Havlandskab i musik

Det er svært at finde noget smukkere og majestætiske i naturen end havelementet. Konstant i forandring, uendelig, vinker i det fjerne, glitrende med forskellige farver, lydende – det tiltrækker og fascinerer, det er behageligt at betragte det. Billedet af havet blev glorificeret af digtere, havet blev malet af kunstnere, melodierne og rytmerne af dets bølger dannede de musikalske linjer i mange komponisters værker.

To symfoniske digte om havet

Den franske impressionistiske komponist C. Debussys passion for havets skønhed blev afspejlet i en række af hans værker: "Glædens ø", "Sirener", "Sejl". Det symfoniske digt "Havet" er skrevet af Debussy nærmest fra livet - under indtryk af at betragte Middelhavet og havet, som komponisten selv indrømmede.

Havet vågner (del 1 - "Fra daggry til middag på havet"), havbølger plasker forsigtigt, og accelererer gradvist deres løb, solens stråler får havet til at glitre med klare farver. Dernæst kommer "Wave Games" - fredfyldte og glade. Digtets kontrastfyldte finale - "Dialog af vind og hav" skildrer en dramatisk atmosfære, hvor begge rasende elementer hersker.

C. Debussy Symfonisk digt "Havet" i 3 dele

Havlandskab i værker af MK Čiurlionis, en litauisk komponist og kunstner, præsenteres i lyde og farver. Hans symfoniske digt "Havet" afspejler fleksibelt havelementets bizarre forandringer, nogle gange majestætiske og rolige, nogle gange dystre og hektiske. Og i cyklussen af ​​hans malerier "Sonata of the Sea" har hver af de 3 kunstneriske lærreder navnet på dele af sonateformen. Desuden overførte kunstneren ikke kun navne til maleriet, men byggede også logikken i udviklingen af ​​kunstnerisk materiale i overensstemmelse med lovene for dramaturgien i sonateformen. Maleriet "Allegro" er fuld af dynamik: rasende bølger, glitrende perle- og ravstænk, en måge, der flyver over havet. Den mystiske "Andante" viser en mystisk by frossen på bunden af ​​havet, en langsomt synkende sejlbåd, der stoppede i hånden på en imaginær kolos. Den majestætiske finale præsenterer en hård, enorm og hurtig bølge, der truer over de små både.

M. Čiurlionis Symfonisk digt "Havet"

Genre kontraster

Havbilledet er til stede i alle eksisterende musikgenrer. Repræsentation af havets element i musik er en integreret del af NA's arbejde. Rimsky-Korsakov. Hans symfoniske maleri "Scheherazade", operaerne "Sadko" og "Fortællingen om Tsar Saltan" er fulde af fremragende skabte billeder af havet. Hver af de tre gæster i operaen “Sadko” synger om sit eget hav, og det fremstår enten koldt og formidabelt i Varangians, eller plasker mystisk og ømt i historien om en gæst fra Indien, eller leger med skinnende refleksioner ud for kysten. af Venedig. Det er interessant, at karaktererne af de karakterer, der præsenteres i operaen, overraskende svarer til billederne af havet, de malede, og det havbillede, der skabes i musikken, er flettet sammen med den komplekse verden af ​​menneskelige oplevelser.

PÅ DEN. Rimsky-Korsakov - Sang om den varangske gæst

A. Petrov er en berømt mester i filmmusik. Mere end én generation af biografgængere blev forelsket i filmen "Amphibian Man". Han skylder meget af sin succes til musikken bag kulisserne. A. Petrov fandt rige midler til musikalsk udtryk for at skabe et billede af mystisk undervandsliv med alle dets lyse farver og glatte bevægelser af havets indbyggere. De oprørske landlyde står i skarp kontrast til den maritime idyl.

A. Petrov "Sea and Rumba" (Musik fra sangen "Amphibian Man"

Det smukke endeløse hav synger sin evige vidunderlige sang, og optaget af komponistens kreative geni får det nye facetter af tilværelsen i musikken.