Evgeny Fedorovich Svetlanov (Jevgeny Svetlanov) |
Yevgeny Svetlanov
russisk dirigent, komponist og pianist. Folkets kunstner i USSR (1968). I 1951 tog han eksamen. Musikalsk og Pædagogisk Institut. Gnesins i klassen for komposition fra MP Gnesin, klaver – fra MA Gurvich; i 1955 – Moskva-konservatoriet i klasse med komposition med Yu. A. Shaporin, dirigent – med AV Gauk. Mens han stadig var studerende, blev han assisterende dirigent for Grand Symphony Orchestra i All-Union Radio and Television (1954). Siden 1955 var han dirigent, i 1963-65 var han chefdirigent for Bolshoi Teatret, hvor han iscenesatte: operaer – Zarens Brud, Enchantressen; Shchedrin's Not Only Love (premiere, 1961), Muradeli's October (premiere, 1964); balletter (premierer) – Karaev's Path of Thunder (1959), Balanchivadze's Pages of Life (1960), Night City til musik af B. Bartok (1962), Paganini til musik af SV Rachmaninov (1963). Siden 1965 har han været kunstnerisk leder og chefdirigent for USSR's statssymfoniorkester.
Svetlanov er en alsidig musiker og udvikler i sine komponerende aktiviteter traditionerne for russiske klassikere. Som symfoni- og operadirigent er Svetlanov en konsekvent propagandist for russisk og sovjetisk musik. Svetlanovs omfattende repertoire omfatter også klassisk og nutidig udenlandsk musik. Under ledelse af Svetlanov fandt uropførelserne af mange symfoniske værker af sovjetiske komponister sted, for første gang i USSR, mysteriet "Joan of Arc på bålet" af Honegger, "Turangalila" af Messiaen, "Vidne fra Warszawa" af Schoenberg, Mahlers 7. symfoni, en række værker af JF Stravinsky, B. Bartok, A. Webern, E. Vila Lobos m.fl.
Svetlanov dirigenten er kendetegnet ved en stærk vilje og høj følelsesmæssig intensitet. Ved at polere detaljerne forsigtigt, taber Svetlanov ikke helheden af syne. Han har en udviklet formsans, hvilket især er tydeligt i fortolkningen af monumentale værker. Et karakteristisk træk ved Svetlanovs optrædende stil er ønsket om maksimal melodiøsitet af orkestret. Svetlanov taler regelmæssigt i pressen, på radio og tv om forskellige spørgsmål om det sovjetiske musikliv. Hans artikler, essays, anmeldelser blev genudgivet i samlingen "Music Today" (M., 1976). Siden 1974 sekretær for bestyrelsen for CK USSR. Lenin-prisen (1972; for koncert- og performanceaktiviteter), "Grand Prix" (Frankrig; for indspilning af alle PI Tchaikovskys symfonier). Han turnerede i udlandet (optrådte i mere end 20 lande).
G. Ja. Yudin
kompositioner:
kantate – Indfødte marker (1949); for orkester – symfoni (1956), feriedigt (1951), symfoniske digte Daugava (1952), Kalina rød (til minde om VM Shukshin, 1975), Sibirisk fantasy om temaer af A. Olenicheva (1954), rapsodi Pictures of Spain (1955) , Præludier (1966), Romantisk Ballade (1974); for instrumenter og orkester – koncert for klaver (1976), Digt for violin (til minde om DF Oistrakh, 1974); kammerinstrumentale ensembler, inkl. sonater for violin og klaver, for cello og klaver, strygekvartet, kvintet for blæseinstrumenter, sonater for klaver; over 50 romancer og sange; kor af Memory of AA Yurlov og andre.
