Violin historie

I dag er violinen forbundet med klassisk musik. Det sofistikerede, sofistikerede udseende af dette instrument skaber en boheme-følelse. Men har violinen altid været sådan? Violinens historie vil fortælle om dette - dens vej fra et simpelt folkeinstrument til et dygtigt produkt. Fremstillingen af ​​violinen blev holdt hemmelig og overleveret personligt fra mester til lærling. Det lyriske musikinstrument, violinen, spiller en ledende rolle i orkestret i dag, ikke tilfældigt.

Violin prototype

Violinen, som det mest almindelige buede strengeinstrument, kaldes "orkestrets dronning" af en grund. Og ikke kun det faktum, at der er mere end hundrede musikere i et stort orkester, og en tredjedel af dem er violinister, bekræfter dette. Klangens udtryksfuldhed, varme og ømhed, klangens melodiøsitet, samt hendes enorme præstationsmuligheder giver hende med rette en ledende position, både i et symfoniorkester og i solo-praksis.

Selvfølgelig forestiller vi os alle det moderne udseende af violinen, som blev givet til den af ​​berømte italienske mestre, men dens oprindelse er stadig uklar.
Dette spørgsmål diskuteres stadig den dag i dag. Der er mange versioner af dette værktøjs historie. Ifølge nogle rapporter betragtes Indien som fødestedet for bueinstrumenter. Nogen foreslår, at Kina og Persien. Mange versioner er baseret på de såkaldte "bare fakta" fra litteratur, maleri, skulptur eller på tidlige dokumenter, der bekræfter violinens oprindelse i sådan og sådan et år, i sådan og sådan en by. Af andre kilder følger det, at mange århundreder før violinens fremkomst som sådan havde næsten enhver kulturel etnisk gruppe allerede lignende bueinstrumenter, og det er derfor ikke tilrådeligt at lede efter rødderne til violinens oprindelse i visse dele af verdenen.

Mange forskere betragter syntesen af ​​instrumenter som rebec, den violinlignende guitar og den buede lyre, der opstod i Europa omkring det 13.-15. århundrede, som en slags prototype på violinen.

rebec er et trestrenget bueinstrument med en pæreformet krop, der glat passerer ind i halsen. Den har en klangbund med resonatorhuller i form af beslag og et femte system.

Den guitarformede fidel har ligesom rebekken pæreformet, men uden hals, med en til fem strenge.

Den buede lyre er nærmest i ydre struktur til violinen, og de falder sammen i fremkomsttidspunktet (ca. 16-tallet). Lear violinens historie har en violinformet krop, hvorpå der med tiden opstår hjørner. Senere dannes en konveks bund og resonatorhuller i form af efs (f). Men lyren var i modsætning til violinen flerstrenget.

Spørgsmålet om historien om violinens oprindelse i de slaviske lande - Rusland, Ukraine og Polen overvejes også. Dette bevises af ikonmaleri, arkæologiske udgravninger. Så, trestrenget gensle , hytter tilskrives polske bueinstrumenter, og smyki til russiske. I det 15. århundrede dukkede et instrument op i Polen, tæt på den nuværende violin – violin , i Rusland med et lignende navn - skripel.

I sin oprindelse var violinen stadig et folkeinstrument. I mange lande er violinen stadig meget brugt i folkeinstrumentalmusik. Dette kan ses i malerierne af D. Teniers (“Flamsk helligdag”), HVE Dietrich (“Vandrende musikere”) og mange andre. Violinen blev også spillet af omvandrende musikere, der gik fra by til by, deltog i ferier, folkefester, optrådte på værtshuse og værtshuse.

I lang tid forblev violinen i baggrunden, ædle mennesker behandlede den med foragt og betragtede den som et almindeligt instrument.

Begyndelsen på den moderne violins historie

I det 16. århundrede dukkede to hovedtyper af bueinstrumenter tydeligt frem: bratsch og violin.

Vi ved utvivlsomt alle, at violinen fik sit moderne udseende i hænderne på italienske mestre, og violinfremstilling begyndte at udvikle sig aktivt i Italien omkring det 16. århundrede. Denne gang kan betragtes som begyndelsen på historien om udviklingen af ​​den moderne violin.

De allerførste italienske violinmagere var Gasparo Bertolotti (eller "da Salo" (1542-1609) og Giovanni Paolo Magini (1580-1632), begge fra Brescia, i det nordlige Italien. Men meget snart blev Cremona verdenscentrum for violinproduktion. Og selvfølgelig medlemmerne af Amati-familien (Andrea Beloved – grundlæggeren af ​​den cremonesiske skole) og Antonio Stradivari (en elev af Nicolò Amati, som perfektionerede udseendet og lyden af ​​violinen) betragtes som de mest fremragende og uovertrufne mestre af violinen. af familien; hans bedste violiner overgår Stradivaris i deres varme og klangfulde tone) fuldender dette store triumvirat.

I lang tid blev violinen betragtet som et ledsagende instrument (for eksempel var den i Frankrig kun egnet til dans). Først i 18-tallet, da musikken begyndte at lyde i koncertsale, blev violinen med sin uovertrufne klang et soloinstrument.

Da violinen dukkede op

Den første omtale af violinen går tilbage til begyndelsen af ​​det 16. århundrede, i Italien. Selvom der ikke er bevaret et eneste instrument fra disse år, foretager forskere deres vurderinger baseret på datidens malerier og tekster. Det er klart, at violinen udviklede sig fra andre bueinstrumenter. Historikere tilskriver dets udseende til sådanne instrumenter som den græske lyre, den spanske fidel, den arabiske rebab, den britiske crotta og endda den russiske firstrengede buede jig. Senere, i midten af ​​det 16. århundrede, blev det endelige billede af violinen dannet, som har overlevet den dag i dag.

Violinens oprindelsesland er Italien. Det var her, hun fik sit yndefulde udseende og blide lyd. Den berømte violinmager, Gasparo de Salo, tog kunsten at lave violin til et meget højt niveau. Det var ham, der gav violinen det udseende, vi kender nu. Produkterne fra hans værksted var højt værdsatte blandt adelen og var meget efterspurgte ved musikhøvler.

Også gennem det 16. århundrede var en hel familie, Amati, engageret i fremstilling af violiner. Andrea Amati grundlagde den cremonesiske skole for violinmagere og forbedrede musikinstrumentet violin, hvilket gav det yndefulde former.

Gasparo og Amati betragtes som grundlæggerne af violinhåndværk. Nogle produkter fra disse berømte mestre har overlevet til denne dag.

Historien om skabelsen af ​​violin

Til at begynde med blev violinen betragtet som et folkeinstrument - den blev spillet af omrejsende musikere i værtshuse og værtshuse langs vejene. Violinen var en folkeversion af den udsøgte violin, som var lavet af de bedste materialer og kostede mange penge. På et tidspunkt blev adelen interesseret i dette folkeinstrument, og det blev udbredt blandt befolkningens kulturelle lag.

Så i 1560 bestilte den franske konge Charles IX 24 violiner fra lokale mestre. Et af disse 24 instrumenter har i øvrigt overlevet den dag i dag og regnes for et af de ældste på Jorden.

De mest berømte violinmagere, der huskes i dag, er Stradivari og Guarneri.

Antonio Stradivari var elev af Amati, fordi han blev født og boede i Cremona. Først holdt han sig til Amati-stilen, men senere, efter at have åbnet sit værksted, begyndte han at eksperimentere. Efter omhyggeligt at have studeret Gasparo de Salos modeller og taget dem som grundlag for fremstillingen af ​​hans produkter, producerede Stradivari i 1691 sin egen type violin, den såkaldte aflange - "Long Strad". Mesteren brugte de næste 10 år af sit liv på at perfektionere denne enestående model. I en alder af 60, i 1704, præsenterede Antonio Stradivari verden for den endelige version af violinen, som ingen endnu har kunnet overgå. I dag er omkring 450 instrumenter af den berømte mester blevet bevaret.

Andrea Guarneri var også en elev af Amati, og bragte også sine egne noter til violinfremstilling. Han grundlagde et helt dynasti af violinmagere i slutningen af ​​det 17. og 18. århundrede. Guarneri lavede meget høj kvalitet, men billige violiner, som han var berømt for. Hans barnebarn, Bartolomeo Guarneri (Giuseppe), en italiensk mester fra det tidlige 18. århundrede, skabte dygtige instrumenter spillet af fremragende violinister - Nicolo Paganini og andre. Omkring 250 instrumenter fra Guarneri-familien har overlevet den dag i dag.

Når man sammenligner violinerne fra Guarneri og Stradivari, bemærkes det, at lyden af ​​Guarneris instrumenter er tættere på en mezzosopran i klang, og Stradivaris til en sopran.

Musikinstrument violin

Lyden af ​​violinen er melodisk og sjælfuld. En undersøgelse af violinens historie viser os, hvordan den blev fra et akkompagnerende instrument til et soloinstrument. Violinen er et højlydt strengeinstrument. Lyden af ​​violinen sammenlignes ofte med den menneskelige stemme, den har en så stærk følelsesmæssig indvirkning på lytterne.

Det første solo violinværk "Romanescaperviolinosolo e basso" blev skrevet af Biagio Marina i 1620. Omkring dette tidspunkt begyndte violinen at blomstre - den fik universel anerkendelse, blev et af hovedinstrumenterne i orkestre. Arcangelo Corelli betragtes som grundlæggeren af ​​kunstnerisk violinspil.