Formalisme |

Æstetisk et begreb baseret på erkendelsen af ​​formens selvtilstrækkelige betydning i kunsten, dens uafhængighed af det ideologiske og figurative indhold. F. benægter kunstens forbindelse med virkeligheden og betragter den som en særlig form for åndelig aktivitet, der bunder i skabelsen af ​​autonom kunst. strukturer. Teoretisk fremstilling af det formalistiske begreb i musikken var rettet mod det romantiske. æstetikbog af E. Hanslik "Om det musikalsk smukke" ("Vom Musikalisch-Schönen", 1854). Hanslick hævdede, at "musik består af lydsekvenser, lydformer, der ikke har andet indhold end dem selv." Han afviste ikke, at musik kan fremkalde visse følelser og figurative associationer hos lytteren, men han betragtede dem som subjektive. Hansliks synspunkter havde en betydning. indflydelse på den videre udvikling af vesteuropæisk. musikvidenskab, som især viste sig i afgrænsningen af ​​det objektive videnskabelige. analyse fra æstetisk. skøn. Identifikation af kunstnerisk skønhed i musik. claim-ve, ifølge G. Adler, er uden for rækkevidde af videnskabelige. viden. I 60-70'erne. 20. århundrede i Vesten, det såkaldte. metode til strukturanalyse, med Krom-muser. formen betragtes ud fra et system af numeriske relationer og bliver dermed til en abstrakt konstruktion, blottet for ekspressiv og semantisk betydning. Dette betyder imidlertid ikke, at nogen analyse af individuelle elementer eller generelle strukturelle mønstre af musik er iboende i definitionen. historiske fase af dens udvikling, er formalistisk. Det er måske ikke et mål i sig selv og tjener en bredere æstetiks opgaver. og kulturel og historisk. bestille.

Hypertrofien af ​​det formelle princip opstår i kunsten. kreativitet normalt i kriseperioder. Det når en ekstrem grad i nogle strømninger af moderne. avantgarde, hvor hovedprincippet er jagten på eksterne innovationer. En reel påstand kan ikke være blottet for indhold og begrænset til et formelt "lydespil".

Begrebet F. blev nogle gange fortolket for bredt og identificeret med musernes kompleksitet. breve, nyhed vil udtrykke. midler, hvilket førte til en urimeligt negativ vurdering af en række store moderne. komponister, både udenlandske og indenlandske, meldte sig vilkårligt ind i den formalistiske lejr og for at tilskynde til forenklede tendenser i kreativitet. I 60-70'erne. 20. århundrede disse fejl, der hindrede væksten af ​​ugler. musik kreativitet og videnskab. tænkt på musik, blev stærkt kritiseret.

Yu.V. Keldysh

Formalisme i ballet, som i andre kunstarter, er selvforsynende formskabelse, blottet for indhold. I det dekadente borgerskabs kunst i det 20. århundrede udvikler F. sig som en konsekvens af kunstens åndelige ødelæggelse og dehumanisering. kreativitet, tabet af ideal kunst og samfund. mål. Det kommer til udtryk i afvisningen af ​​det klassiske sprog. og Nar. dans, fra historisk etablerede danse. former, i dyrkningen af ​​grim plasticitet, i meningsløse kombinationer af bevægelser, bevidst blottet for udtryksfuldhed. F. udvikler sig under flaget af pseudo-innovation, dens tilhængere hævder, at de stræber efter at berige formen. Formen, blottet for indhold, går dog i opløsning, mister sin menneskelighed og skønhed. F. tendenser er også karakteristiske for de produkter, der ikke bryder med traditionen. danseordforråd, men reducere kunstens betydning til et rent "formspil", til en tom kombination af elementer, til blottet teknologi. F. i koreografi er relateret til sådanne fænomener af dekadent modernistisk kunst som abstraktionisme i maleriet, det absurde teater osv.

Ballet. Encyclopedia, SE, 1981