Heinrich Schütz |

Heinrich Schuetz

Schutz. Lille geistliche konzerte. "O Herr, hilf" (orkester og kor dirigeret af Wilhelm Echmann)

Udlændinges glæde, Tysklands fyrtårn, kapellet, den udvalgte lærer. Indskrift på G. Schütz' grav i Dresden

H. Schutz indtager i tysk musik patriarkens æresplads, "den nye tyske musiks fader" (et udtryk for hans samtid). Galleriet af store komponister, der bragte verdensberømmelse til Tyskland, begynder med det, og en direkte vej til JS Bach er også skitseret.

Schutz levede i en æra, der var sjælden med hensyn til mætning af europæiske og globale begivenheder, et vendepunkt, begyndelsen på en ny nedtælling i historie og kultur. Hans lange liv omfattede sådanne milepæle, der taler om et brud i tider, slutninger og begyndelser, såsom afbrændingen af ​​G. Bruno, abdikationen af ​​G. Galileo, begyndelsen på I. Newtons og GV Leibniz' aktiviteter, skabelsen af Hamlet og Don Quixote. Schutzs position i denne forandringstid er ikke i opfindelsen af ​​det nye, men i syntesen af ​​de rigeste kulturlag, der går tilbage til middelalderen, med de seneste resultater, der dengang kom fra Italien. Han banede en ny udviklingsvej for det tilbagestående musikalske Tyskland.

Tyske musikere så Schutze som en Lærer, selv uden at være hans elever i ordets bogstavelige forstand. Selvom de faktiske studerende, der fortsatte arbejdet, han startede i forskellige kulturelle centre i landet, forlod han meget. Schutz gjorde meget for at udvikle det musikalske liv i Tyskland ved at rådgive, organisere og transformere en lang række kapeller (der manglede ikke invitationer). Og det er et supplement til hans lange virke som kapelmester ved en af ​​de første musikbaner i Europa – i Dresden og i flere år – i det prestigefyldte København.

Læreren af ​​alle tyskere, han fortsatte med at lære af andre selv i sine modne år. Så han tog to gange til Venedig for at forbedre sig: i sin ungdom studerede han med den berømte G. Gabrieli og allerede en anerkendt mester mestrede C. Monteverdis opdagelser. En aktiv musiker-udøver, forretningsarrangør og videnskabsmand, som efterlod værdifulde teoretiske værker optaget af sin elskede elev K. Bernhard, Schutz var det ideal, som nutidige tyske komponister stræbte efter. Han var kendetegnet ved dyb viden på forskellige områder, i en lang række af hans samtalepartnere var fremragende tyske digtere M. Opitz, P. Fleming, I. Rist, samt kendte jurister, teologer og naturvidenskabsmænd. Det er mærkeligt, at det endelige valg af professionen som musiker blev truffet af Schütz først i en alder af tredive, hvilket dog også var påvirket af hans forældres vilje, som drømte om at se ham som advokat. Schütz deltog endda i forelæsninger om retspraksis ved universiteterne i Marburg og Leipzig.

Komponistens kreative arv er meget stor. Omkring 500 kompositioner har overlevet, og det er, som eksperter antyder, kun to tredjedele af, hvad han skrev. Schütz komponerede på trods af mange strabadser og tab indtil alderdommen. I en alder af 86, da han var på randen af ​​døden og selv tog sig af musikken, der vil lyde ved hans begravelse, skabte han en af ​​sine bedste kompositioner - "German Magnificat". Selvom kun Schutzs vokalmusik er kendt, er hans arv overraskende i sin mangfoldighed. Han er forfatter til udsøgte italienske madrigaler og asketiske evangeliske historier, lidenskabelige dramatiske monologer og storslåede majestætiske flerkorsalmer. Han ejer den første tyske opera, ballet (med sang) og oratorium. Hovedretningen i hans arbejde er imidlertid forbundet med hellig musik til Bibelens tekster (koncerter, motetter, chants osv.), som svarede til den tyske kulturs ejendommeligheder i den dramatiske tid for Tyskland og behovene hos bredeste dele af befolkningen. En væsentlig del af Schutzs kreative vej foregik trods alt i perioden med Trediveårskrigen, fantastisk i sin grusomhed og destruktive kraft. Ifølge en lang protestantisk tradition optrådte han i sine værker primært ikke som musiker, men som mentor, en prædikant, der stræbte efter at vække og styrke høje etiske idealer hos sine tilhørere, for at modstå virkelighedens rædsler med standhaftighed og medmenneskelighed.

Den objektivt episke tone i mange af Schutzs værker kan nogle gange virke for asketisk, tør, men de bedste sider i hans værk berører stadig renhed og udtryk, storhed og menneskelighed. Heri har de noget tilfælles med Rembrandts lærreder - kunstneren kender ifølge mange til Schutz og har endda gjort ham til prototypen på hans "Portræt af en musiker".

O. Zakharova