Larisa Ivanovna Avdeeva |

Larisa Avdeeva

Født i Moskva, i familien til en operasanger. Da hun endnu ikke tænkte på en operakarriere, blev hun allerede opdraget som sangerinde og lyttede til folkesange, romancer, opera-arier, der lød i huset. I en alder af 11 synger Larisa Ivanovna i en korklub i House of Artistic Education of Children i Rostokinsky District, og som en del af dette hold optrådte hun endda ved gallaaftener i Bolshoi Theatre. Men i begyndelsen var den fremtidige sanger langt fra at tænke på at blive en professionel sanger. Efter at have afsluttet skolen under den store patriotiske krig går Larisa Ivanovna ind i byggeinstituttet. Men snart indser hun, at hendes sande kald stadig er musikteater, og fra instituttets andet år går hun til Operaen og Dramastudiet. KS Stanislavsky. Her fortsatte hun under vejledning af en meget erfaren og følsom lærer Shor-Plotnikova sin musikalske uddannelse og fik en professionel uddannelse som sanger. I slutningen af ​​studiet i 1947 blev Larisa Ivanovna optaget i teatret for Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko. Arbejdet i dette teater var af stor betydning for dannelsen af ​​det kreative billede af den unge sanger. Den tankevækkende holdning til kreativt arbejde, der var iboende i det daværende teatrets kollektiv, kampen mod operaklichéer og rutine - alt dette lærte Larisa Ivanovna at arbejde selvstændigt på et musikalsk billede. Olga i "Eugene Onegin", Kobberbjergets elskerinde i "Stenblomsten" af K. Molchanova og andre dele sunget i dette teater vidnede om den gradvist stigende dygtighed hos den unge sanger.

I 1952 fik Larisa Ivanovna en debut på Bolshoi Theatre i rollen som Olga, hvorefter hun blev solist i Bolshoi, hvor hun optrådte kontinuerligt i 30 år. En smuk og stor stemme, en god vokalskole, fremragende sceneforberedelse gjorde det muligt for Larisa Ivanovna at komme ind i teatrets vigtigste mezzosopranrepertoire på kort tid.

Kritikere fra disse år bemærkede: "Avdeeva er charmerende i rollen som den kokette og legende Olga, virkelig poetisk i den lyriske del af Foråret ("The Snow Maiden") og i den tragiske rolle som den sørgmodige skismatiske Marfa ("Khovanshchina"). dømmer sig selv til døden ... ".

Men alligevel var de bedste dele af kunstnerens repertoire i disse år Lyubasha i The Tsar's Bride, Lel i The Snow Maiden og Carmen.

Det fremherskende træk ved den unge Avdeevas talent var den lyriske begyndelse. Dette skyldtes selve hendes stemmes natur – let, lys og varm i klangen. Denne lyrik bestemte også originaliteten af ​​scenefortolkningen af ​​en bestemt del, som Larisa Ivanovna sang. Tragisk er skæbnen for Lyubasha, som blev et offer for hendes kærlighed til Gryaznoy og hævngerrige følelser for Martha. NA Rimsky-Korsakov udstyrede Lyubasha med en stærk og viljestærk karakter. Men i Avdeevas sceneadfærd bemærkede kritik af disse år: "Først og fremmest føler man uselviskheden af ​​Lyubashas kærlighed, af hensyn til Gryazny, som glemte alt -" far og mor ... hendes stamme og familie ", og en rent russisk, charmerende femininitet, der er iboende i denne uendeligt dybt kærlige og lidende pige … Avdeevas stemme lyder naturligt og udtryksfuldt og følger de subtile melodiske kurver af de meget sunget melodier, der hersker i denne del.

En anden interessant rolle, som kunstneren lykkedes med i begyndelsen af ​​sin karriere, var Lel. I rollen som en hyrde - en sanger og en favorit af solen - tiltrak Larisa Ivanovna Avdeeva lytteren med ungdommens entusiasme, kunstløsheden af ​​sangelementet, der fylder denne fabelagtige del. Billedet af Lelya var så vellykket for sangeren, at under den anden optagelse af "The Snow Maiden" var det hende, der blev inviteret til at optage i 1957.

I 1953 medvirkede Larisa Ivanovna i en ny opsætning af G. Bizets opera Carmen, og her forventedes hun at få succes. Som musikkritikerne fra disse år bemærkede, er "Carmen" af Avdeeva først og fremmest en kvinde, for hvem følelsen, der fylder hendes liv, er fri for enhver form for konventioner og lænker. Derfor er det så naturligt, at Carmen hurtigt blev træt af Joses egoistiske kærlighed, hvori hun hverken finder glæde eller lykke. Derfor, i manifestationerne af Carmens kærlighed til Escamillo, føler skuespillerinden ikke kun følelsernes oprigtighed, men også glæden ved befrielsen. Fuldstændig forvandlet dukker Karmen-Avdeeva op på en festival i Sevilla, glad, endda lidt højtidelig. Og i selve Karmen-Avdeevas død er der hverken resignation til skæbnen eller fatal undergang. hun dør, fyldt med en uselvisk følelse af kærlighed til Escamillo.

Disco og videografi af LI Avdeeva:

1. Filmopera "Boris Godunov", filmatisering i 1954, L. Avdeeva - Marina Mnishek (andre roller - A. Pirogov, M. Mikhailov, N. Khanaev, G. Nelepp, I. Kozlovsky, etc.)
2. Optagelse af "Eugene Onegin" i 1955, dirigeret af B. Khaikin, L. Avdeev – Olga (partnere – E. Belov, S. Lemeshev, G. Vishnevskaya, I. Petrov og andre). I øjeblikket er der udgivet en cd af en række indenlandske og udenlandske firmaer..
3. Indspilning af "The Snow Maiden" i 1957, dirigeret af E. Svetlanov, L. Avdeev
4. Lel (partnere - V. Firsova, V. Borisenko, A. Krivchenya, G. Vishnevskaya, Yu. Galkin, I. Kozlovsky og andre).
5. CD af det amerikanske selskab "Allegro" - optagelse (live) af 1966 af operaen "Sadko" dirigeret af E. Svetlanov, L. Avdeev - Lyubava (partnere - V. Petrov, V. Firsova og andre).
6. Indspilning af "Eugene Onegin" i 1978, dirigeret af M. Ermler, L. Avdeev – Nanny (partnere – T. Milashkina, T. Sinyavskaya, Y. Mazurok, V. Atlantov, E. Nesterenko, etc.).