Andrey Pavlovich Petrov |

Andrey Petrov

A. Petrov er en af ​​de komponister, hvis kreative liv begyndte i efterkrigsårene. I 1954 dimitterede han fra Leningrads statskonservatorium i klasse med professor O. Evlakhov. Siden da har hans mangesidede og frugtbare musikalske og musikalsk-sociale aktiviteter været ved at tælle ned. Petrovs personlighed, en komponist og en person, bestemmer hans lydhørhed, opmærksomhed på sine medhåndværkeres arbejde og deres daglige behov. På samme tid, på grund af sin naturlige omgængelighed, føler Petrov sig godt tilpas i ethvert publikum, inklusive ikke-professionelle, med hvem han let finder et fælles sprog. Og en sådan kontakt udspringer af den grundlæggende karakter af hans kunstneriske talent - han er en af ​​de få mestre, der kombinerer arbejde i et seriøst musikteater og i koncert- og filharmoniske genrer med succesfuldt arbejde inden for massegenrer, designet til et publikum af millioner. Hans sange "Og jeg går, går rundt i Moskva", "Blue Cities" og mange andre melodier komponeret af ham fik stor popularitet. Petrov, som komponist, deltog i skabelsen af ​​sådanne vidunderlige film som "Pas på bilen", "Old, Old Tale", "Attention, Turtle!", "Taming the Fire", "White Bim Black Ear", "Kontorromantik", "Efterårsmaraton", "Garage", "Station for to" osv. Vedholdende og vedholdende arbejde i biografen bidrog til udviklingen af ​​vor tids innationale struktur, de sangstile, der findes blandt unge. Og dette afspejlede sig på sin egen måde i Petrovs arbejde i andre genrer, hvor pusten fra en livlig, "social" intonation er til at tage og føle på.

Musikteatret blev hovedområdet for anvendelse af Petrovs kreative kræfter. Allerede hans første ballet The Shore of Hope (udgivet af Y. Slonimsky, 1959) tiltrak sig det sovjetiske musiksamfunds opmærksomhed. Men balletten Creation of the World (1970), baseret på den franske tegneserietegner Jean Effels satiriske tegninger, vandt særlig popularitet. Librettisterne og instruktørerne af denne vittige forestilling, V. Vasilev og N. Kasatkina, blev i lang tid komponistens vigtigste samarbejdspartnere i en række af hans værker til musikteatret, for eksempel i musikken til stykket "Vi vil danse” (“Til hjertets rytme”) med tekst af V. Konstantinov og B. Racera (1967).

Petrovs mest betydningsfulde værk var en slags trilogi, inklusive 3 scenekompositioner relateret til centrale vendepunkter i russisk historie. Operaen Peter den Store (1975) hører til opera-oratorio-genren, hvor princippet om freskokomposition anvendes. Det er ikke tilfældigt, at den var baseret på en tidligere skabt vokal og symfonisk komposition – freskoerne "Peter den Store" for solister, kor og orkester på originaltekster af historiske dokumenter og gamle folkesange (1972).

I modsætning til sin forgænger M. Mussorgsky, der vendte sig mod begivenhederne i samme æra i operaen Khovanshchina, blev den sovjetiske komponist tiltrukket af den storladne og modsætningsfyldte skikkelse af reformatoren af ​​Rusland - storheden af ​​årsagen til skaberen af ​​det nye russiske statsskab fremhæves og samtidig de barbariske metoder, hvormed han nåede sine mål.

Det andet led i trilogien er den vokal-koreografiske symfoni "Pushkin" for en læser, solist, kor og symfoniorkester (1979). I dette syntetiske værk spiller den koreografiske komponent en hovedrolle – hovedhandlingen præsenteres af balletdansere, og den reciterede tekst og vokallyde forklarer og kommenterer, hvad der sker. Den samme teknik til at afspejle æraen gennem opfattelsen af ​​en fremragende kunstner blev også brugt i opera-extravaganzaen Mayakovsky Begins (1983). Dannelsen af ​​revolutionens digter afsløres også i sammenligningen af ​​scener, hvor han optræder i alliance med venner og ligesindede, i konfrontation med modstandere, i dialoger-dueller med litterære helte. "Mayakovsky Begins" af Petrov afspejler den moderne søgen efter en ny syntese af kunst på scenen.

Petrov viste sig også i forskellige genrer af koncert og filharmonisk musik. Blandt hans værker er symfoniske digte (det mest betydningsfulde digt for orgel, strygere, fire trompeter, to klaverer og percussion, dedikeret til minde om dem, der blev dræbt under Leningrads belejring – 1966), Koncert for violin og orkester (1980), kammer vokal- og korværker.

Blandt 80'ernes værker. den mest bemærkelsesværdige er den fantastiske symfoni (1985), inspireret af billederne af M. Bulgakovs roman Mesteren og Margarita. I dette værk blev de karakteristiske træk ved Petrovs kreative talent koncentreret - den teatralske og plastiske karakter af hans musik, den ånd af levende skuespil, som stimulerer aktiviteten i lytterens fantasi. Komponisten er tro mod ønsket om at forbinde det uforenelige, at kombinere det tilsyneladende inkonsekvente, at opnå en syntese af musikalske og ikke-musikalske principper.

M. Tarakanov