Gaziza Akhmetovna Zhubanova (Gaziza Zhubanova) |

Gaziza Zhubanova

Der er et ordsprog, der siger: "Filosofi begynder med undren." Og hvis en person, især en komponist, ikke oplever overraskelse, glæden ved at opdage, mister han meget i den poetiske forståelse af verden. G. Zhubanova

G. Zhubanova kan med rette kaldes lederen af ​​komponistskolen i Kasakhstan. Hun yder også et væsentligt bidrag til den moderne kasakhiske musikkultur med sine videnskabelige, pædagogiske og sociale aktiviteter. Grundlaget for musikalsk uddannelse blev lagt af faderen til den fremtidige komponist, akademiker A. Zhubanov, en af ​​grundlæggerne af kasakhisk sovjetisk musik. Dannelsen af ​​selvstændig musikalsk tænkning fandt sted i løbet af hans studie- og postgraduate år (Gnessin College, 1945-49 og Moskvas konservatorium, 1949-57). Intense kreative oplevelser resulterede i Violinkoncerten (1958), som åbnede den første side af historien om denne genre i republikken. Kompositionen er betydningsfuld, idet den tydeligt manifesterede begrebet al efterfølgende kreativitet: et svar på livets evige spørgsmål, åndens liv, brudt gennem prisme af det moderne musikalske sprog i en organisk kombination med den kunstneriske gentænkning af traditionel musikarv.

Genrespektret af Zhubanovas arbejde er forskelligartet. Hun skabte 3 operaer, 4 balletter, 3 symfonier, 3 koncerter, 6 oratorier, 5 kantater, over 30 stykker kammermusik, sang- og korkompositioner, musik til forestillinger og film. De fleste af disse opus er præget af filosofisk dybde og poetisk forståelse af verden, som i komponistens sind ikke er begrænset af rum og tidsrammer. Forfatterens kunstneriske tankegang refererer både til tidens dyb og til vor tids faktiske problemer. Zhubanovas bidrag til moderne kasakhisk kultur er enormt. Hun bruger eller fortsætter ikke kun sit folks nationale musiktradition, som har udviklet sig gennem mange århundreder, men påvirker også i betydelig grad dannelsen af ​​dets nye træk, passende til den etniske bevidsthed hos kasakherne i slutningen af ​​det XNUMX. århundrede; bevidsthed, ikke lukket i sit eget rum, men inkluderet i den universelle menneskelige verden Kosmos.

Zhubanovas poetiske verden er samfundets verden og Ethos verden med dens modsætninger og værdier. Sådan er den generaliserede episke strygekvartet (1973); Den anden symfoni med dens konfrontation mellem to anti-verdener - skønheden i det menneskelige "jeg" og sociale storme (1983); klavertrioen "In Memory of Yuri Shaporin", hvor billederne af Læreren og det kunstneriske "jeg" er bygget på en levende psykologisk parallelisme (1985).

Som en dybt national komponist sagde Zhubanova sit ord som en stor mester i værker som det symfoniske digt "Aksak-Kulan" (1954), operaerne "Enlik og Kebek" (baseret på dramaet af samme navn af M. Auezov , 1975) og "Kurmangazy" (1986), symfoni "Zhiguer" ("Energi", til minde om sin far, 1973), oratorium "Letter of Tatyana" (om artiklen og sangene fra Abai, 1983), kantaten "The Tale of Mukhtar Auezov" (1965), ballet "Karagoz" (1987) og andre. Ud over en frugtbar dialog med traditionel kultur præsenterede komponisten levende eksempler på at tage fat på moderne temaer med sine tragiske og uforglemmelige sider: Det kammerinstrumentale digt "Tolgau" (1973) er dedikeret til minde om Aliya Moldagulova; operaen Twenty-Eight (Moscow Behind Us) – til Panfilovitternes bedrift (1981); balletterne Akkanat (The Legend of the White Bird, 1966) og Hiroshima (1966) udtrykker smerten ved det japanske folks tragedie. Vores tids åndelige involvering med dens katastrofer og store idéer blev afspejlet i trilogien om VI Lenin - oratoriet "Lenin" (1969) og kantaterne "Aral True Story" ("Letter of Lenin", 1978), "Lenin" med os” (1970).

Zhubanov kombinerer med succes kreativt arbejde med aktive sociale og pædagogiske aktiviteter. Som rektor for Alma-Ata-konservatoriet (1975-87) brugte hun en masse kræfter på at uddanne den moderne galakse af talentfulde kasakhiske komponister, musikologer og kunstnere. Zhubanova har i mange år været bestyrelsesmedlem i den sovjetiske kvindekomité, og i 1988 blev hun valgt til medlem af den sovjetiske nådefond.

Bredden af ​​problemer, der manifesterer sig i Zhubanovas arbejde, afspejles også i sfæren af ​​hendes videnskabelige interesser: i udgivelsen af ​​artikler og essays, i taler ved hele Unionens og internationale symposier i Moskva, Samarkand, Italien, Japan osv. Og alligevel er det vigtigste for hende spørgsmålet om måderne til yderligere udvikling af Kasakhstans kultur. "Sand tradition lever i udvikling," disse ord udtrykker både den civile og kreative position hos Gaziza Zhubanova, en person med et utroligt venligt udseende både i livet og i musikken.

S. Amangildina