Duduk: hvad er det, instrumentkomposition, historie, lyd, produktion, hvordan man spiller
Messing

Duduk: hvad er det, instrumentkomposition, historie, lyd, produktion, hvordan man spiller

Duduk er et træblæsermusikinstrument. Det ligner et rør med et dobbelt rør og ni huller. Det har modtaget bred udbredelse blandt repræsentanter for den kaukasiske nationalitet, befolkningen på Balkanhalvøen og indbyggerne i Mellemøsten.

enhed

Værktøjets længde er fra 28 til 40 centimeter. Hovedkomponenterne i enheden er et rør og en dobbelt aftagelig stok. Forsiden har 7-8 huller. På den anden side er der et eller et par huller til tommelfingeren. Duduk lyder takket være den vibration, der opstår på grund af et par plader. Lufttrykket ændres, og hullerne lukkes og åbnes: dette regulerer lyden. Oftest har sivet et element af toneregulering: hvis du trykker på det, stiger tonen, hvis du svækker det, falder det.

De første versioner af instrumentet var lavet af knogler eller stok, men i dag er det kun lavet af træ. Den traditionelle armenske duduk er lavet af abrikostræ, som har den sjældne evne til at give genlyd. Mange nationaliteter bruger andre materialer til produktion, såsom blomme- eller valnøddetræ. Eksperter siger dog, at lyden af ​​et instrument lavet af sådanne materialer er skarp og nasal.

Duduk: hvad er det, instrumentkomposition, historie, lyd, produktion, hvordan man spiller

Den ægte armenske duduk er kendetegnet ved en blød lyd, der ligner en menneskelig stemme. En unik og uforlignelig lyd opnås takket være det brede rør.

Hvordan lyder duduk?

Den er kendetegnet ved en blød, omsluttende, let dæmpet lyd. Klangen er kendetegnet ved lyrik og udtryksfuldhed. Musikken fremføres ofte i par af de førende duduk og "dam duduk": dens lyd skaber en atmosfære af fred og ro. Armeniere mener, at duduken udtrykker folks åndelige orientering bedre end andre instrumenter. Han er i stand til at røre ved de mest sarte strenge i den menneskelige sjæl med sin følelsesmæssighed. Komponisten Aram Khachaturian kaldte det et instrument, der var i stand til at få tårer i øjnene.

Duduk involverer præstation i forskellige tonearter. For eksempel er et langt instrument fantastisk til lyriske sange, mens et mindre instrument bruges som akkompagnement til danse. Instrumentets udseende har ikke ændret sig gennem dets lange historie, mens spillestilen alligevel har undergået ændringer. Dudukens rækkevidde er kun en oktav, men det kræver en masse dygtighed at spille professionelt.

Duduk: hvad er det, instrumentkomposition, historie, lyd, produktion, hvordan man spiller

Duduk historie

Det tilhører kategorien af ​​de ældste blæseinstrumenter i verden. Samtidig vides det ikke, hvem der præcis opfandt duduken og udskåret den i træ. Eksperter tilskriver den første omtale af det til de skriftlige monumenter i den antikke stat Urartu. Hvis vi følger denne erklæring, er dudukens historie omkring tre tusinde år. Men dette er ikke den eneste version, som forskerne har fremlagt.

Nogle mener, at dens oprindelse er forbundet med Tigran II den Stores regeringstid, som var konge i 95-55 f.Kr. En mere "moderne" og detaljeret omtale af instrumentet tilhører historikeren Movses Khorenatsi, som arbejdede i det XNUMX. århundrede e.Kr. Han taler om "tsiranapokh", hvis oversættelse af navnet lyder som "rør fra et abrikostræ". Omtaler af instrumentet kan ses i mange andre manuskripter fra tidligere tider.

Historien vidner om forskellige armenske stater, kendetegnet ved enorme territorier. Men armenierne boede også i andre landes lande. Takket være dette spredte duduken sig til andre territorier. Det kunne også sprede sig på grund af eksistensen af ​​handelsruter: mange af dem passerede gennem Armeniens lande. Lån af instrumentet og dets dannelse som en del af andre folkeslags kultur førte til de ændringer, det undergik. De er relateret til melodien, antallet af huller, samt de materialer, der bruges til at lave. Forskellige folkeslag formåede at opfinde instrumenter, der på mange måder ligner duduken: i Aserbajdsjan er det balaban, i Georgien - duduks, guan - i Kina, chitiriki - i Japan og mei - i Tyrkiet.

Duduk: hvad er det, instrumentkomposition, historie, lyd, produktion, hvordan man spiller

Brug af værktøjet

Melodien fremføres ofte af to musikere. Hovedmusikeren spiller melodien, mens "dæmningen" giver en kontinuerlig baggrund. Duduk akkompagnerer fremførelsen af ​​folkesange og danse og bruges under traditionelle ceremonier: højtidelig eller begravelse. Når en armensk duduk-spiller lærer at spille, mestrer han samtidig andre nationale instrumenter – zurnu og shvi.

Duduk-spillere har bidraget til den musikalske akkompagnement af mange moderne film. Ekspressiv, følelsesmæssig lyd kan findes i lydsporene til Hollywood-film. "Ashes and Snow", "Gladiator", "The Da Vinci Code", "Play of Thrones" - i alle disse berømte film af moderne biograf er der en duduk-melodi.

Sådan spiller du duduk

For at spille skal du tage sivet med dine læber omkring fem millimeter. Det er ikke nødvendigt at lægge pres på sivet for at sikre en høj kvalitet og klar lyd. Kinder skal pustes op, så tænderne ikke rører materialet. Derefter kan du udtrække lyden.

Mesterens oppustede kinder er et vigtigt træk ved forestillingen. Der dannes en lufttilførsel, takket være hvilken du kan inhalere gennem næsen uden at afbryde lyden af ​​noden. Denne teknik bruges ikke til at spille på andre blæseinstrumenter og antager udøverens dygtighed. Det vil tage mere end et års træning at mestre professionel præstation.

Duduk: hvad er det, instrumentkomposition, historie, lyd, produktion, hvordan man spiller
Jivan Gasparian

Berømte kunstnere

En armensk duduk-spiller, der fik verdensomspændende berømmelse på grund af sin talentfulde præstation, er Jivan Gasparyan. Hans dygtighed kan bedømmes ud fra melodier fra mere end tre dusin film og deltagelse i højprofilerede projekter: for eksempel ved at skabe soundtracket til filmen "Gladiator", der blev anerkendt som den bedste og tildelt Golden Globe.

Gevorg Dabaghyan er en anden talentfuld kunstner, der vandt mange priser, herunder internationale. Gevorg har rejst til mange lande med koncertrejser: ligesom Kamo Seyranyan, en anden fremragende performer fra Armenien, der stadig giver sine elever dygtige præstationsevner. Kamo er kendetegnet ved, at han ikke kun udfører traditionel musik, men også udfører eksperimenter og præsenterer originale alternative lyde for lytterne.

Gladiator soundtrack "duduk of the north" Jivan Gasparyan JR

Giv en kommentar