Paul Badura-Skoda |

Paul Badura-Skoda

En alsidig musiker - solist, ensemblespiller, dirigent, lærer, forsker, forfatter - dette er en af ​​de førende repræsentanter for efterkrigsgenerationen af ​​den østrigske pianistskole. Faktisk ville det ikke være helt korrekt at klassificere ham betingelsesløst som en østrigsk skole: efter at have afsluttet sin eksamen fra Wiens konservatorium i professor Viola Terns klaverklasse (såvel som i dirigentklassen), studerede Badura-Skoda under vejledning af Edwin Fischer, som han betragter som sin vigtigste lærer. Men alligevel satte Fischers romantiske spiritualitet et ikke alt for stærkt aftryk på Badur-Skodas optrædende optræden; derudover er han tæt knyttet til Wien, hvor han bor og arbejder, med Wien, som gav ham det pianistiske repertoire og det, man almindeligvis kalder auditiv erfaring.

Pianistens koncertaktivitet begyndte i 50'erne. Ret hurtigt etablerede han sig som en fremragende kender og subtil fortolker af wienerklassikerne. Succesfulde optrædener ved flere internationale konkurrencer styrkede hans omdømme, åbnede dørene til koncertsale for ham, scenen for mange festivaler. Kritikere anerkendte ham snart som en fin stylist, seriøse kunstneriske hensigter og upåklagelig smag, troskab til bogstav og ånd i forfatterens tekst og hyldede til sidst hans spils lethed og frihed. Men på samme tid gik den unge kunstners svage punkter ikke ubemærket hen - manglen på en bred vejrtrækning af sætningen, noget "læring", overdreven glathed, pedanteri. "Han spiller stadig med tangenter, ikke med lyde," bemærkede I. Kaiser i 1965.

Vidner til kunstnerens yderligere kreative vækst var sovjetiske lyttere. Badura-Skoda, startende fra sæsonen 1968/69, turnerede regelmæssigt i USSR. Han tiltrak sig straks opmærksomhed med nuancens subtilitet, stilistisk flair, stærk virtuositet. Samtidig virkede hans fortolkning af Chopin for fri, nogle gange uberettiget af selve musikken. Senere, i 1973, bemærkede pianisten A. Ioheles i sin anmeldelse, at Badura-Skoda "er vokset til en moden kunstner med en udtalt individualitet, hvis fokus først og fremmest er på hans oprindelige wienerklassikere." Faktisk, selv under de første to besøg, fra det omfattende repertoire af Badur-Skoda, blev sonaterne af Haydn (C-dur) og Mozart (F-dur) mest husket, og nu blev Schubert-sonaten i c-mol anerkendt som den største succes , hvor det lykkedes for pianisten at skygge for den "viljestærke, Beethovenske Start".

Pianisten efterlod også et godt indtryk i ensemblet med David Oistrakh, som han optrådte med i Moskvas konservatoriums store sal. Men selvfølgelig, der steg over niveauet for en almindelig akkompagnatør, var pianisten ringere end den store violinist i dybden, kunstnerisk betydning og omfanget af fortolkningen af ​​Mozarts sonater.

I dag, over for Badur-Skoda, bliver vi præsenteret for en kunstner, omend med begrænsede kapaciteter, men af ​​en ret bred vifte. Den rigeste erfaring og encyklopædiske viden, endelig stilistisk flair hjælper ham med at mestre de mest forskelligartede lag af musik. Han siger; ”Jeg nærmer mig repertoiret som en skuespiller, en god tolk nærmer mig mine roller; han skal spille helten, ikke sig selv, præsentere forskellige karakterer med samme autenticitet. Og jeg må sige, at kunstneren i de fleste tilfælde lykkes, selv når han vender sig til tilsyneladende fjerne sfærer. Husk på, at selv i begyndelsen af ​​sin karriere - i 1951 - indspillede Badura-Skoda koncerter af Rimsky-Korsakov og Scriabin på plader, og nu spiller han villigt musikken af ​​Chopin, Debussy, Ravel, Hindemith, Bartok, Frank Martin (sidstnævnte dedikerede sin anden koncert til ham for klaver og orkester). Og wienerklassikere og romantik er stadig i centrum for hans kreative interesser – fra Haydn og Mozart over Beethoven og Schubert til Schumann og Brahms. I Østrig og i udlandet er indspilningerne af Beethovens sonater lavet af ham meget vellykkede, og i USA blev albummet The Complete Collection of Schubert Sonatas Performed by Badur-Skoda, indspillet efter ordre fra RCA-selskabet, meget værdsat. Hvad angår Mozart, er hans fortolkning stadig præget af ønsket om klarhed i linjer, gennemsigtighed i tekstur og præget stemmeføring. Badura-Skoda udfører ikke kun de fleste af Mozarts solokompositioner, men også mange ensembler. Jörg Demus har været hans faste partner i mange år: De har indspillet alle Mozarts kompositioner for to klaverer og fire hænder på plader. Deres samarbejde er dog ikke begrænset til Mozart. I 1970, da Beethovens 200-års jubilæum blev fejret, udsendte venner en cyklus af Beethovens sonater på østrigsk tv, ledsaget af de mest interessante kommentarer. Badura-Skoda viede to bøger til problemerne med at fortolke Mozarts og Beethovens musik, hvoraf den ene blev skrevet sammen med hans kone og den anden med Jörg Demus. Derudover skrev han talrige artikler og studier om wienerklassikere og tidlig musik, udgaver af Mozarts koncerter, mange af Schuberts værker (inklusive fantasyen "Wanderer"), Schumanns "Album for ungdom". I 1971, mens han var i Moskva, holdt han et meningsfuldt foredrag på konservatoriet om problemerne med at fortolke tidlig musik. Badur-Skodas ry som kender og udøver af wienerklassikere er nu meget højt - han inviteres konstant til at holde foredrag og afholde kurser i scenekunst, ikke kun på højere uddannelsesinstitutioner i Østrig, men også i USA, Frankrig, Italien, Tjekkoslovakiet og andre lande.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990