Oleg Dragomirovich Boshniakovich (Oleg Bochniakovitch) |

Oleg Bochniakovitch

"Oleg Boshnyakovichs kunstneriske originalitet bliver mere og mere attraktiv med årene og lærerig for unge musikere. Fortolkningernes ømhed, dybden af ​​indtrængen i den lyriske sfære af musik af forskellige stilarter, skønheden i lyden af ​​langsomme, "frosne" bevægelser, pedaliseringens ynde og subtilitet, improvisation og originalitet af kunstneriske udtryk - disse træk ved pianistens optrædende stil tiltrækker ikke kun professionelle, men også en bred vifte af musikelskere. Folk er taknemmelige over for pianisten for hans oprigtige og hengivne service til musikken." Således sluttede anmeldelsen af ​​kunstnerens Chopin-aften, givet af ham i 1986.

… I slutningen af ​​1958 dukkede et nyt filharmonisk auditorium op i Moskva – Gnessin Instituttets Koncertsal. Og det er karakteristisk, at Oleg Boshnyakovich var en af ​​de første, der talte her: han har trods alt siden 1953 undervist på Gnessin-instituttet (siden 1979, adjunkt), og desuden passer sådanne beskedne værelser bedst. til kammerlageret for denne kunstners talent. Denne aften kan dog i et vist omfang betragtes som begyndelsen på musikerens koncertvirksomhed. I mellemtiden er der gået en betydelig periode siden eksamen: I 1949 dimitterede han, en elev af KN Igumnov, fra Moskvas konservatorium, og i 1953 afsluttede han et postgraduate kursus ved Gnessin Institute under ledelse af GG Neuhaus. "Oleg Boshnyakovich," skrev V. Delson tilbage i 1963, "er en pianist i al sin sammensætning og ånd meget tæt på Igumnovs traditioner (på trods af den velkendte indflydelse fra G. Neuhaus skole). Han hører til de kunstnere, som man altid vil sige med et særligt respektfuldt præg: en rigtig musiker.” Sygdom skubbede dog datoen for hendes kunstneriske debut tilbage. Ikke desto mindre gik Boshnyakovichs første åbne aften ikke ubemærket hen, og siden 1962 har han jævnligt givet solokoncerter i Moskva.

Boshnyakovich er en af ​​de få moderne koncertspillere, der har fundet vej til den store scene uden at tage konkurrencemæssige barrierer. Dette har sin egen logik. Repertoiremæssigt er pianisten tilbøjelig til den lyriske sfære (de poetiske sider af Mozart, Schubert, Schumann, Liszt, Chopin, Tjajkovskij danner grundlaget for hans programmer); han er ikke tiltrukket af prangende virtuositet, uhæmmede følelsesudbrud.

Så hvad tiltrækker stadig lyttere til Boshnyakovich? "Tilsyneladende, først og fremmest," svarer G. Tsypin i Musical Life, "at han ikke giver koncerter så meget som spiller musik på scenen. Hans kunstneriske skæbne er en udadtil uhøjtidelig, opfindsom samtale med lytteren; samtalen er noget genert og ærlig på samme tid. I vores tid … er det ikke for hyppigt at udføre egenskaber af denne art; de er mere forbundet med fortolkningskunstens fortid end med nutiden, og genopstår i hukommelsen hos sådanne kunstnere som for eksempel Boshnjakovitjs lærer, KN Igumnov. Der er musikelskere, for hvem disse egenskaber, denne scenestil, stadig er at foretrække frem for alt andet. Derfor sammenløbet af mennesker til Boshniakovichs clavirabends. Ja, sådanne træk som enkelthed og oprigtighed i udtrykket, ædel smag, improvisationsudtryk har skabt, hvis ikke en særlig bred, men temmelig stærk kreds af kendere af Oleg Boshnyakovichs kunst.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990