Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadezhda Golubovskaya

I de før-revolutionære år konkurrerede pianistuddannede fra St. Petersburgs konservatorium om retten til at modtage Anton Rubinstein-prisen. Sådan var det i 1914. Husker dette. S. Prokofiev skrev senere: "Min seriøse konkurrent var Golubovskaya fra Lyapunovs klasse, en smart og subtil pianist." Og selvom prisen blev tildelt Prokofjev, taler selve kendsgerningen om rivalisering med sådan en førsteklasses pianist (såvel som hans vurdering) meget. Glazunov gjorde også opmærksom på den studerendes evner, som skrev følgende indgang i eksamensjournalen: "En kæmpe virtuos og samtidig et musikalsk talent. En forestilling fuld af variation, ynde og endda inspiration." Ud over Lyapunov var AA Rozanova også Golubovskayas lærer. Hun modtog flere privatlektioner fra AN Espipova.

Pianistens udøvende aktivitet efter eksamen fra konservatoriet udviklede sig i forskellige retninger. Allerede hendes første uafhængige clavierabend i foråret 1917 (programmet omfattede Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev) fik en positiv anmeldelse af V. Karatygin, der i Golubovskayas spil fandt "en masse af subtil poesi, en levende følelse; stor rytmisk klarhed kombineres med følelsesmæssig lidenskab og nervøsitet. Ikke kun solooptrædener bragte hende stor berømmelse, men også ensemblemusik, først med sangeren Z. Lodius, og senere med violinisten M. Rayson (med sidstnævnte opførte hun alle ti Beethovens violinsonater). Derudover optrådte hun fra tid til anden også som cembalist og spillede værker af komponister fra det 3. århundrede. De gamle mestres musik har altid tiltrukket sig Golubovskayas nære opmærksomhed. E. Bronfin siger om dette: “Pianisten, der besidder et repertoire, der omfatter klavermusik fra forskellige epoker, nationale skoler, trends og stilarter, besidder gaven til dyb indtrængning i komponistens poetiske verden, manifesterede sig måske tydeligst i franske cembalospilleres musik i Mozarts og Schuberts værker. Da hun spillede stykker af Couperin, Daquin, Rameau (såvel som engelske virginalister) på det moderne klaver, formåede hun at opnå en helt speciel klangfarve – gennemsigtig, klar, iriserende stemme … Hun fjernede fra cembalisternes program. strejfet af mannerisme og bevidst jagt, der blev introduceret i denne musik, fortolkede dem som verdensscener fuld af liv, som poetisk inspirerede landskabsskitser, portrætminiaturer, gennemsyret af subtil psykologisme. Samtidig blev cembalisternes successive bånd til Debussy og Ravel håndgribelige med den største selvfølgelighed.

Kort efter sejren i den store oktoberrevolution dukkede Golubovskaya gentagne gange op for et nyt publikum på skibe, i nautiske klubber og hospitaler. I 1921 blev Leningrad Philharmonic organiseret, og Golubovskaya blev straks en af ​​dens førende solister. Sammen med store dirigenter udførte hun her klaverkoncerter af Mozart, Beethoven, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov. I 1923 turnerede Golubovskaya i Berlin. Moskva-lyttere var også godt bekendt med hende. I en anmeldelse af K. Grimikh (magasinet Music and Revolution) af en af ​​hendes koncerter i den lille sal i Moskva-konservatoriet, læser vi: “Pianistens rent virtuose muligheder er noget begrænsede, men inden for hendes optrædende rækkevidde beviste Golubovskaya sig. at være en førsteklasses mester og en sand kunstner. En fremragende skole, vidunderlig beherskelse af lyd, smuk passageteknik, en subtil sans for stil, en fantastisk musikalsk kultur og kunstnerens kunstneriske og udøvende talenter - det er Golubovskayas dyder.

Golubovskaya bemærkede engang: "Jeg spiller kun musik, der er bedre, end den kan spilles." Til alt dette var hendes repertoire ret bredt, herunder mange klassiske og moderne kompositioner. Mozart var hendes yndlingsforfatter. Efter 1948 gav pianisten sjældent koncerter, men gik hun på scenen, henvendte hun sig oftest til Mozart. Ved at vurdere kunstnerens dybe forståelse af Mozart-stilen og andre komponisters arbejde skrev M. Bialik i 1964: ”Hvert stykke, der indgår i pianistens repertoire, skjuler refleksioner, liv, kunstneriske associationer, og hver enkelt har en helt bestemt filosofisk, kunstnerisk holdning”.

Golubovskaya ydede et stort bidrag til sovjetisk klaverpædagogik. Fra 1920 underviste hun ved Leningrad-konservatoriet (siden 1935 professor), hvor hun uddannede mange koncertpianister; blandt dem N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E Shishko. I 1941-1944 var Golubovskaya leder af klaverafdelingen på Ural-konservatoriet, og i 1945-1963 var hun konsulent ved Tallinns konservatorium. Peru af en bemærkelsesværdig lærer ejer bogen "The Art of Pedalization" (L., 1967), meget værdsat af specialister.

Lit.: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.