Rumlig musik |
Tysk Raummusik
Musik, der bruger rumlige lydeffekter: ekko, specialarrangement af performere osv. Udtrykket "P. m." optrådte i musikfaglig litteratur i midten. 20. århundrede, men ikke meget brugt. Han mener ikke k.-l. uafhængig. type musik, fordi rumlige effekter som regel kun er en af de udtrykkelige. midler brugt i musik. produkter relateret til P. m. I dekomp. perioderne af P.s historie m blev anvendt eller i forbindelse med til. opførelsesforhold (f.eks. udendørs), eller til dekorative formål (f.eks. i forbindelse med scenografi af et værk). I kultpraksis kan de antifonale og responsorielle principper for komposition og optræden betragtes som et udseende af P. m. sætninger og større dele af Op. fra et kor eller halvkor til et andet (to- og trekorskompositioner forbindes hermed, især blandt venetianerne i 16-tallet). Til teatret. musik bruger sammenstillingen af orkestret foran scenen og orkestret på scenen, såvel som andre effekter (orkestre placeret i forskellige dele af scenen i Mozarts Don Giovanni; tilgang og fjernelse af landsbybeboernes kor i Borodins Prince Igor osv.). Rumlige effekter blev også brugt i musik under åben himmel, på vand (for eksempel "Musik på vandet" og "Musik i skoven" af Händel). Af og til findes P.s prøver af m i symfonien. genre. Serenade (nocturne) af Mozart (K.-V. 286, 1776 eller 1777), skrevet for 4 orkestre, komponeret for ekkoets poetiske effekt og tillader separat placering af orkestre. I “Requiem” af Berlioz bruges 4 spiritus. orkester placeret forskellige steder i salen.
I det 20. århundrede er P.s værdi m forstærket. I afdelingssagerne bliver den rumlige faktor et af musernes vigtigste fundamenter. strukturer (faktisk P. m). Nogle moderne komponister udvikler specifikt konceptet P. m. (først og fremmest K. Stockhausen – som komponist og som teoretiker; for første gang i op. “Singing of young men …”, 1956, og “Group” for 3 orkestre, 1957; baseret på ideen om Stockhausen på EXPO-70 i Osaka, en speciel hal blev bygget til P. m., arkitekt Borneman). Ja, produktion J. Xenakis "Terretektor" (1966) er designet ikke kun til virkningen af lydkildens bevægelse omkring lytterne under vekslen mellem de tilsvarende placerede performere. grupper, men (på grund af offentlighedens placering inde i det af forfatteren foreskrevne orkester) og samtidig. den resulterende virkning af dens retlinede bevægelse, som om den passerede "gennem lytterne". Arbejder i forbindelse med den egentlige P. m. er Ch. arr. eksperimentel.
Yu. N. Kholopov
