Artur Rodzinsky |

Artur Rodziński

Artur Rodzinsky blev kaldt en dirigent-diktator. På scenen adlød alt hans ukuelige vilje, og i alle kreative spørgsmål var han ubønhørlig. Samtidig blev Rodzinsky med rette betragtet som en af ​​de strålende mestre i at arbejde med orkestret, som vidste, hvordan man formidler alle sine hensigter til de optrædende. Det er tilstrækkeligt at sige, at da Toscanini i 1937 skabte sit senere berømte orkester af National Radio Corporation (NBC), inviterede han specielt Rodzinsky til forberedende arbejde, og på kort tid lykkedes det ham at gøre firs musikere til et fremragende ensemble.

Sådan dygtighed kom til Rodzinsky langt fra med det samme. Da han debuterede på Lviv Opera Theatre i 1918, lo musikerne af hans latterlige instruktioner, som vidnede om den unge leders fuldstændige inkompetence. På det tidspunkt havde Rodzinsky faktisk ingen erfaring endnu. Han studerede i Wien, først som pianist hos E. Sauer, og derefter i dirigentklassen på Musikakademiet hos F. Schalk, mens han studerede jura på universitetet. Disse klasser blev afbrudt under krigen: Rodzinsky var ved fronten og vendte tilbage til Wien efter at være blevet såret. Han blev inviteret til Lvov af den daværende direktør for operaen, S. Nevyadomsky. Selvom debuten ikke lykkedes, tilegnede den unge dirigent sig hurtigt de nødvendige færdigheder, og i løbet af få måneder opnåede han prestige med sine produktioner af Carmen, Ernani og Ruzhitskys opera Eros and Psyche.

I 1921-1925 arbejdede Rodzinsky i Warszawa og dirigerede operaforestillinger og symfonikoncerter. Her henledte L. Stokowski under opførelsen af ​​The Meistersingers opmærksomhed på ham og inviterede en dygtig kunstner til Philadelphia som sin assistent. Rodzinsky var Stokovskys assistent i tre år og lærte meget i løbet af denne tid. Han tilegnede sig også praktiske færdigheder ved at give uafhængige koncerter i forskellige amerikanske byer og lede det studenterorkester, som Stokowski organiserede på Curtis Institute. Alt dette hjalp Rodzinsky til at blive chefdirigent for orkestret i Los Angeles allerede i 1929 og i 1933 i Cleveland, hvor han arbejdede i ti år.

Det var dirigentens storhedstid. Han foryngede orkestrets sammensætning markant og hævede det til niveauet for landets bedste symfoniensembler. Under hans ledelse blev der hvert år spillet både monumentale klassiske kompositioner og moderne musik. Af særlig betydning var de "orkestrale oplæsninger af nutidige værker" organiseret af Rodzinsky ved prøver i nærværelse af autoritative musikere og kritikere. De bedste af disse kompositioner var inkluderet i hans nuværende repertoire. Her i Cleveland iscenesatte han med deltagelse af de bedste solister en række betydelige operaproduktioner af Wagner og R. Strauss samt Sjostakovitsjs Lady Macbeth fra Mtsensk-distriktet.

I denne periode optrådte Rodzinsky med de bedste amerikanske og europæiske orkestre, turnerede gentagne gange i Wien, Warszawa, Prag, London, Paris (hvor han dirigerede koncerter med polsk musik på verdensudstillingen), Salzburg-festivalen. For at forklare dirigentens succes skrev den amerikanske kritiker D. Yuen: "Rodzinsky besad mange strålende dirigentkvaliteter: integritet og flid, en ekstraordinær evne til at trænge ind i selve essensen af ​​musikværker, dynamisk styrke og bremseenergi, en diktatorisk evne til at underordne sig. orkestret efter hans vilje. Men måske var hans største fordele hans organisatoriske styrke og enestående orkesterteknik. Strålende viden om orkestrets evner kom især tydeligt til udtryk i Rodzinskys fortolkning af værkerne af Ravel, Debussy, Scriabin, tidlige Stravinsky med deres klare farver og subtile orkestrale farver, komplekse rytmer og harmoniske konstruktioner. Blandt kunstnerens bedste præstationer er også fortolkningen af ​​symfonier af Tchaikovsky, Berlioz, Sibelius, værker af Wagner, R. Strauss og Rimsky-Korsakov, samt en række nutidige komponister, især Shostakovich, hvis kreative propagandist var dirigenten . Mindre vellykkede Rodzinsky klassiske wienersymfonier.

I begyndelsen af ​​fyrrerne besatte Rodzinsky en af ​​de ledende stillinger i den amerikanske dirigent-elite. I en årrække – fra 1942 til 1947 – ledede han New York Philharmonic Orchestra, og derefter Chicago Symphony Orchestra (indtil 1948). I det sidste årti af sit liv fungerede han som turnerende dirigent, hovedsagelig bosat i Italien.

L. Grigoriev, J. Platek