Forstår du spillet, eller hvordan lærer du sange effektivt?

Det var omkring 15 år siden, måske mere, jeg var omkring 10-12 år gammel … Koncertsal i Kołobrzeg rådhus. Snesevis af mennesker blandt publikum, forældre, elever, Musikskolens lærere og kun mig på scenen. Dengang spillede jeg et solostykke på klassisk guitar, selvom instrumentet ikke har den store betydning her. Det gik godt, jeg gled igennem de næste dele af stykket, selvom jeg følte en del stress, men så længe der ikke var en fingerglidning eller fejltagelse, spillede jeg live. Desværre dog op til et punkt, hvor jeg lige stoppede, fuldstændig uden at vide, hvad der skete, og hvad jeg så skulle gøre.

Tomhed i mit hoved, jeg ved ikke, hvad jeg skal gøre, på et splitsekund flød tankerne gennem mit sind: “Jeg kender dette stykke, jeg har spillet det dusinvis, hvis ikke hundredvis af gange! Hvad skete der, tag fat! ”. Jeg havde et par sekunder til at beslutte mig, så det var vigtigere at handle instinktivt end at tænke på noget som helst. Jeg besluttede at starte forfra. Ligesom ved første forsøg, nu gik alt også godt, jeg tænkte slet ikke over hvad jeg spillede, fingrene spillede næsten af ​​sig selv, og jeg spekulerede på, hvordan jeg kunne have lavet en fejl, jeg forestillede mig arket musik til dette stykke for at huske det øjeblik, hvor jeg blev. Da det gik op for mig, at tonerne ikke ville dukke op for mine øjne, regnede jeg på … mine fingre. Jeg tænkte, at de ville "gøre" hele arbejdet for mig, at det var en midlertidig formørkelse, at nu, sandsynligvis som en hastig akrobat, der hopper over en ged, vil jeg på en eller anden måde komme igennem dette sted og afslutte stykket smukt. Jeg kom tættere på, jeg spillede fejlfrit, indtil … det samme sted, hvor jeg stoppede før. Der blev stille igen, publikum vidste ikke, om det var slut, eller om de skulle klappe. Jeg vidste allerede, at "jeg stoppede på denne hest", desværre, og jeg har ikke råd til endnu et opløb. Jeg spillede de sidste par takter og afsluttede stykket, da jeg forlod scenen med stor skam.

Du vil tænke "men du må have været uheldig! Du kunne jo sangen udenad. Du skrev selv, at fingrene nærmest spillede sig selv! ”. Det var der, problemet var. Jeg besluttede, at siden jeg øvede et stykke mange gange, kunne jeg spille det derhjemme næsten med lukkede øjne, mens jeg for eksempel tænkte på den kommende middag, så skulle jeg i en koncertsal ikke gå til den s.k. koncentrationstilstand og tænk over stykket.

Det viste sig som bekendt anderledes. Et par lektioner kan drages af denne historie, for eksempel om at se bort fra den tilsyneladende harmløse "modstander", nonchalance eller blot at være koncentreret i enhver scenesituation. Du kan dog også gribe det an rent indholdsmæssigt, på denne måde vil vi "bestå" alle de foregående punkter!

Akkorderne nævnt i den foregående artikel danner de såkaldte harmoniske sekvenser. De er arrangeret i vores sind som bestemte slags ord, sætninger, der har deres egne accenter og tyngdekraft. Ved at forstå, hvordan et stykke er harmonisk opbygget, plus – med nogle akkordnavigationsevner, er vi i stand til at improvisere noget i sådanne kriseøjeblikke, som vil repræsentere den harmoni, der er til stede i stykket et givet sted. Lad mig give dig et eksempel på sangen "Stand By Me":

Det er kun en notation af tonerne, begyndende musikere lærer takt for takt, node for node, og forstår ikke rigtigt andet end opgaven med at læse et stykke. Fejl! Når vi finder harmoni i disse toner, dvs. akkorder, akkorder, treklanger – lad os skrive dem ned, det vil hjælpe os til bedre at forstå og huske stykket, fordi der vil være meget mindre information:

I denne passage har vi kun 6 akkorder, det er meget mindre end de toner, du skrev ned, ikke? Når vi tilføjer evnen til at bygge akkorder, auditiv viden om melodien og rytmen, kan det vise sig, at vi vil være i stand til at spille dette stykke uden at bruge noder!

De fleste af publikum vil nok ikke engang bemærke, at der var en fejl, fordi der ikke opstod en stressende situation, og der var heller ikke nogen sammenstød i modtagelsen af ​​stykket. At kende akkorderne, lære stykket at kende, nedskrive formen (antal takter, dele af stykket) vil give os mulighed for at lære det stykke, vi gerne vil lære meget dybere, end blot at lære fingrene at spille tonerne i rækkefølge ! Jeg ønsker dig, at sådan en situation aldrig vil ske for dig, men hvis noget, vær forberedt og altid fokuseret, selvsikker, men ikke respektløs. Grundig forberedelse hjælper altid, udvikler sig også. Solidt arbejde med sangene, uddanner os, disciplinerer os, gør, at vi kommer ind på det niveau, hvorunder vi simpelthen aldrig vil ned, og vi tager hver næste musikalske udfordring med større bevidsthed, vi ved mere, forstår mere = vi lyder bedre , spil bedre!