Parodi |

Græsk parodi, fra para – imod, på trods af og ode – sang

1) Overdrevet, komisk. efterligning af noget musik. stil, genre, individuel musik. arbejde. P. af denne art er blevet dannet siden 17-tallet. Samtidig bruges både en ny undertekst, der i sit indhold er i konflikt med musikkens karakter, samt skærpende, overdreven vægt på eventuelle træk, udtryksteknikker og melodier, der er typiske for en given skole, komponiststil og en særskilt arbejde. og harmonisk. revolutioner. At. parodieret diff. genrer wok.-instr. musik. Tidligere blev P. distribueret til dekomp. eksempler på operakunst. Frankrig i det 17. og 18. århundrede. næsten alle populære operaer blev parodieret; Operateatre blev også skabt i andre lande. 7 P. er kendt for Lullys opera Attis. P. på italiensk. operastil og operaserie af GF Handel – "The Beggar's Opera" af J. Gay og J. Pepush markerede begyndelsen på englænderne. ballade opera. Operaforestillinger blev ofte skabt i genren operette (Offenbachs Orpheus in Hell). Russiske prøver. operaparodier – Vampuka (opslået i 1909), samt Bogatyrs af Borodin (opslået i 1867). Russere blev skabt. P. og andre genrer. Blandt dem er romantikken "Classic" og wok. Mussorgskys Rayok-cyklus, wok. kvartet "Serenade af fire herrer til én dame" af Borodin, "Rкverie d'un faune apris la lecture de son journal" ("Drømme om en faun efter at have læst en avis") Cui for klaver. (en parodi på orken op. Debussy "Optakt til? Eftermiddag af en faun" "). Genstande af denne type bevarede deres betydning i det 20. århundrede. En række funktioner kan tildeles til domænet for P. cycles E. Satie. Af P. ofte ty til i sin Op. DD Shostakovich (balletter The Golden Age and The Bolt, operaen Katerina Izmailova, operetten Moskva, Cheryomushki, vokalcyklussen Satire til tekster af S. Cherny osv.). P. bruges i varietékunst (for eksempel P. til sangstempler), i dukketeater (for eksempel i T-re af dukker under ledelse af SV Obraztsov), i musik. film.

2) I bredere forstand, P., ifølge det accepterede fremmedsprog. terminologi musikvidenskab, – skabelsen på grundlag af ethvert værk af en ny komposition, der adskiller sig fra dens prototype i formål, stil, karakter osv. Det udgør en form for bearbejdning. Forskellen er, at bearbejdningen udføres af hensyn til at udføre en anden udøvers arbejde. komposition, mens P. er hans kreative. opdatering. Sammenlignet med en omskrivning er den tættere op ad dens oprindelige kilde. Et af midlerne til at skabe en sang er en ny undertekst af en bestemt melodi eller et helt værk, som normalt kaldes kontrafaktisk i udlandet (fra det sene latinske contrafacio – jeg gør det modsatte, jeg imiterer). En ny undertekst af gamle melodier var allerede udbredt i Nar. sang, inkl. under den interetniske "udveksling" af melodier forbundet med oversættelser, ofte væsentligt anderledes i betydning fra den originale tekst. Den fandt anvendelse i gregoriansk sang, i færd med at skabe en protestantisk sang, når melodierne af verdslige sange, nogle gange med et meget "frit" indhold, blev kombineret med spirituelle tekster. Senere, på denne måde, vendte mange mennesker fra sekulære til åndelige. musik prod. – chanson, madrigaler, vilaneller, kanzonetter. Samtidig blev deres øverste stemmer ofte åndelige sange. Sådanne revisioner var udbredte indtil ser. 17-tallet P. af denne type spillede en vigtig rolle i messen af ​​det 14.-16. århundrede, hvor verdslige melodier fra motetter, madrigaler, sange med nye overtoner, nogle gange ikke kun åndelige, men også verdslige, blev meget brugt, inkl. satirisk, karakter ("parodisk messe"), i Magnificat. JS Bach brugte en lignende praksis i sit arbejde, en række åndelige værker to-rogo repræsenterer en ny implikation af hans verdslige værker. (f.eks. er grundlaget for "Påskeoratoriet" "Hyrdekantaten"), og til dels GF Handel (som forvandlede to dele af Utrecht Te Deum til ensemet "Vær barmhjertig over mig"). Som regel producerede den nye undertekst. (fx motetter og madrigaler, der bliver til dele af messen) blev i P. kombineret med mere eller mindre virkemidler. omarbejde deres musik. I lang tid (indtil det 19. århundrede) udvidede begrebet maleri sig til bearbejdning af værker, som er kreative. indblanding i deres essens, selvom de ikke var forbundet med udskiftning af den gamle tekst med en ny (stigning eller fald i antallet af stemmer, udskiftning af polyfoniske afsnit med homofone og omvendt reduktion eller introduktion af yderligere afsnit, ændringer i melodi og harmoni osv.).