Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Det var i Paris i sommeren 1949. Publikum hilste med et stormende klapsalver beslutningen fra juryen i Third Marguerite Long International Competition om at uddele Grand Prix (sammen med Y. Bukov) til en smuk, spinkel italiener, der skrev under op til konkurrencen i sidste øjeblik. Hans inspirerede, lette, ekstraordinært muntre spil fængslede publikum, og især den sprudlende opførelse af Tjajkovskijs første koncert.

• Klavermusik i onlinebutikken OZON.ru

Konkurrencen delte Aldo Ciccolinis liv i to dele. Bagved – studieårene, der begyndte, som det ofte sker, i den tidlige barndom. Som en ni-årig dreng blev han som en undtagelse optaget på Napoli-konservatoriet i Paolo Denzas klaverklasse; sideløbende studerede han komposition og modtog endda en pris for et af sine komponeringseksperimenter. I 1940 dimitterede han allerede fra Napoli-konservatoriet, og Ciccolinis første solokoncert fandt sted i 1942 i salen på det berømte San Carlo-teater, og snart blev han anerkendt i mange italienske byer. Akademiet "Santa Cecilia" tildelte ham deres årlige pris.

Og så Paris. Den franske hovedstad vandt kunstnerens hjerte. "Jeg kunne ikke bo andre steder i verden end Paris. Denne by inspirerer mig,” siger han senere. Han slog sig ned i Paris og vendte uvægerligt tilbage hertil efter sine ture og blev professor ved National Conservatory (1970 – 1983).

På den kærlighed, som det franske publikum stadig har til ham, svarer Ciccolini med lidenskabelig hengivenhed til fransk musik. Få har gjort så meget i vores århundrede for at udbrede klaverkompositionerne skabt af komponisterne i Frankrig. Efter Samson Francois alt for tidlige død betragtes han med rette som Frankrigs største pianist, impressionisternes bedste fortolker. Ciccolini er ikke begrænset til at inkludere næsten alle Debussys og Ravels værker i hans programmer. I hans optræden blev alle fem koncerter af Saint-Saens og hans "Carnival of the Animals" (med. A. Weissenberg) lydt og optaget på plader; han afsætter hele albums med indspilninger til værker af Chabrier, de Severac, Satie, Duke, giver nyt liv selv til klavermusik af operakomponister – Wiese ("Suite" og "Spanske uddrag") og Massenet (Koncert og "Karakteristiske stykker") ”). Pianisten spiller dem alvorligt, med entusiasme, ser sin pligt i deres propaganda. Og blandt Ciccolinis yndlingsforfattere er hans landsmand D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky og endelig Schubert, hvis portræt er det eneste på hans klaver. Pianisten fejrede 150-året for sit idols død med Schuberts klaverabends.

Ciccolini definerede engang sit kreative credo som følger: "Musik er en søgen efter sandhed indeholdt i en musikalsk skal, en søgen ved hjælp af teknologi, form og arkitektur." I denne noget vage formulering af en kunstner, der er glad for filosofi, er ét ord essentielt – søgning. For ham er eftersøgningen hver koncert, hver lektion med elever, det er uselvisk arbejde foran offentligheden og al den tid, der er tilbage for klasser fra maraton-turnéer - i gennemsnit 20 koncerter om måneden. Og det er ikke overraskende, at mesterens kreative palette er under udvikling.

I 1963, da Ciccolini besøgte Sovjetunionen, var han allerede en ganske moden, velformet musiker. “Denne pianist er en tekstforfatter, sjælfuld og drømmende, med en rig lydpalet. Hans dybe, rige tone er kendetegnet ved en ejendommelig mat farve,” skrev Sovetskaya Kultura dengang og bemærkede hans rolige forårsfarver i Schuberts Sonate (Op. 120), lyse og muntre virtuositet i de Fallas stykker og subtile poetiske farvelægning i Debussys fortolkning. Siden da er Ciccolinis kunst blevet dybere, mere dramatisk, men har bevaret sine hovedtræk. Rent pianistisk har kunstneren nået en slags perfektion. Lethed, gennemsigtighed i lyden, beherskelse af klaverets ressourcer, fleksibiliteten i den melodiske linje er slående. Spillet er gennemsyret af følelser, erfaringens kraft, men nogle gange går det over i følsomhed. Men Ciccolini fortsætter med at søge, stræber efter ikke at gentage sig selv. I hans parisiske arbejdsværelse spilles der næsten hver dag på klaveret indtil klokken fem om morgenen. Og det er ikke tilfældigt, at unge mennesker er så ivrige efter at overvære hans koncerter og kommende pianister – til hans pariserklasse. De ved, at denne smukke, elegante mand med ansigtet som en træt filmkarakter skaber ægte kunst og lærer andre om det.

I 1999, for at markere 50-året for sin karriere i Frankrig, gav Ciccolini en solokoncert på Théâtre des Champs Elysées. I 2002 blev han tildelt Golden Range Award for sine indspilninger af værker af Leos Janáček og Robert Schumann. Han har også lavet over hundrede indspilninger for EMI-Pathe Marconi og andre pladeselskaber.

Grigoriev L., Platek Ya.