Miriam Gauci (Miriam Gauci) |

Miriam Gauci

Et sted i begyndelsen af ​​90'erne, mens jeg var i Paris, den sidste dag før afrejse, vandrede jeg som om tryllebundet gennem en enorm fire-etagers musikbutik. Pladeafdelingen var simpelthen fantastisk. Efter at have formået at bruge næsten alle pengene, hørte jeg pludselig en samtale på tysk mellem en besøgende og sælgeren. Han forstod ham tilsyneladende ikke godt, men til sidst, da han gik op på en af ​​hylderne med operaer, trak han pludselig ud i Guds lys en eller anden ubeskrivelig "dobbelt" uden en æske. "Manon Lescaut" - Jeg nåede at læse titlen. Og så begyndte sælgeren at vise køberen med fagter, at pladen er storslået (den slags ansigtsudtryk behøver ikke at blive oversat). Han så tvivlende på skiverne og tog den ikke. Da jeg så, at prisen var meget passende, og jeg bare havde lidt penge tilbage, besluttede jeg at købe et sæt, selvom navnene på de optrædende praktisk talt ikke fortalte mig noget. Jeg elskede simpelthen denne opera af Puccini, indtil det øjeblik overvejede jeg den eksemplariske indspilning af Sinopoli med Freni og Domingo. Udgaven var helt ny – 1992 – dette øgede nysgerrigheden.

Da jeg vendte tilbage til Moskva, besluttede jeg allerede den første dag at lytte til optagelsen. Tiden var knap, jeg måtte ty til den gennemprøvede gamle regel-test og straks iscenesætte en af ​​operaens yndlingspassager i 2. akt: Tu amore? Tu? Sei tu (Duet Manon og Des Grieux), Ah! Manon? Mi tradisce (Des Grieux) og det fantastiske polyfoniske fragment Lescaut, der følger efter denne episode! Tu?... Qui!... med Lescauts pludselige tilsynekomst, der forsøger at advare elskere om Gerontes tilgang med vagter. Da jeg begyndte at lytte, var jeg bare forbløffet. Jeg har aldrig hørt så vidunderlig en præstation før. Solisternes flugt og passion, orkestrets parlando og rubato, ledet af den indfødte i Iran Alexander Rabari, var simpelthen forbløffende ... Hvem er disse Gauci-Manon og Kaludov-De Grieux?

Fødselsåret for Miriam Gauci var ikke let at fastslå. En stor seksbinds ordbog over sangere (Kutsch-Riemens) angav året 1963, ifølge nogle andre kilder var det 1958 (en betydelig forskel!). Men med sangere, eller rettere med sangere, sker sådanne tricks. Tilsyneladende gik Gauchis sangtalent i arv fra hendes egen tante, som var en god operasanger. Miriam studerede i Milano (inklusive to år hos D. Simionato). Hun deltog og blev vinder af Aureliano Pertile og Toti dal Monte vokalkonkurrencer. På debutdatoen modsiger forskellige kilder også hinanden. Ifølge de seneste oplysninger optrådte hun allerede i 1984 i Bologna i Poulencs monoopera The Human Voice. Ifølge La Scala-arkivet sang hun i 1985 her i den nu glemte (men engang berømte) opera Orpheus af den italienske komponist Luigi Rossi fra 17-tallet (i hæftet til Manon Lescaut er denne forestilling markeret som en debut). Der er mere klarhed i sangerens fremtidige karriere. Allerede i 1987 havde hun stor succes i Los Angeles, hvor hun sang i "La Boheme" med Domingo. Sangerens talent manifesterede sig tydeligst i Puccinis partier. Mimi, Cio-Cio-san, Manon, Liu er hendes bedste roller. Senere viste hun sig også i Verdi-repertoiret (Violetta, Elizabeth i Don Carlos, Amelia i Simone Boccanegra, Desdemona). Siden 1992 har Gauci regelmæssigt (næsten årligt) optrådt ved Wiener Staatsoper (delen af ​​Marguerite og Helena i Mephistopheles, Cio-Cio-san, Nedda, Elisabeth osv.), altid følsom over for nye talenter. Er meget glad for sangeren i Tyskland. Hun er en hyppig gæst ved den bayerske opera og især Hamburgs opera. Det var i Hamborg, at det endelig lykkedes mig at høre hende live. Dette skete i 1997 ved skuespillet "Turandot" instrueret af Giancarlo del Monaco. Sammensætningen var lovende. Det er sandt, at den armerede beton Gena Dimitrova, som var i slutningen af ​​sin karriere, forekom mig i titelrollen allerede lidt … (hvordan man skal sige det delikat) træt. Men Dennis O'Neill (Calaf) var i god form. Hvad angår Gauchi (Liu), optrådte sangerinden i al sin herlighed. Blød lyrik i forestillingen blev kombineret med den nødvendige mængde udtryk, fin fokusering af stemmen med intonationsfylde (fordi det ofte sker, at et så skrøbeligt naturligt instrument som stemmen "falder" enten ind i en "flad" vibrationsfri lyd, eller ind i overdreven skælven).

Gauchi er nu i fuldt flor. New York og Wien, Zürich og Paris, San Francisco og Hamborg - sådan er "geografien" af hendes forestillinger. Jeg vil gerne nævne en af ​​hendes forestillinger i Bastille Operaen i 1994. Jeg fik at vide om denne opførelse af "Madama Butterfly" af en af ​​mine bekendte, som elskede operaen, som deltog i en forestilling, hvor han var meget imponeret over duetten af Miriam Gauci – Giacomo Aragal.

Med denne smukke tenor indspillede Gauci La bohème og Tosca. Forresten er det umuligt ikke at sige et par ord om sangerens arbejde inden for optagelse. For 10 år siden fandt hun "sin" dirigent - A. Rabari. Næsten alle Puccinis store operaer blev indspillet med ham (Manon Lescaut, La bohème, Tosca, Madama Butterfly, Gianni Schicchi, Sister Angelica), Pagliacci af Leoncavallo, samt en række værker af Verdi (“Don Carlos”, “Simon Boccanegra", "Othello"). Det er rigtigt, at dirigenten, der føler sig bedre "nerven" i Puccinis stil, lykkes mindre i Verdi-repertoiret. Det afspejler sig desværre i helhedsindtrykket af forestillingen.

Gaucis kunst bevarer de bedste klassiske traditioner inden for operavokal. Den er blottet for forfængelighed, glansen af ​​"tinsel" og er derfor attraktiv.

E. Tsodokov, 2001