeneste for sin elskede kunst: når han dirigerer, helliger Munsch sig udelukkende til musikken. Orkestret, publikum, han fængsler først og fremmest, fordi han selv brænder. Oprigtigt entusiastisk, glad. Hos ham, som i Arthur Rubinstein (de er næsten jævnaldrende), rammer sjælens ungdommelige varme. Den virkelige varme følelsesmæssighed, dybe intellekt, store livsvisdom og ungdommelige iver, karakteristisk for Munschs rige kunstneriske natur, dukker op for os i hvert værk i nye og nye nuancer og kombinationer. Og virkelig, hver gang ser det ud til, at dirigenten har præcis den kvalitet, der er mest nødvendig, når man udfører netop dette arbejde. Alle disse træk er tydeligst nedfældet i Munschs fortolkning af fransk musik, som var den stærkeste side af hans kreative spændvidde. Værker af Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel og andre komponister fra forskellige tider fandt i ham en subtil og inspireret fortolker, der var i stand til at formidle til lytteren al skønheden og inspirationen fra hans folks musik. Kunstneren havde mindre succes med klassiske symfonier tæt på.

I de senere år vendte Charles Munch, der forlod Boston, tilbage til Europa. Da han boede i Frankrig, fortsatte han aktive koncert- og undervisningsaktiviteter og nød udbredt anerkendelse. Kunstneren ejer en selvbiografisk bog "Jeg er en dirigent", udgivet i 1960 i russisk oversættelse.

L. Grigoriev, J. Platek