Vladislav Piavko |

Vladislav Piavko

Født i byen Krasnoyarsk i 1941, i en familie af ansatte. Mor – Piavko Nina Kirillovna (født i 1916), en indfødt sibirisk fra Kerzhaks. Han mistede sin far før fødslen. Hustru – Arkhipova Irina Konstantinovna, Folkets Kunstner i USSR. Børn - Victor, Lyudmila, Vasilisa, Dmitry.

I 1946 gik Vladislav Piavko ind i 1. klasse på en gymnasieskole i landsbyen Taezhny, Kansky-distriktet, Krasnoyarsk-territoriet, hvor han tog sine første skridt inden for musik og deltog i Matysiks private harmonikalektioner.

Snart tog Vladislav og hans mor til polarcirklen til den lukkede by Norilsk. Mor meldte sig til Norden efter at have erfaret, at en ven af ​​hendes ungdom var blandt de politiske fanger i Norilsk - Bakhin Nikolai Markovich (født i 1912), en mand med forbløffende skæbne: før krigen, en sukkerfabriksmekaniker, under krigen en militær jagerpilot, der steg til rang af general . Efter de sovjetiske troppers erobring af Koenigsberg blev han degraderet og forvist til Norilsk som en "folkets fjende". I Norilsk deltog han som politisk fange aktivt i udviklingen og opførelsen af ​​et mekanisk anlæg, en svovlsyrebutik og et koks-kemisk anlæg, hvor han var leder af den mekaniske tjeneste indtil sin løsladelse. Frigivet efter Stalins død uden ret til at rejse til fastlandet. Han fik først lov til at rejse til fastlandet i 1964. Denne fantastiske mand blev stedfar til Vladislav Piavko og påvirkede i mere end 25 år hans opvækst og verdenssyn.

I Norilsk studerede V. Piavko først på gymnasiet nr. 1 i flere år. Som gymnasieelev lagde han sammen med alle grunden til det nye Zapolyarnik-stadion, Komsomolsky Park, hvor han plantede træer og derefter gravede gruber til det fremtidige Norilsk tv-studie samme sted, hvor han snart skulle arbejde som filmfotograf. Derefter gik han på arbejde og dimitterede fra Norilsk skole for arbejdende ungdom. Han arbejdede som chauffør ved Norilsk Combine, freelance-korrespondent for Zapolyarnaya Pravda, kunstnerisk leder af teaterstudiet i Miners' Club, og endda som statist ved byens Drama Theatre opkaldt efter VV Mayakovsky i begyndelsen af 1950'erne, da den fremtidige folkekunstner i USSR Georgy Zhzhenov arbejdede der. Samme sted i Norilsk gik V.Pyavko ind i en musikskole, harmonikaklasse.

Efter at have afsluttet skolen for arbejdende ungdom prøver Vladislav Piavko sig til eksamen for skuespilafdelingen på VGIK og går også ind på de højere instruktørkurser på Mosfilm, som Leonid Trauberg rekrutterede det år. Men efter at have besluttet, at de ikke ville tage ham, ligesom de ikke tog ham til VGIK, gik Vladislav direkte fra eksamenerne til militærregistrerings- og optagelseskontoret og bad om at blive sendt til en militærskole. Han blev sendt til Kolomna-ordenen ved Lenin Red Banner Artillery School. Efter at have bestået eksamenerne blev han kadet på den ældste militærskole i Rusland, tidligere Mikhailovsky, nu Kolomna Military Engineering Rocket and Artillery School. Denne skole er ikke kun stolt af, at den har produceret mere end én generation af militærofficerer, der trofast tjente Rusland og forsvarede fædrelandet, som skrev mange glorværdige sider i udviklingen af ​​militære våben, såsom den militære designer Mosin, der skabte den berømte tre-line riffel, som kæmpede uden fejl og under Første Verdenskrig og Den Store Fædrelandskrig. Denne skole er også stolt af, at Nikolai Yaroshenko, den berømte russiske kunstner, og den lige så berømte billedhugger Klodt, hvis skulpturer af heste pryder Anichkov-broen i St. Petersborg, studerede inden for dens mure.

I en militærskole "skar Vladislav Piavko, som de siger, gennem" sin stemme. Han var leder af 3. batteri i skolens 1. division, og i slutningen af ​​1950'erne var Kolomna den første lytter og kender af Bolsjojteatrets kommende solist, da hans stemme rungede i hele byen under de festlige parader.

Den 13. juni 1959, mens han var i Moskva i anledning af en ferie, kom kadetten V. Piavko til udførelsen af ​​"Carmen" med deltagelse af Mario Del Monaco og Irina Arkhipova. Denne dag ændrede hans skæbne. Da han sad i galleriet, indså han, at hans plads var på scenen. Et år senere, da han knap tog eksamen fra college og med store besvær træder tilbage fra hæren, går Vladislav Piavko ind i GITIS opkaldt efter AV Lunacharsky, hvor han modtager en højere musikalsk og instruktøruddannelse med speciale i kunstner og instruktør af musikteatre (1960-1965). I løbet af disse år studerede han kunsten at synge i klassen af ​​den ærede kunstarbejder Sergei Yakovlevich Rebrikov, dramatisk kunst – med fremragende mestre: Folkets kunstner i USSR Boris Alexandrovich Pokrovsky, kunstner fra M. Yermolova Teatret, æret kunstner i RSFSR Semyon Khaananovich Gushansky, instruktør og skuespiller fra Romen Theatre » Angel Gutierrez. Samtidig studerede han i kurset for direktører for musikteatre - Leonid Baratov, den berømte operadirektør, på det tidspunkt chefdirektøren for Bolshoi Theatre of the USSR. Efter sin eksamen fra GITIS udholdt Vladislav Piavko i 1965 en enorm konkurrence for praktikantgruppen i Bolshoi Theatre of the USSR. Det år blev kun seks udvalgt ud af 300 ansøgere: Vladislav Pashinsky og Vitaly Nartov (barytoner), Nina og Nelya Lebedev (sopraner, men ikke søstre) og Konstantin Baskov og Vladislav Piavko (tenorer).

I november 1966 deltog V. Piavko i premieren på Bolshoi-teatret "Cio-Cio-san", der udførte en del af Pinkerton. Titelrollen ved premieren blev udført af Galina Vishnevskaya.

I 1967 blev han sendt i en to-årig praktik i Italien på La Scala-teatret, hvor han studerede hos Renato Pastorino og Enrico Piazza. Sammensætningen af ​​praktikanter fra teatret "La Scala" fra USSR var som regel multinational. I disse år, Vacis Daunoras (Litauen), Zurab Sotkilava (Georgien), Nikolay Ogrenich (Ukraine), Irina Bogacheva (Leningrad, Rusland), Gedre Kaukaite (Litauen), Boris Lushin (Leningrad, Rusland), Bolot Minzhilkiev (Kirgisistan). I 1968 deltog Vladislav Piavko sammen med Nikolai Ogrenich og Anatoly Solovyanenko i Dage for ukrainsk kultur i Firenze på Kommunale Teater.

I 1969, efter at have gennemført et praktikophold i Italien, tog han sammen med Nikolai Ogrenich og Tamara Sinyavskaya til International Vocal Competition i Belgien, hvor han vandt førstepladsen og en lille guldmedalje blandt tenorer sammen med N. Ogrenich. Og i finalisternes kamp "efter stemmer" om Grand Prix vandt han tredjepladsen. I 1970 - en sølvmedalje og andenplads ved den internationale Tchaikovsky-konkurrence i Moskva.

Fra det øjeblik begynder V. Piavkos intensive arbejde på Bolshoi Theatre. Den ene efter den anden optræder de sværeste dele af den dramatiske tenor i hans repertoire: Jose i Carmen sammen med verdens berømte Carmen, Irina Arkhipova, Pretendenten i Boris Godunov.

I begyndelsen af ​​1970'erne var Vladislav Piavko i fire år den eneste optrædende af Radames i Aida og Manrico i Il trovatore, samtidig med at han fornyede sit repertoire med så førende tenorpartier som Cavaradossi i Tosca, Mikhail Tucha i "Pskovityanka", Vaudemont i "Iolanthe", Andrey Khovansky i "Khovanshchina". I 1975 modtog han den første ærestitel - "Ærede kunstner af RSFSR".

I 1977 erobrede Vladislav Piavko Moskva med sin opførelse af Nozdrev i Dead Souls og Sergei i Katerina Izmailova. I 1978 blev han tildelt ærestitlen "People's Artist of the RSFSR". I 1983 deltog han sammen med Yuri Rogov i skabelsen af ​​spillefilmen "Du er min glæde, min pine ..." som manuskriptforfatter og instruktør. På samme tid spillede Piavko hovedrollen i denne film i titelrollen, som partner til Irina Skobtseva og sang. Plottet i denne film er uhøjtideligt, karakterernes forhold vises med halve antydninger, og meget er tydeligvis efterladt bag kulisserne, tilsyneladende på grund af det faktum, at filmen har en masse musik, både klassisk og sang. Men selvfølgelig er den store fordel ved denne film, at de musikalske fragmenter lyder fyldige, de musikalske fraser bliver ikke klippet af med klipperens saks, hvor instruktøren bestemmer, og irriterer seeren med deres ufuldstændighed. I samme 1983, under optagelserne af filmen, blev han tildelt ærestitlen "People's Artist of the USSR".

I december 1984 blev han tildelt to medaljer i Italien: en personlig guldmedalje "Vladislav Piavko - The Great Guglielmo Ratcliff" og et diplom fra byen Livorno, samt en sølvmedalje af Pietro Mascagni fra Friends of the Opera Society for opførelsen af ​​den sværeste tenorstemme i operaen af ​​den italienske komponist P. Mascagni Guglielmo Ratcliff. I løbet af de hundrede år, denne opera har eksisteret, er V. Piavko den fjerde tenor, der optrådte denne del flere gange i teatret i en liveoptræden, og den første russiske tenor, der modtog en nominel guldmedalje i Italien, tenorernes hjemland , for at opføre en opera af en italiensk komponist.

Sangerinden turnerer meget rundt i landet og i udlandet. Han deltager i mange internationale festivaler for både opera og kammermusik. Sangerens stemme blev hørt af publikum i Grækenland og England, Spanien og Finland, USA og Korea, Frankrig og Italien, Belgien og Aserbajdsjan, Holland og Tadsjikistan, Polen og Georgien, Ungarn og Kirgisistan, Rumænien og Armenien, Irland og Kasakhstan, og mange andre lande.

I begyndelsen af ​​1980'erne blev VI Piavko interesseret i undervisning. Han blev inviteret til GITIS på afdelingen for solosang på fakultetet for musikteaterkunstnere. I løbet af fem års pædagogisk arbejde opdragede han adskillige sangere, hvoraf Vyacheslav Shuvalov, som døde tidligt, fortsatte med at udføre folkesange og romancer, blev solist i All-Union Radio and Television; Nikolai Vasilyev blev den førende solist i Bolshoi Theatre of the USSR, honored artist of the RSFSR; Lyudmila Magomedova trænede i to år ved Bolshoi-teatret og blev derefter optaget i konkurrencen i den tyske statsopera i Berlin for det førende sopran-repertoire (Aida, Tosca, Leonora in Il trovatore osv.); Svetlana Furdui var solist på det kasakhiske opera teater i Alma-Ata i flere år, og rejste derefter til New York.

I 1989 blev V. Piavko solist ved den tyske statsopera (Staatsoper, Berlin). Siden 1992 har han været fuldt medlem af Akademiet for Kreativitet i USSR (nu Rusland). I 1993 blev han tildelt titlen "Folkets kunstner i Kirgisistan" og "Cisterninos gyldne plakette" for Cavaradossi og en række operamusikkoncerter i det sydlige Italien. I 1995 blev han tildelt Firebird-prisen for at deltage i Singing Biennalen: Moskva – St. Petersborg-festivalen. I alt omfatter sangerens repertoire omkring 25 førende operapartier, herunder Radamès og Grishka Kuterma, Cavaradossi og Guidon, Jose og Vaudemont, Manrico og Hermann, Guglielmo Ratcliffe and the Pretender, Loris og Andrey Khovansky, Nozdrev m.fl.

Hans kammerrepertoire omfatter mere end 500 værker af romansk litteratur af Rachmaninov og Bulakhov, Tchaikovsky og Varlamov, Rimsky-Korsakov og Verstovsky, Glinka og Borodin, Tosti og Verdi og mange andre.

I OG. Piavko deltager også i opførelsen af ​​store kantate-oratorieformer. Hans repertoire omfatter Rachmaninovs Klokkerne og Verdis Requiem, Beethovens niende symfoni og Skrjabins første symfoni osv. En særlig plads i hans værk indtager Georgy Vasilyevich Sviridovs musik, hans romanske litteratur, cykler. Vladislav Piavko er den første performer af sin berømte cyklus "Departed Russia" på versene af Sergei Yesenin, som han indspillede sammen med cyklen "Wooden Russia" på en disk. Klaverstemmen i denne indspilning blev udført af den fremragende russiske pianist Arkady Sevidov.

Hele hans liv er en integreret del af Vladislav Piavko's arbejde sange fra verdens folk - russisk, italiensk, ukrainsk, buryat, spansk, napolitansk, catalansk, georgisk ... med det akademiske orkester for russiske folkeinstrumenter i All- Union Radio and Television, dirigeret af People's Artist of the USSR Nikolai Nekrasov, turnerede i mange lande verden og indspillede to soloplader med spanske, napolitanske og russiske folkesange.

I 1970-1980'erne offentliggjorde Vladislav Piavko på siderne af aviser og magasiner i USSR på anmodning fra deres redaktører anmeldelser og artikler om musikalske begivenheder i Moskva, kreative portrætter af hans medsangere: S. Lemeshev, L. Sergienko , A. Sokolov og andre. I tidsskriftet "Melody" for 1996-1997 blev et af kapitlerne i hans fremtidige bog "The Chronicle of Lived Days" offentliggjort om arbejdet med billedet af Grishka Kuterma.

VIPyavko bruger meget tid på sociale og uddannelsesmæssige aktiviteter. Siden 1996 har han været den første vicepræsident for Irina Arkhipova Foundation. Siden 1998 - Vicepræsident for International Union of Musical Figures og fast medlem af organisationskomiteen for den internationale operafestival "Golden Crown" i Odessa. I 2000, på initiativ af Vladislav Piavko, blev forlaget for Irina Arkhipova Foundation organiseret, der udgav en bog om S.Ya. Lemeshev startede en serie af "Pearls of the world of music". Siden 2001 er VI Piavko den første vicepræsident for International Union of Musical Figures. Belønnet med Ordenen "For Fortjeneste til Fædrelandet" IV grad og 7 medaljer.

Vladislav Piavko var glad for sport i sin ungdom: han er en mester i sport i klassisk brydning, mester i Sibirien og Fjernøsten blandt unge i slutningen af ​​1950'erne i letvægt (op til 62 kg). I sin fritid nyder hun lysbilleder og digter.

Bor og arbejder i Moskva.

PS Han døde den 6. oktober 2020 i en alder af 80 i Moskva. Han blev begravet på Novodevichy-kirkegården.