Melodika: beskrivelse af instrumentet, sammensætning, typer, historie, brug

Melodica kan kaldes en moderne opfindelse. På trods af det faktum, at de første kopier går tilbage til slutningen af ​​det XNUMXth århundrede, blev det udbredt først i anden halvdel af det XNUMXth århundrede.

Oversigt

Dette musikinstrument er ikke grundlæggende nyt. Det er en krydsning mellem en harmonika og en harmonika.

Melodika (melodica) betragtes som en tysk opfindelse. Det tilhører gruppen af ​​reed-instrumenter, eksperter henviser til en række forskellige harmonikaer med et keyboard. Instrumentets fulde, korrekte navn fra professionelles synspunkt er melodisk mundharmonika eller blæsermelodi.

Den har et ret bredt område på omkring 2-2,5 oktaver. Musikeren udvinder lyd ved at blæse luft ind i mundstykket, samtidig med at han bruger tangenterne med hænderne. Melodiens musikalske muligheder er høje, lyden er høj, behagelig at lytte til. Det er med succes kombineret med andre musikinstrumenter, så det er blevet udbredt over hele verden.

Melodi enhed

Melodiapparatet er en symbiose af harmonika- og harmonikaelementer:

• Ramme. Den ydre del af sagen er dekoreret med et klaverlignende keyboard: sorte tangenter er spækket med hvide. Indenfor er der et lufthule med tunger. Når kunstneren blæser luft, åbner et tryk på tasterne specielle ventiler, luftstrålen virker på sivene, på grund af hvilken lyden af ​​en vis klang, lydstyrke og tonehøjde udvindes.
• Nøgler. Antallet af taster varierer afhængigt af instrumentets type, model og formål. Professionelle melodiske modeller har 26-36 tangenter.
• Mundstykke (mundstykkekanal). Fastgjort til siden af ​​instrumentet, designet til at blæse luft.

Den melodiske mundharmonika giver en lyd, når der blæses luft ud, og tasterne placeret på etuiet trykkes ned på samme tid.

Værktøjets historie

Historien om melodisk mundharmonika begynder i Kina omkring 2-3 årtusinde f.Kr. Det var i denne periode, at den første mundharmonika, Sheng, dukkede op. Fremstillingsmaterialet var bambus, siv.

Sheng kom først til Europa i det XVIII århundrede. Det menes, at harmonikaen dukkede op takket være forbedringen af ​​den kinesiske opfindelse. Men melodien viste sig for verden meget senere.

Modeller, der kombinerer harmonikaens evner med harmonikaen, blev først annonceret i 1892. Mundharmonikaen, udstyret med nøgler, blev produceret af firmaet den tyske Zimmermann på det tsaristiske Ruslands territorium. Samfundet var ikke interesseret i dette instrument, premieren gik ubemærket hen. Under oktoberrevolutionen blev Zimmermanns lokaler ødelagt af en mængde revolutionære, instrumentmodeller, tegninger og udviklinger blev ødelagt.

I 1958 patenterede det tyske firma Hohner et nyt musikinstrument, melodika, svarende til det, russerne ikke kunne lide. Den melodiske mundharmonika betragtes således som en tysk opfindelse. Denne model blev accepteret loyalt og spredte sig hurtigt over hele verden.

60'erne i forrige århundrede var storhedstiderne for den melodiske mundharmonika. Især blev hun forelsket i asiatiske kunstnere. Blandt de ubestridelige fordele ved melodi er lav pris, brugervenlighed, kompakthed, lyse, sjælfulde lyde.

Typer af melodier

Instrumentmodeller adskiller sig i musikalsk rækkevidde, strukturelle funktioner, størrelser:

• Tenor. Når han spiller, bruger musikeren begge hænder: med venstre støtter han den nederste del, med højre sorterer han i tangenterne. En mere acceptabel mulighed involverer at placere strukturen på en flad overflade ved at fastgøre et langt fleksibelt rør til injektionshullet: dette giver dig mulighed for at frigøre din anden hånd, brug begge til at trykke på tasterne. Et karakteristisk træk ved modellen er en lav tone.
• Sopran (alt melodi). Foreslår en højere tone end tenorvarianten. Nogle modeller involverer at spille med begge hænder: sorte taster er placeret på den ene side, hvide taster er på den anden.
• bas. Den har en ekstrem lav tone. Det var almindeligt i slutningen af ​​det XNUMX. århundrede, i dag er det ekstremt sjældent.

Anvendelsesområde

Det bruges med succes af solokunstnere, er en del af orkestre, ensembler, musikgrupper.

I anden halvdel blev det aktivt udnyttet af jazzmusikere, rock, punkbands, jamaicanske reggaemusikere. Den solo melodiske del er til stede i en af ​​kompositionerne af den legendariske Elvis Presley. Lederen af ​​The Beatles, John Lennon, forsømte ikke instrumentet.

Asiatiske lande bruger melodi til musikalsk uddannelse af den yngre generation. Det europæiske instrument er faktisk blevet en del af den østlige kultur; i dag bruges det mest aktivt i Japan og Kina.

Rusland udnytter den melodiske mundharmonika mindre aktivt: den kan ses i arsenalet af nogle repræsentanter for undergrunds-, jazz- og folkestile.