Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |
Sangere

Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

Fødselsdato
06.11.1911
Dødsdato
05.07.2004
Erhverv
sanger
Stemmetype
baryton
Land
Sovjetunionen

Født 6. november 1911 i Vladikavkaz. Far – Lisitsian Gerasim Pavlovich. Mor – Lisitsian Srbui Manukovna. Hustru – Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Børn: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Alle modtog videregående musikalsk uddannelse, blev berømte kunstnere, vindere af internationale konkurrencer, har titlerne som People's Artists of Armenia, Honored Artists of Russia.

PG Lisitsians bedstefar, også Pavel Gerasimovich, var chauffør. Min far arbejdede som boremester. Derefter organiserede han en fabrik til produktion af cigarethylstre (faren til den store teaterdirektør Yevgeny Vakhtangov, Bagrationi Vakhtangov, tilbød ham penge til denne virksomhed). Gerasim Pavlovich købte udstyr i Finland, startede produktionen og to år senere betalte han sin gæld fuldt ud. Efter revolutionen blev fabrikken imidlertid nationaliseret, og faderen blev tvunget til at vende tilbage til erhvervet som boremester.

Familien Lisitsian nød særlig respekt i det armenske samfund, også takket være den sjældne musikalitet hos alle familiemedlemmer – både mor og far, og storesøster Ruzanna, og fra en tidlig alder Pavel selv – alle sang i koret i den armenske kirke, den armenske kirke. timers hjemmefritid var fyldt med musik. Allerede i en alder af fire gav den fremtidige sanger, der sad på skødet af sine ældre, sine første koncerter - han optrådte solo og duet med sin far, ikke kun armenske, men også russiske, ukrainske og napolitanske folkesange. Senere spillede flere års studier i koret under ledelse af en følsom, højtuddannet mentor – komponisterne Sardaryan og Manukyan – en vigtig rolle i Pavel Lisitsians kunstneriske udvikling. Drengens musikalske opvækst var alsidig og intens – han studerede cello, tog klaverundervisning, spillede i et amatørorkester … At lave hjemmemusik gav ham også uvurderlige fordele: rejsende gæstekunstnere kunne lide at besøge en gæstfri familie, og aftenen sluttede med improviseret koncerter. For Paul, så længe han kan huske, var sang lige så naturligt som at tale eller trække vejret. Men barnets forældre forberedte sig ikke på en musikalsk karriere. Låsesmede og tømrerværktøj fra en tidlig alder var lige så velkendte for drengen og underlagt ham som musikalske.

I en alder af femten, efter at have dimitteret fra en ni-årig skole, forlod Pavel sine forældres hus for at arbejde selvstændigt. Nomadisk liv begyndte i geologisk udforskning, diamantboringer. 1927 – Sadon-miner nær Vladikavkaz, Pavel – borelærling, handyman, hjælper. 1928 - Makhuntets nær Batumi, arbejder som assistent for mesteren. 1929 - Akhalkalaki, opførelse af Taparavan vandkraftværk, Pavel - en boremester og en konstant deltager i amatørkunstaktiviteter, en solist i et folkekor. Efter en af ​​talerne overrakte partiets leder den atten-årige mester en billet fra Tiflis Geologiske Administration til arbejderfakultetet ved Leningrad-konservatoriet. Pavel ankom til Leningrad i sommeren 1930. Det viste sig, at der stadig var et par måneder tilbage til optagelsesprøverne, og han begyndte straks at arbejde på det baltiske skibsværft. Den unge mand mestrede erhvervene som en nittemaskine og en elektrisk svejser, en hammer. Men jeg måtte skille mig af med Leningrad-konservatoriet, så snart jeg begyndte at studere.

Pavel kom ind i Bolshoi Drama Theatre som statist. Teateruniversiteter begyndte, en anden opstigning af de faglige trin skulle være - fra en statist til statsministeren. Arbejdet gjorde det muligt at se mestrene hver dag, indånde scenernes luft, slutte sig til traditionerne fra den russiske skuespillerskole. Interessant nok modtog sangeren et diplom for videregående uddannelse allerede i voksenalderen, idet han var den mest uddannede person og folkets kunstner i USSR - han dimitterede fra Yerevan Conservatory som ekstern studerende i 1960.

I teatret blev den unge statist betroet udførelsen af ​​et solonummer - Shaporins romantik "Night Zephyr". Disse forestillinger på Bolshoi Drama Theatre kan betragtes som kunstnerens professionelle vokaldebut. I 1932 genoptager Pavel almindelige sangtimer hos læreren MM Levitskaya. Til sidst blev karakteren af ​​hans stemme bestemt - en baryton. Levitskaya forberedte Pavel til at komme ind på det musikalske college, hvor han begyndte at studere hos ZS Dolskaya. Lisitsian brugte kun tre år på at mestre visdommen i at synge og bearbejde sin stemme – fra 1932 til 1935. Det var dengang, at AI Orfenov satte pris på hans ret modne vokalkunst. Lisitsian havde to vokallærere, Battistini ikke medregnet, men blandt de lærere, der hjalp ham med at mestre forskellige opførelsesområder, nævner han rigtig mange, og først og fremmest pianister-koncertmestre A. Meerovich, M. Sakharov, komponist A. Dolukhanyan, dirigenter S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, instruktør B. Pokrovsky...

Så snart han begyndte at studere på en teknisk skole, blev Pavel solist i First Youth Opera House. Da han debuterede i Rossinis Barber of Sevilla i en lille del, gik han ikke ubemærket hen. Den trykte anmeldelse i Leningrad-avisen Smena var begejstret. Men desværre blev ungdomsteatret snart opløst på grund af manglen på materialegrundlag. Endnu et studieår på en musikskole kombineret med hårdt arbejde – svejsning af enorme gastanke på fabrikken – og igen teatret, nu ungdomsgruppen i Leningrad Maly Opera Theatre.

Årene 1935-1937 er måske de vigtigste og mest afgørende i kunstnerens kreative biografi. Han spillede anden og endda tredje del, men det var en fantastisk skole! Samuil Abramovich Samosud, teatrets chefdirigent, en fremragende kender af opera, tog sig omhyggeligt af den unge kunstner og spillede selv de mest beskedne roller med ham. Arbejdet under ledelse af den østrigske dirigent, i de år lederen af ​​Leningrad Filharmoniens symfoniorkester, Fritz Stiedry, gav også meget. Mødet med korlederen Aram Ter-Hovhannisyan viste sig at være særligt glædeligt for Lisitsian.

I 1933 begyndte forestillinger i arbejderklubber, kulturhuse, skoler ... Lisitsians koncertaktivitet, som varede 45 år. Han er solist i koncert- og teaterbureauet Lengosakteatrov. I 1936 forberedte og sang Lisitsian i Capella-koncertsalen i et ensemble med AB Meerovich den første solorolle i hans liv - romancer af Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Glazunov. På trods af den kolossale arbejdsbyrde finder sangerinden tid og muligheder for intellektuel vækst. Han studerer museer og byens arkitektur, læser meget. "Skolen" i Leningrad Philharmonic bragte Lisitsian uvurderlige fordele.

1937 bragte nye ændringer i hans kunstneriske skæbne. Sangerinden modtager en invitation til Jerevan Opera og Ballet Theatre opkaldt efter Spendiarov til de første dele. Tre et halvt års arbejde i Armenien var meget frugtbart - han spillede femten roller i klassiske og moderne forestillinger: Eugene Onegin, Valentin, Tomsky og Yelets, Robert, Tonio og Silvio, Maroles og Escamillo, samt Mitka og Listnitsky i The Stille Don , Tatula i operaen "Almast", Min i "Anush", Tovmas i "Orientalsk tandlæge", Grikora i operaen "Lusabatzin". Men sangeren havde en særlig succes under årtiet for armensk kunst i Moskva i oktober 1939. Han udførte to heroiske dele - Tatul og Grikor, og deltog også i alle de vigtigste koncerter. Det kompetente storbypublikum modtog varmt den unge vokalist, lederne af Bolshoi-teatret lagde mærke til ham og lod ham ikke ude af deres syne. Lisitsian tildeles titlen som hædret kunstner af den armenske SSR, han tildeles Ordenen af ​​det røde banner af arbejder, bliver valgt til stedfortræder for Yerevans byråd og bliver kandidatmedlem af det kommunistiske parti.

Snart begyndte en ny afgørende fase af arbejdet - sangeren blev inviteret til Bolshoi Theatre, hvor han i seksogtyve år var bestemt til at være en førende solist. Pavel Lisitsians debut på scenen i Bolshoi-teatrets afdeling fandt sted den 26. april 1941. Anmeldelserne var strålende. Før starten af ​​Anden Verdenskrig nåede han at synge delen af ​​Eugene Onegin og delen af ​​Yeletsky. Strengt taget var sangerindens debut skuespillet "Spadedronningen", som fandt sted en måned tidligere end "Eugene Onegin", men hovedstadens presse gik glip af forestillingen og reagerede kun på fremførelsen af ​​Onegins rolle en måned senere, og præsenterede den som debut.

Krigen er begyndt. Fra juli til oktober 1941 rejste Pavel Lisitsian sammen med brigaden på instruks fra GlavPURKKA og komiteen for at tjene vestfronten, reservefronten af ​​hærgeneral Zhukov, kavalerikorpset af general Dovator og andre enheder i området af Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin og andre, udført i luftfartsenheder, hospitaler, evakueringscentre på jernbanestationer. Han sang forrest i fronten under beskydning, i silende regn 3-4 gange om dagen. I september 1941, efter en af ​​frontlinjekoncerterne, hvor kunstneren fremførte armenske folkesange uden akkompagnement, forærede en soldat ham en flok vilde blomster. Indtil nu husker Pavel Gerasimovich denne buket som den dyreste i sit liv.

For uselvisk arbejde ved fronten blev PG Lisitsian tildelt taknemmeligheden fra det politiske direktorat for Vestfronten, kommandoen over hæren i felten samt personlige våben fra General Dovator. På forsiden og bagtil sang han mere end fem hundrede koncerter og er stolt af militære priser - medaljer "For Courage", "For Liberation of the Caucasus". Og i slutningen af ​​1941 blev han bragt til Jerevan-hospitalet i alvorlig tilstand og var i temmelig lang tid mellem liv og død.

Efter at være kommet sig over sin sygdom synger Lisitsian på scenen i Yerevan Theatre i halvandet år. I denne periode fylder han sit repertoire op med rollerne som Kiazo i Paliashvilis Daisi og Count Never i Meyerbeers Huguenotter, og i 1943 vender han tilbage til Moskva, hvor han den 3. december for første gang efter en længere pause optræder på scenen. af hovedstadens opera. Sejrsdagen er mindeværdig for familien Lisitsian, ikke kun ved landsdækkende glæde ved slutningen af ​​den blodige krig, men også af en anden glædelig begivenhed: den 9. maj 1945 blev tvillinger født - Ruzanna og Ruben.

I 1946 opførte P. Lisitsian rollen som Germont i Verdis La Traviata, Kazbich i A. Alexandrovs Bela. Herefter udfører han rollen som den ekstraordinære kommissær i Muradelis opera Det store venskab. Premieren fandt sted i november 1947. Pressen var enig i deres påskønnelse af Lisitsians arbejde. Den samme vurdering fik hans andet værk - billedet af Ryleyev i Shaporins opera "The Decembrists" på scenen i Bolshoi Theatre i 1953. Yderligere tre roller i operaer af sovjetiske komponister blev udført af Lisitsian på denne scene: den belgiske anti -fascistisk patriot Andre i Nazib Zhiganovs Jalil, Napoleon i Prokofjevs Krig og Fred. I Dzerzhinskys opera "The Fate of a Man" sang han det sørgelige requiem "In Memory of the Fallen".

I juni 1959 iscenesatte Bolshoi-teatret Bizets opera Carmen med deltagelse af Mario del Monaco. Den del af Carmen blev opført af IK Arkhipova. Hun delte sin triumferende succes med sin italienske partner, og PG Lisitsian kunne i rollen som Escamillo igen sørge for, at offentlighedens kærlighed og respekt for ham er uændret, uanset hvem der synger ved siden af ​​ham - hver hans udgang og afgang fra scener blev ledsaget af et stående bifald.

Pavel Gerasimovich vandt mange kreative sejre i løbet af sit lange og begivenhedsrige operaliv, klapsalver til hans ære lød under hvælvingerne i La Scala, Metropolitan, Bolshoi Theatre, alle andre 26 operahuse i vores land og mange udenlandske. Han har turneret i over tredive lande. Alene i Bolshoi-teatret tilbragte han 1800 sæsoner, XNUMX forestillinger! Blandt snesevis af barytonstemmer sunget af Lisitsian er både lyriske og dramatiske lige bredt repræsenteret. Hans optagelser forbliver uovertruffen og standard den dag i dag. Hans kunst, der har overvundet rum og tid, er i dag virkelig moderne, relevant og effektiv.

PG Lisitsian, uselvisk forelsket i opera, mestrede perfekt erhvervet med kammeraktivitet, forestillinger med solokoncerter.

P. Lisitsian hyldede også ensemblemusikproduktion: han sang også i kammerduetter med kolleger fra Bolshoi Theatre (især på turné i Wien – værker af Varlamov og Glinka med Valeria Vladimirovna Barsova), han sang også i kvartetter. Den Lisitsiske familiekvartet er et unikt fænomen i russisk professionel optræden. De debuterede som en enkelt gruppe i 1971, hvor de spillede alle dele – sopran, alt, tenor og bas – i Mozarts Requiem. Far – Pavel Gerasimovich, to døtre – Karina og Ruzanna, og sønnen Ruben er forenet i musik af enheden af ​​kunstneriske principper, fin smag, kærlighed til den store klassiske arv. Nøglen til ensemblets store succes ligger i dens medlemmers fælles æstetiske position, en samlet tilgang til tekniske og lydproblemer og i den raffinerede dygtighed hos hvert medlem af teamet.

Efter at have arbejdet i 26 sæsoner på Bolshoi Theatre og boet det meste af sit liv i Moskva, glemmer Lisitsian ikke desto mindre, at han er armenier. Der var ikke en eneste sæson gennem hele hans kreative liv, da han ikke sang i Armenien, og ikke kun i opera, men også på koncertscenen, ikke kun i store byer, men også foran arbejderne i fjerne bjerglandsbyer.

Pavel Gerasimovich tog rundt i verden og kunne godt lide at bringe til forskellige lande og give deres ejere deres folkesange og fremføre dem på originalsproget. Men hans største passion er armenske og russiske sange.

Fra 1967 til 1973 var Lisitsian tilknyttet Yerevan-konservatoriet: først som lærer, derefter som professor og leder af afdelingen. Under sin turné i USA (1960) og Italien (1965) fandt han dog, såvel som på mange andre udlandsrejser, ud over at deltage i forud planlagte koncerter og forestillinger styrken og tiden til at optræde i armenske samfund , og i Italien lykkedes det endda mig at lytte til mange armenske børn for at udvælge dem, der var egnede til professionel sanguddannelse.

PG Lisitsian deltog gentagne gange i internationale konkurrencer som medlem af juryen, herunder konkurrencen i Rio de Janeiro (Brasilien), Schumann- og Bach-konkurrencerne i Østtyskland. I 20 år deltog han i Weimar Music Seminars. Han er vinder af Schumann-prisen (byen Zwickau, 1977).

For et par år siden sagde Pavel Lisitsian endelig farvel til operascenen og koncertscenen og sang kun i øveklassen, men han var stadig vidunderlig og viste sine elever, hvordan man udfører denne eller hin sætning, denne eller hin øvelse.

I hjertet af alle aktiviteterne i Pavel Gerasimovich Lisitsian er den principielle livsposition for en hårdtarbejdende, der er forelsket i sit valgte erhverv. I hans udseende er der ikke og kan ikke være en antydning af "værdighed", han tænker kun på én ting - at være nødvendig og nyttig for mennesker, for sin virksomhed. Det lever en hellig bekymring for musik, kreativitet, godhed, skønhed.

Giv en kommentar