Igor Borisovich Markevich |
Komponister

Igor Borisovich Markevich |

Igor Markevitch

Fødselsdato
09.08.1912
Dødsdato
07.03.1983
Erhverv
komponist, dirigent
Land
Fransk vin

Fransk dirigent og komponist af russisk oprindelse. "Det er umuligt at spille bedre, end forfatteren skrev" - sådan er mottoet for Igor Markevich, en dirigent og lærer, som sovjetiske musikere og musikelskere kender godt. Dette gav og giver fortsat nogle lyttere en grund til at bebrejde Markevich for hans utilstrækkeligt udtalte individualitet, for manglen på originalitet på scenen, for overdreven objektivisme. Men på den anden side afspejler meget i hans kunst vore dages karakteristiske tendenser i scenekunstens udvikling. Dette blev med rette bemærket af G. Neuhaus, som skrev: ”Det forekommer mig, at han tilhører den type moderne dirigent, for hvem værket og dets udøvere, det vil sige orkestret og orkestermedlemmerne, er vigtigere end ham selv, at han er primært kunstens tjener, og ikke hersker, diktator. Denne adfærd er meget moderne. Dengang, hvor titanerne i fortidens dirigentkunst, set fra den oplyste akademiske synsvinkel ("man skal først og fremmest præstere korrekt"), nogle gange tillod sig friheder – de underordnede spontant komponisten deres kreative vilje – dengang er væk ... Så jeg rangerer Markevich blandt de kunstnere, der ikke søger at prale af sig selv, men betragter sig selv omtrent som "den første blandt ligeværdige" i orkestret. Åndeligt omfavnelse af mange individer – og Markevich kender bestemt denne kunst – er altid et bevis på stor kultur, talent og intelligens.

Mange gange i løbet af 60'erne optrådte kunstneren i USSR og overbeviste os uvægerligt om hans kunsts alsidighed og universalitet. "Markevich er en usædvanlig alsidig kunstner. Vi lyttede til mere end et koncertprogram udført af ham, og alligevel ville det være svært at udtømmende fastslå dirigentens kreative sympatier. Faktisk: hvilken æra, hvis stil er tættest på kunstneren? Wienerklassikere eller romantikere, franske impressionister eller moderne musik? Det er ikke let at besvare disse spørgsmål. Han optrådte foran os som en af ​​de bedste fortolkere af Beethoven i mange år, efterlod et uudsletteligt indtryk med sin fortolkning af Brahms' fjerde symfoni, fuld af lidenskab og tragedie. Og vil hans fortolkning af Stravinskys Forårets rite blive glemt, hvor alt syntes at være fyldt med den livgivende saft fra den vågnende natur, hvor den elementære kraft og vanvid af hedenske rituelle danse dukkede op i al deres vilde skønhed? Kort sagt, Markevich er den sjældne musiker, der nærmer sig hvert partitur, som om det var hans egen yndlingskomposition, lægger hele sin sjæl, alt sit talent i det." Sådan skitserede kritikeren V. Timokhin billedet af Markevich.

Markevich blev født i Kiev i en russisk familie, der var tæt forbundet med musik i generationer. Hans forfædre var venner af Glinka, og den store komponist arbejdede engang på deres ejendom på anden akt af Ivan Susanin. Naturligvis, senere, efter at familien flyttede til Paris i 1914, og derfra til Schweiz, blev den fremtidige musiker opdraget i en ånd af beundring for sit hjemlands kultur.

Få år senere døde hans far, og familien var i en vanskelig økonomisk situation. Moderen havde ikke mulighed for at give sin søn, der tidligt viste talent, en musikalsk uddannelse. Men den bemærkelsesværdige pianist Alfred Cortot hørte ved et uheld en af ​​hans tidlige kompositioner og hjalp sin mor med at sende Igor til Paris, hvor han blev hans klaverlærer. Markevich studerede komposition hos Nadia Boulanger. Derefter tiltrak han Diaghilevs opmærksomhed, som bestilte ham en række værker, herunder en klaverkoncert, udført i 1929.

Først i 1933, efter at have taget flere lektioner fra Herman Scherchen, bestemte Markevich endelig sit kald som dirigent på hans råd: før det havde han kun dirigeret sine egne værker. Siden har han konstant optrådt med koncerter og rykkede hurtigt ind i rækken af ​​verdens største dirigenter. I krigsårene forlod kunstneren sit yndlingsjob for at deltage i kampen mod fascismen i den franske og italienske modstandsbevægelse. I efterkrigstiden når hans kreative aktivitet sit højdepunkt. Han leder de største orkestre i England, Canada, Tyskland, Schweiz og især Frankrig, hvor han arbejder konstant.

Relativt for nylig begyndte Markevich sin lærerkarriere ved at lede forskellige kurser og seminarer for unge dirigenter; i 1963 ledede han et lignende seminar i Moskva. I 1960 tildelte den franske regering Markevich, daværende leder af Lamoureux Concerts-orkestret, titlen som "Commander of the Order of Arts and Letters". Han blev dermed den første ikke-franske kunstner, der modtog denne pris; hun er til gengæld blevet blot en af ​​de mange priser, som den utrættelige kunstner er blevet tildelt.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969

Giv en kommentar