Stemmeledende |

Tysk Stimmführung, engelsk. delskrivning, stemmeføring (i USA), fransk conduite des voix

Bevægelsen af ​​en individuel stemme og alle stemmer sammen i et polyfonisk stykke musik under overgangen fra en kombination af lyde til en anden, med andre ord, det generelle princip for udvikling af melodisk. linjer (stemmer), hvorfra musikken er komponeret. stof (tekstur) af værket.

G.s træk afhænger af det stilistiske. komponistens principper, hele komponistskoler og kreativitet. anvisninger, samt om sammensætningen af ​​de udøvende kunstnere, som denne komposition er skrevet for. I bred forstand er G. underordnet både melodisk og harmonisk. mønstre. Under opsyn af stemmerne påvirke hans placering i muserne. stoffer (top, bund, midt osv.) og udføre. instrumentets egenskaber, som dets udførelse er betroet.

Efter stemmeforholdet skelnes G. direkte, indirekte og modsat. Direkte (variant – parallel) bevægelse er karakteriseret ved en enkelt stigende eller faldende bevægelsesretning i alle stemmer, indirekte – efterlader en eller flere stemmer uændret. højde, det modsatte – diff. retningen af ​​bevægelige stemmer (i sin rene form er det kun muligt i to-stemme, med et større antal stemmer er det nødvendigvis kombineret med direkte eller indirekte bevægelse).

Hver stemme kan bevæge sig i trin eller hop. Trinvis bevægelse giver den største glathed og sammenhæng af konsonanser; anden skift af alle stemmer kan gøre naturlig selv rækkefølgen af ​​harmonisk fjernt fra hinanden konsonanser. Særlig glathed opnås med indirekte bevægelse, når den generelle tone i akkorderne bibeholdes, mens de øvrige stemmer bevæger sig på tætte afstande. Afhængigt af typen af ​​sammenkobling mellem samtidig klingende stemmer skelnes harmoniske, heterofone-subvokale og polyfoniske stemmer.

harmonisk g. forbundet med akkord, koral (se koral) tekstur, som er kendetegnet ved enhed af rytmen af ​​alle stemmer. Det optimale historiske antal stemmer er fire, hvilket svarer til korets stemmer: sopran, alt, tenor og bas. Disse stemmer kan fordobles. Kombinationen af ​​akkorder med indirekte bevægelse kaldes harmoni, med direkte og modsat – melodisk. forbindelser. Ofte harmonisk. G. er underordnet akkompagnementet af den ledende melodi (normalt i overstemmen) og hører til den såkaldte. homofonisk harmonisk. lager (se Homofoni).

Heterofonno-podgolosochnoe G. (se heterofoni) er karakteriseret ved direkte (ofte parallel) bevægelse. I dekomp. stemmer lyder varianter af samme melodi; graden af ​​variation afhænger af stil og national. værkets originalitet. Heterofonisk-vokalstemme er karakteristisk for en række musikalske og stilistiske fænomener, f.eks. for gregoriansk sang (Europa 11-14 århundreder), en række par. musikkulturer (især for den russiske drawl-sang); findes i værker af komponister, der i en eller anden grad brugte Nars vokaltraditioner. musik (MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin, SV Rakhmaninov, DD Shostakovich, SS Prokofiev, IF Stravinsky og andre).

AP Borodin. Kor af landsbyboere fra operaen "Prins Igor".

polyfonisk g. (se Polyfoni) er forbundet med samme tid. holder flere mere eller mindre uafhængige. melodier.

R. Wagner. Ouverture til operaen "The Mastersingers of Nürnberg".

Et karakteristisk træk ved polyfonisk G. er uafhængigheden af ​​rytmen i hver af stemmerne med deres indirekte bevægelse.

Dette sikrer god genkendelse af hver melodi ved øret og giver dig mulighed for at følge deres kombination.

Praktiserende musikere og teoretikere er begyndt at være opmærksomme på guitaren siden den tidlige middelalder. Således talte Guido d'Arezzo imod Parallellerne. Hukbalds organum og i hans teori occursus formulerede reglerne for at kombinere stemmer i kadencer. Den efterfølgende udvikling af læren om G. afspejler direkte musernes udvikling. kunst, dens vigtigste stilarter. Indtil 16-tallet G.'s regler for dekomp. stemmerne var forskellige - i kontratenoren, der sluttede sig til tenor og diskant (til instr. opførelse), var hop, krydsning med andre stemmer tilladt. I det 16. århundrede takket være vokaliseringen af ​​musik. stoffer og brugen af ​​efterligninger opstår betyder. stemmelighed. Mn. kontrapunktets regler var i bund og grund reglerne for G. – den modsatte bevægelse af stemmer som grundlag, forbuddet mod paralleller. bevægelser og krydsninger, præferencen for reducerede intervaller frem for øgede (da efter springet virkede melodisk bevægelse i den anden retning naturligt) osv. (disse regler beholdt til en vis grad deres betydning i den homofoniske korstruktur). Siden det 17. århundrede blev den såkaldte forskel etableret. strenge og frie stilarter. Den stramme stil var blandt andet præget af ikke-isme. antallet af stemmer i værket, i en fri stil, ændrede det sig konstant (sammen med de såkaldte rigtige stemmer, kom komplementære stemmer og lyde), mange "friheder" blev tilladt af G. I basgeneralens æra, G. frigjorde sig efterhånden fra kontrapunktets strenge regler; samtidig bliver overstemmen den mest melodisk udviklede, mens resten indtager en underordnet stilling. Et lignende forhold er stort set bevaret, selv efter at generalbassen ophørte med at blive brugt, især i klaveret. og orkestermusik (overvejende "udfylder" rollen som mellemstemmer), dog fra begyndelsen. Det 20. århundrede steg værdien af ​​polyfonisk G. igen.

Referencer: Skrebkov S., Polyfonisk analyse, M., 1940; hans egen, Lærebog i polyfoni, M., 1965; hans, Harmoni i moderne musik, M., 1965; Mazel L., O melodi, M., 1952; Berkov V., Harmoni, lærebog, del 1, M., 1962, 2 under titlen: Lærebog i harmoni, M., 1970; Protopopov Vl., Polyfoniens historie i dets vigtigste fænomener. Russisk klassisk og sovjetisk musik, M., 1962; hans, Polyfoniens historie i dens vigtigste fænomener. Vesteuropæiske klassikere fra XVIII-XIX århundreder, M., 1965; Sposobin I., Musikalsk form, M., 1964; Tyulin Yu. og Privano N., Theoretical Foundations of Harmony, M., 1965; Stepanov A., Harmony, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polyphony, M., 1972.

FG Arzamanov