Erich Kleiber |

Erik Kleiber

"Erich Kleibers karriere er stadig langt fra toppen, hans udsigter er uklare, og om denne kaotiske mand i sin enestående udvikling vil nå enden, er generelt ukendt," skrev den tyske kritiker Adolf Weismann i 1825, tydeligt overrasket over fænomenal fremgang af kunstneren, der på dette tidspunkt allerede fungerede som "generel musikdirektør" for Berlins Statsopera. Og med rette var der grund til, at kritikken faldt i vildrede, når man så på Kleibers korte, men hurtige vej. Jeg blev slået af kunstnerens ekstraordinære mod, hans beslutsomhed og konsistens i at overvinde vanskeligheder, i at nærme mig nye opgaver.

Kleiber, der er hjemmehørende i Wien, dimitterede fra Prags konservatorium og blev ansat som assisterende dirigent ved det lokale operahus. Her er, hvad hans yngre kollega Georg Sebastian fortæller om kunstnerens første selvstændige skridt: ”Engang måtte Erich Kleiber (dengang var han endnu ikke tyve år) erstatte en pludselig syg dirigent for Prags Opera i Wagners Den flyvende hollænder. Da han nåede midten af ​​partituret, viste det sig, at omkring femten sider af det var tæt limet sammen. Nogle af de misundelige mennesker (teatralske scener vrimler ofte med dem) ønskede at spille en grusom joke med en talentfuld ung mand. De misundelige regnede dog forkert. Joken virkede ikke. Den unge dirigent smed partituret på gulvet i frustration og fremførte hele forestillingen udenad. Den mindeværdige aften markerede begyndelsen på Erich Kleibers strålende karriere, som snart indtog en ære i Europa ved siden af ​​Otto Klemperer og Bruno Walter. Efter denne episode blev Kleibers "track record" genopbygget fra 1912 med arbejde ved operahusene i Darmstadt, Elberfeld, Düsseldorf, Mannheim, og endelig begyndte han i 1923 sin aktivitet i Berlin. Perioden, hvor han stod i spidsen for Statsoperaen, var en virkelig strålende epoke i hendes liv. Under ledelse af Kleiber blev rampen først set her, mange betydningsfulde moderne operaer, herunder Wozzeck af A. Berg og Christopher Columbus af D. Milhaud, de tyske uropførelser af Jenufa af Janacek, værker af Stravinsky, Krenek og andre komponister fandt sted . Men sammen med dette gav Klaiber også strålende eksempler på fortolkning af klassiske operaer, især Beethoven, Mozart, Verdi, Rossini, R. Strauss og sjældent fremførte værker af Weber, Schubert, Wagner (“Forbidden Love”), Lorzing (“The Krybskytte"). Og de, der tilfældigvis hørte Johann Strauss operetter under hans ledelse, beholdt for altid et uforglemmeligt indtryk af disse forestillinger, fuld af friskhed og adel.

Ikke begrænset til arbejdet i Berlin, på det tidspunkt vandt Kleiber hurtigt verdensberømmelse og turnerede i alle større centre i Europa og Amerika. I 1927 kom han først til USSR og vandt straks de sovjetiske lytteres sympati. Værker af Haydn, Schumann, Weber, Respighi blev derefter opført i Kleibers programmer, han dirigerede Carmen i teatret. En af de koncerter, kunstneren udelukkende viede til russisk musik - værker af Tchaikovsky, Scriabin, Stravinsky. "Det viste sig," skrev kritikeren, "at Kleiber, udover at være en fremragende musiker med fremragende orkesterevner, har den egenskab, som mange berømtheder mangler: evnen til at trænge ind i en fremmed lydkulturs ånd. Takket være denne evne mestrede Kleiber perfekt de partiturer, han havde valgt, mestrede dem i en sådan grad, at det virkede, som om vi stod over for en fremragende russisk dirigent på scenen.

Efterfølgende optrådte Klaiber ofte i vores land med forskellige programmer og nød uvægerligt velfortjent succes. Sidste gang han turnerede i USSR var i 1936, efter at han forlod Nazityskland. Kort efter bosatte kunstneren sig i Sydamerika i lang tid. Centrum for hans aktivitet var Buenos Aires, hvor Klaiber indtog samme fremtrædende plads i musiklivet som i Berlin, jævnligt ledede forestillinger på Colon Theatre og talrige koncerter. Siden 1943 arbejdede han også i Cubas hovedstad - Havana. Og i 1948 vendte musikeren tilbage til Europa. De store byer kæmpede bogstaveligt talt for at få Klaiber som fast dirigent. Men indtil slutningen af ​​sit liv forblev han en gæstekunstner, optrådte over hele kontinentet og deltog i alle betydningsfulde musikfestivaler - fra Edinburgh til Prag. Kleiber gav gentagne gange koncerter i Den Tyske Demokratiske Republik, kort før sin død dirigerede han forestillinger i sit yndlingsteater - den tyske statsopera i Berlin såvel som i Dresden.

Erich Kleibers lette og livsglade kunst er fanget på mange grammofonplader; blandt de af ham indspillede værker er operaerne The Free Gunner, The Cavalier of the Roses og en række større symfoniske værker. Ifølge dem kan lytteren værdsætte de bedste træk ved kunstnerens talent – ​​hans dybe indsigt i værkets essens, hans formsans, den fineste efterbehandling af detaljer, integriteten af ​​hans ideer og hans evne til at opnå deres gennemførelse.

L. Grigoriev, J. Platek