Dieterich Buxtehude (Dieterich Buxtehude) |

Dieterich Buxtehude

D. Buxtehude er en fremragende tysk komponist, organist, leder af den nordtyske orgelskole, sin tids største musikalske autoritet, som i næsten 30 år beklædte stillingen som organist i den berømte Mariakirke i Lübeck, hvis efterfølger var betragtet som en ære af mange store tyske musikere. Det var ham, der i oktober 1705 kom fra Arnstadt (450 km væk) for at lytte til JS Bach og, der glemte tjenesten og de lovbestemte pligter, blev i Lübeck i 3 måneder for at studere hos Buxtehude. I. Pachelbel, hans største samtidige, lederen af ​​den mellemtyske orgelskole, dedikerede sine kompositioner til ham. A. Reinken, en berømt organist og komponist, testamenterede til at begrave sig ved siden af ​​Buxtehude. GF Handel (1703) kom sammen med sin ven I. Mattheson for at bøje sig for Buxtehude. Indflydelsen fra Buxtehude som organist og komponist blev oplevet af næsten alle tyske musikere i det sene XNUMX. og det tidlige XNUMX. århundrede.

Buxtehude levede et beskedent Bach-agtigt liv med daglige pligter som organist og musikalsk leder af kirkekoncerter (Abendmusiken, "musikalske vespers" traditionelt afholdt i Lübeck de 2 sidste søndage i treenigheden og 2-4 søndage før jul). Buxtehude komponerede musik til dem. I løbet af musikerens liv udkom kun 7 triosonater (op. 1 og 2). De kompositioner, der hovedsagelig forblev i manuskripter, så lyset meget senere end komponistens død.

Der vides intet om Buxtehudes ungdom og tidlige uddannelse. Det er klart, at hans far, en berømt organist, var hans musikalske mentor. Siden 1657 har Buxtehude tjent som kirkeorganist i Helsingborg (Skåne i Sverige), og siden 1660 i Helsingør (Danmark). De tætte økonomiske, politiske og kulturelle bånd, der dengang var mellem de nordiske lande, åbnede op for en fri strøm af tyske musikere til Danmark og Sverige. Buxtehudes tyske (nedersachsiske) oprindelse fremgår af hans efternavn (associeret med navnet på en lille by mellem Hamborg og Stade), hans rene tyske sprog samt måden at signere værkerne af DVN – Ditrich Buxte – Hude på. , almindelig i Tyskland. I 1668 flyttede Buxtehude til Lübeck, og efter at have giftet sig med datteren af ​​Marienkirches overorganist Franz Tunder (sådan var traditionen med at arve dette sted), forbinder han hans liv og alle efterfølgende aktiviteter med denne nordtyske by og dens berømte katedral. .

Buxtehudes kunst – hans inspirerede og virtuose orgelimprovisationer, kompositioner fulde af flamme og majestæt, sorg og romantik, i en levende kunstnerisk form afspejlede ideer, billeder og tanker fra den højtyske barok, legemliggjort i maleriet af A. Elsheimer og I. Schönnfeld, i A. Gryphius, I. Rists og K. Hoffmanswaldaus digtning. Store orgelfantasier i en ophøjet oratorisk, sublim stil fangede det komplekse og selvmodsigende billede af verden, som den forekom barokkens kunstnere og tænkere. Buxtehude udfolder et lille orgelforspil, der sædvanligvis åbner gudstjenesten ind i en storstilet musikalsk komposition rig på kontraster, som regel fem satser, inklusive rækkefølgen af ​​tre improvisationer og to fugaer. Improvisationer skulle afspejle den illusorisk-kaotiske, uforudsigeligt spontane værensverden, fugaer – dens filosofiske forståelse. Nogle af orgelfantasiernes fugaer kan kun sammenlignes med Bachs bedste fugaer med hensyn til lydens tragiske spænding, storhed. Kombinationen af ​​improvisationer og fugaer til en enkelt musikalsk helhed skabte et tredimensionelt billede af multi-stage skift fra et niveau af forståelse og opfattelse af verden til et andet, med deres dynamiske solidaritet, en spændt dramatisk udviklingslinje, der stræber mod ende. Buxtehudes orgelfantasier er et unikt kunstnerisk fænomen i musikhistorien. De påvirkede i høj grad Bachs orgelkompositioner. Et vigtigt område af Buxtehudes arbejde er orgelbearbejdning af tyske protestantiske koraler. Dette traditionelle område med tysk orgelmusik i værker af Buxtehude (såvel som J. Pachelbel) nåede sit højdepunkt. Hans korpræludier, fantasier, variationer, partitaer tjente som model for Bachs korarrangementer både i metoderne til at udvikle kormateriale og i principperne for dets korrelation med frit, forfatterligt materiale, designet til at give en slags kunstnerisk "kommentar" til det. poetisk indhold af teksten i koralen.

Det musikalske sprog i Buxtehudes kompositioner er udtryksfuldt og dynamisk. Et stort lydområde, der dækker de mest ekstreme registre på orglet, skarpe fald mellem høj og lav; dristige harmoniske farver, patetisk oratorisk intonation - alt dette havde ingen analogier i det XNUMX. århundredes musik.

Buxtehudes arbejde er ikke begrænset til orgelmusik. Komponisten henvendte sig også til kammergenrer (triosonater) og til oratorier (hvis partiturene ikke er bevaret) og til kantater (åndelige og verdslige, mere end 100 i alt). Orgelmusikken er imidlertid centrum for Buxtehudes værk, den er ikke kun den højeste manifestation af komponistens kunstneriske fantasi, dygtighed og inspiration, men også den mest komplette og perfekte afspejling af hans tids kunstneriske begreber – en slags musikalsk ”barok”. roman".

Y. Evdokimova