Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |
ledere

Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |

Samuil Samosud

Fødselsdato
14.05.1884
Dødsdato
06.11.1964
Erhverv
dirigent
Land
Sovjetunionen

Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |

Sovjetisk dirigent, People's Artist of the USSR (1937), vinder af tre Stalin-priser (1941, 1947, 1952). "Jeg blev født i byen Tiflis. Min far var dirigent. Musikalske tilbøjeligheder viste sig i min tidlige barndom. Min far lærte mig at spille kornet-et-stempel og cello. Mine solooptrædener begyndte i en alder af seks år. Senere, på Tiflis-konservatoriet, begyndte jeg at studere blæseinstrumenter hos professor E. Gijini og cello hos professor A. Polivko.” Så Samosud begynder sin selvbiografiske note.

Efter at have afsluttet musikskolen i 1905 tog den unge musiker til Prag, hvor han studerede hos den berømte cellist G. Vigan, samt hos chefdirigenten for Prags opera K. Kovarzovits. Yderligere forbedring af SA Samosud fandt sted i den parisiske "Schola Cantorum" under ledelse af komponisten V. d'Andy og dirigenten E. Colonne. Sandsynligvis tog han allerede da beslutningen om at hellige sig dirigering. Ikke desto mindre arbejdede han i nogen tid efter hjemkomsten fra udlandet som solist-cellist i Sankt Petersborgs Folkehus.

Siden 1910 har Samosud fungeret som operadirigent. I Folkets Hus, under hans kontrol, er der Faust, Lakme, Oprichnik, Dubrovsky. Og i 1916 dirigerede han "Havfruen" med deltagelse af F. Chaliapin. Samosud huskede: "Galinkin, som normalt fremførte Shalyapins optrædener, var utilpas, og orkestret anbefalede mig stærkt. I betragtning af min ungdom var Chaliapin mistroisk over for dette forslag, men gik ikke desto mindre med. Denne forestilling spillede en stor rolle i mit liv, da jeg i fremtiden dirigerede næsten alle Chaliapins forestillinger og allerede efter hans insisteren. Hverdagens kommunikation med Chaliapin – en genial sanger, skuespiller og instruktør – var for mig en kæmpe kreativ skole, der åbnede nye horisonter inden for kunsten.

Samosuds selvstændige kreative biografi er så at sige opdelt i to dele – Leningrad og Moskva. Efter at have arbejdet på Mariinsky Theatre (1917-1919) ledede dirigenten den musikalske gruppe født i oktober – Maly Opera Theatre i Leningrad og var dets kunstneriske leder indtil 1936. Det er takket være Samosuds fortjenester, at dette teater med rette har tjent ry for et "sovjetisk operalaboratorium". Fremragende produktioner af klassiske operaer (Bortførelsen fra Seraglio, Carmen, Falstaff, Snejomfruen, Den gyldne hane, etc.) og nye værker af udenlandske forfattere (Krenek, Dressel, etc.) ). Imidlertid så Samosud sin hovedopgave i at skabe et moderne sovjetisk repertoire. Og han stræbte efter at løse denne opgave vedholdende og målrettet. Tilbage i tyverne vendte Malegot sig mod forestillinger om revolutionære temaer – "For Red Petrograd" af A. Gladkovsky og E. Prussak (1925), "Twenty-Fifth" af S. Strassenburg baseret på Mayakovskys digt "God" (1927), En gruppe unge mennesker koncentrerede sig omkring Samosud Leningrad-komponister, der arbejdede i operagenren - D. Shostakovich ("Næsen", "Lady Macbeth fra Mtsensk-distriktet"), I. Dzerzhinsky ("Stille strømmer Don"), V. Zhelobinsky ("Kamarinsky Muzhik", "Navnedag"), V Voloshinov og andre.

Lynching arbejdede med sjælden entusiasme og dedikation. Komponist I. Dzerzhinsky skrev: "Han kender teatret som ingen anden ... For ham er en operaforestilling en sammensmeltning af et musikalsk og dramatisk billede til en enkelt helhed, skabelsen af ​​et virkelig kunstnerisk ensemble i nærværelse af en enkelt plan , underordning af alle elementer af forestillingen til den vigtigste, førende idé om uXNUMXbuXNUMXbværket ... Autoritet C A. Selvdømmelse er baseret på stor kultur, kreativt mod, evnen til at arbejde og evnen til at få andre til at arbejde. Han dykker selv ned i alle de kunstneriske "småting" i produktionen. Han kan ses tale med kunstnere, rekvisitter, scenearbejdere. Under en genhør forlader han ofte dirigentens stand og arbejder sammen med instruktøren på mise en scener, tilskynder sangeren til en karakteristisk gestus, råder kunstneren til at ændre den eller den detalje, forklarer koret et uklart sted i partitur osv. Samosud er den egentlige instruktør af forestillingen, og skaber den efter nøje gennemtænkt – meget detaljeret – plan. Dette giver tillid og klarhed til hans handlinger."

Ånden af ​​søgning og innovation adskiller aktiviteterne i Samosud og i stillingen som chefdirigent for Bolshoi Theatre of the USSR (1936-1943). Han skabte her virkelig klassiske produktioner af Ivan Susanin i en ny litterær udgave og Ruslan og Lyudmila. Stadig i kredsløbet om dirigentens opmærksomhed er den sovjetiske opera. Under hans ledelse opføres I. Dzerzhinskys "Virgin Soil Upturned" på Bolshoi Theatre, og under Den Store Fædrelandskrig iscenesatte han D. Kabalevskys opera "On Fire".

Den næste fase af Samosuds kreative liv er forbundet med det musikalske teater opkaldt efter KS Stanislavsky og VI Nemirovich-Danchenko, hvor han var leder af den musikalske afdeling og chefdirigent (1943-1950). "Det er umuligt at glemme øvelserne fra Samosud," skriver teaterkunstnerne N. Kemarskaya, T. Yanko og S. Tsenin. - Uanset om den muntre operette "Tiggerstudenten" af Millöker, eller værket med et stort dramatisk åndedræt - "Forårskærlighed" af Encke, eller Khrennikovs folkekomiske opera "Frol Skobeev" - blev forberedt under hans ledelse - hvor gennemtrængende var Samuil Abramovich i stand til at se ind i selve essensen af ​​billedet, hvor klogt og subtilt han førte udøveren gennem alle prøvelserne, gennem alle de glæder, der ligger i rollen! Som Samuil Abramovich kunstnerisk afslørede ved øvelsen, billedet af Panova i Lyubov Yarovaya, som er meget komplekst både i musikalsk og skuespilmæssig henseende, eller det heftige og sitrende billede af Laura i Tiggerstudenten! Og sammen med dette - billederne af Euphrosyne, Taras eller Nazar i operaen "The Family of Taras" af Kabalevsky.

Under den store patriotiske krig var Samosud den første optrædende af D. Shostakovichs syvende symfoni (1942). Og i 1946 så Leningrad musikelskere ham igen ved kontrolpanelet på Maly Opera Theatre. Under hans ledelse blev der afholdt premiere på S. Prokofievs opera "Krig og fred". Samosud havde et særligt tæt venskab med Prokofiev. Han blev betroet af komponisten til at præsentere for publikum (bortset fra "War and Peace") den syvende symfoni (1952), oratoriet "Guarding the World" (1950), "Winter Fire" suiten (1E50) og andre værker . I et af telegrammerne til dirigenten skrev S. Prokofiev: "Jeg husker dig med varm taknemmelighed som en strålende, talentfuld og upåklagelig fortolker af mange af mine værker."

Som leder af teatret opkaldt efter KS Stanislavsky og VI Nemirovich-Danchenko, ledede Samosud samtidig All-Union Radio Opera og Symfoniorkester, og i de senere år har han stået i spidsen for Moskva Filharmoniske Orkester. I manges minde er hans storslåede opførelser af operaer i koncertopførelser blevet bevaret – Wagners Lohengrin og Meistersingers, Rossinis De tyvende skater og italienerne i Algeriet, Tjajkovskijs fortryller … Og alt, som Samosuda har gjort for udviklingen af ​​sovjetisk kunst, vil ikke blive glemte hverken musikere eller musikelskere.

L. Grigoriev, J. Platek

Giv en kommentar