Krystian Zimerman |

Krystian Zimerman

Hurtigheden af ​​den polske kunstners kunstneriske fremgang virker ganske enkelt utrolig: i løbet af få dage af IX Chopin-konkurrencen i Warszawa gik en 18-årig elev fra Katowice Academy of Music hele vejen fra uklarheden af ​​en alm. musiker til ære for en ung vinder af en af ​​vor tids største konkurrencer. Vi tilføjer, at han ikke kun blev den yngste vinder i konkurrencens historie, men også vandt alle de ekstra præmier - for opførelsen af ​​mazurkaer, polonaiser, sonater. Og vigtigst af alt blev han et sandt idol for offentligheden og en favorit blandt kritikere, som denne gang viste udelt enstemmighed med juryens beslutning. Der kan nævnes få eksempler på den generelle entusiasme og glæde, som vinderens spil forårsagede - man husker måske Van Cliburns triumf i Moskva. "Dette er uden tvivl en af ​​de fremtidige giganter af pianoforte - noget, der sjældent findes i dag både ved konkurrencer og uden for dem," skrev den engelske kritiker B. Morrison, der var til stede ved konkurrencen ...

• Klavermusik i onlinebutikken OZON.ru

Men hvis vi ser bort fra den sædvanlige atmosfære af konkurrencespænding, der herskede dengang i Warszawa, virker alt dette ikke så uventet. Og den tidlige manifestation af drengens begavelse, der blev født i en musikalsk familie (hans far, en kendt pianist i Katowice, begyndte selv at lære sin søn at spille klaver fra en alder af fem), og hans hurtige succeser under vejledning af den eneste og permanente mentor Andrzej Jasiński fra en alder af syv, en talentfuld kunstner, udgivet i 1960 som vinder af konkurrencen opkaldt efter M. Canalier i Barcelona, ​​men opgav hurtigt en bred koncertkarriere. Til sidst, på tidspunktet for Warszawa-konkurrencen, havde Christian betydelig erfaring (han begyndte at optræde i en alder af otte og spillede derefter på tv for første gang), og han var ikke en novice i konkurrenceatmosfæren: to år før at han allerede havde modtaget førstepræmien ved konkurrencen i Hradec-Králové (som de fleste af lytterne ikke kendte til, fordi denne konkurrences autoritet er meget beskeden). Så alt syntes at være ret forståeligt. Og når man husker alt dette, begyndte mange skeptikere kort efter konkurrencen at sænke tonen højt, på pressens sider, at udtrykke tvivl om, hvorvidt den unge sejrherre ville være i stand til tilstrækkeligt at fortsætte den imponerende liste over sine forgængere, som uden undtagelse blev verdensberømte kunstnere. Efter alt, skulle han stadig studere og studere igen ...

Men her skete det mest fantastiske. De allerførste koncerter og plader efter konkurrencen af ​​Tsimerman beviste straks, at han ikke bare var en talentfuld ung musiker, men i en alder af 18 var han allerede en moden, harmonisk udviklet kunstner. Ikke at han ingen svagheder havde, eller at han allerede havde forstået al visdommen i hans håndværk og kunst; men han var så tydeligt bevidst om sine opgaver - både primære og "fjerne", så sikkert og målrettet løste dem, at han ekstremt hurtigt fik tvivlerne til at tie. Konsekvent og utrætteligt genopfyldte han repertoiret med både klassiske værker og værker af komponister fra det XNUMX. århundrede, og tilbageviste snart frygten for, at han ville forblive en "Chopin-specialist" ...

Mindre end fem år senere fangede Zimerman bogstaveligt talt lyttere i Europa, Amerika og Japan. Hver af hans koncerter i både ind- og udland bliver til en begivenhed, der forårsager en stærk reaktion fra publikum. Og denne reaktion er slet ikke et ekko af Warszawas sejr, men tværtimod et bevis på at overvinde den forsigtighed, der uundgåeligt er forbundet med høje forventninger. Der var sådan en bekymring. For eksempel bemærkede D. Methuen-Campbell efter sin debut i London (1977): “Selvfølgelig har han potentialet til at blive en af ​​de største pianister i dette århundrede – det kan der ikke være nogen tvivl om; men hvordan han vil være i stand til at nå et sådant mål – vi får se; man må kun håbe, at han har en god portion sund fornuft og erfarne rådgivere …”

Det tog ikke lang tid for Zimerman at bevise, at han havde ret. Snart udtalte den kendte franske kritiker Jacques Longchamp i avisen Le Monde: "Pianofanatikere med brændende øjne ventede på en sensation, og de fik den. Det er umuligt at spille Chopin mere teknisk og smukkere end denne elegante unge blondine med himmelblå øjne. Hans pianistiske evner er direkte umiskendelige – den mest subtile lydsans, polyfoniens gennemsigtighed, bryder igennem en hel række af subtile detaljer og endelig brillansen, patosen og ædle musik – alt dette er simpelthen utroligt i 22 år. -gammel fyr ”… Pressen skrev om kunstneren i samme toner Tyskland, USA, England, Japan. Seriøse musikmagasiner indleder anmeldelser af hans koncerter med overskrifter, der i sig selv forudbestemmer forfatternes konklusioner: "Mere end en pianist", "Århundredes pianistiske geni", "Fænomenal Zimerman", "Chopin som en form for væren". Han er ikke kun ligestillet med så anerkendte mestre af mellemgenerationen som Pollini, Argerich, Olsson, men de anser det for muligt at sammenligne med giganterne - Rubinstein, Horowitz, Hoffmann.

Det er overflødigt at sige, at Zimermans popularitet i sit hjemland langt overgik enhver anden polsk nutidig kunstners. Et unikt tilfælde: da han i efteråret 1978 dimitterede fra Musikakademiet i Katowice, blev der afholdt afgangskoncerter i den enorme sal i Śląska Philharmonic. I tre aftener var det fyldt til overflod af musikelskere, og mange aviser og blade skrev anmeldelser af disse koncerter. Hvert nyt hovedværk af kunstneren modtager et svar i pressen, hver af hans nye optagelser diskuteres animeret af specialister.

Heldigvis vendte denne atmosfære af universel tilbedelse og succes tilsyneladende ikke kunstnerens hoved. Tværtimod, hvis han i de første to eller tre år efter konkurrencen så ud til at være involveret i koncertlivets hvirvelstrøm, så begrænsede han kraftigt antallet af sine optrædener, fortsatte med at arbejde i dybden for at forbedre sine færdigheder ved at bruge den venskabelige hjælp fra A. Yasinsky.

Tsimerman er ikke begrænset til musik, idet han indser, at en ægte kunstner har brug for et bredt udsyn, evnen til at kigge ind i verden omkring ham og en forståelse af kunst. Derudover har han lært flere sprog og især taler og læser han flydende på russisk og engelsk. Kort sagt fortsætter processen med personlighedsdannelse, og samtidig bliver hans kunst forbedret, beriget med nye funktioner. Fortolkninger bliver dybere, mere meningsfulde, teknikken finpudses. Det er paradoksalt, at den "stadig unge mand" Zimerman for nylig blev bebreidet for overdreven intellektualisme, den analytiske tørhed i nogle fortolkninger; i dag er hans følelser blevet stærkere og dybere, hvilket unægtelig fremgår af fortolkningerne af både koncerter og 14 valse af Chopin, sonater af Mozart, Brahms og Beethoven, Liszts anden koncert, Rachmaninovs første og tredje koncert, optaget i de seneste års optagelser . Men bag denne modenhed går Zimermans tidligere dyder, som bragte ham så stor popularitet, ikke ind i skyggerne: friskheden af ​​musikfremstilling, den grafiske klarhed af lydskrivning, balancen mellem detaljer og en sans for proportioner, logisk overtalelsesevne og gyldighed af ideer. Og selvom han nogle gange undlader at undgå overdreven bravour, selvom hans tempo nogle gange virker for stormfuldt, bliver det klart for enhver, at der ikke er tale om en last, ikke en forglemmelse, men blot en overfyldt kreativ kraft.

Som opsummering af resultaterne af de første år af kunstnerens selvstændige kunstneriske aktivitet skrev den polske musikforsker Jan Weber: ”Jeg følger Christian Zimermans karriere med stor opmærksomhed, og jeg bliver mere og mere imponeret over den måde, vores pianist dirigerer den på. Hvor mange håb hos vinderne af de første præmier, modtaget ved utallige konkurrencer, brændte ned på et øjeblik på grund af den hensynsløse udnyttelse af deres talent, dets brug uden mening, som i en hypnotisk session af selvtilfredshed! Udsigten til gigantisk succes bakket op af enormt held er lokket, som enhver smart impresario bruger, og som har fanget snesevis af naive, umodne unge mennesker. Dette er sandt, selv om historien kender eksempler på sådanne karrierer, der udviklede sig uden at skade kunstnere (for eksempel Paderewskis karriere). Men historien i sig selv giver et andet eksempel fra år tæt på os - Van Cliburn, der solede sig i herligheden af ​​vinderen af ​​den første Tchaikovsky-konkurrence i 1958, og 12 år senere var der kun ruiner tilbage fra den. Fem års popaktivitet Tsimerman giver grund til at hævde, at han ikke har til hensigt at gå denne vej. Du kan være sikker på, at han ikke vil nå en sådan skæbne, da han udfører en hel del og kun hvor han vil, men han stiger så systematisk som muligt.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990