RIMSKY – KORSAKOV: MUSIK AF DE TRE ELEMENTER – HAVET, RUMMET OG EVENTYR

     Lyt til musik af Rimsky-Korsakov. Du vil ikke bemærke, hvordan du bliver transporteret  ind i en verden af ​​eventyr, magi, fantasi. "The Night Before Christmas", "The Golden Cockerel", "The Snow Maiden"... Disse og mange andre værker af "The Great Storyteller in Music" Rimsky-Korsakov er gennemsyret af et barns drøm om et eventyrliv, om godhed og retfærdighed. Helte af epos, legender og myter kommer fra musikkens rige til din drømmeverden. For hver ny akkord udvides eventyrets grænser bredere og bredere. Og nu er du ikke længere i musikrummet. Væggene opløst og du  -  deltager i kampen med  troldmand Og hvordan eventyrkampen med det onde vil ende afhænger kun af dit mod!

     Det godes sejr. Komponisten drømte om dette. Han ønskede, at enhver person på Jorden, hele menneskeheden, skulle blive til en ren, skruestikfri skabelse af det Store KOSMOS. Rimsky-Korsakov mente, at hvis mennesket lærer at "se  til stjernerne,” vil menneskers verden blive bedre, mere perfekt, venligere. Han drømte om, at menneskets Harmoni og det grænseløse Kosmos før eller siden ville komme, ligesom den harmoniske lyd af en "lille" tone i en enorm symfoni skaber smuk musik. Komponisten drømte, at der ikke ville være falske toner eller dårlige mennesker i verden. 

        Et andet element lyder i den store musikers musik – det er OCEAN-melodierne, rytmerne i undervandsriget. Poseidons magiske verden vil for evigt fortrylle og fascinere dig. Men det er ikke sangene fra de lumske mytiske Sirener, der vil fange dine ører. Du vil blive fortryllet af den smukke, rene musik fra havrummene, der er glorificeret af Rimsky-Korsakov i operaerne "Sadko", "The Tale of Tsar Saltan" og suiten "Scheherazade".

     Hvor kom eventyrets tema fra i Rimsky-Korsakovs værker, hvorfor var han fascineret af ideerne om rummet og havet? Hvordan skete det, at netop disse elementer var bestemt til at blive ledestjerner i hans arbejde? Ad hvilke veje kom han til sin Muse? Lad os lede efter svar på disse spørgsmål i hans barndom og ungdom.

     Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov blev født den 6. marts 1844. i den lille by Tikhvinsk, Novgorod-provinsen. I Nikolais familie (hans efternavn var Niki) var der mange  anerkendte flådekampofficerer, samt højtstående embedsmænd.

     Nicholas' oldefar, kriger Yakovlevich Rimsky – Korsakov (1702-1757), helligede sig sømilitærtjeneste. Efter sin eksamen fra Søfartsakademiet bevogtede han Ruslands vandgrænser i Østersøen  i St. Petersborgs farvande. Han blev viceadmiral og ledede Kronstadt-eskadronen.

      Bedstefar  Niki, Pyotr Voinovich, valgte en anden vej i livet. Han tjente staten på det civile område: han var adelens leder. Men det er ikke derfor, han blev en legendarisk figur i familien. Han blev berømt for sin desperate handling: han kidnappede sin elskede uden at modtage samtykke fra hendes forældre til ægteskab.

       De siger, at Nikolai, den fremtidige store komponist, fik navnet til ære for sin onkel, Nikolai Petrovich Rimsky – Korsakov (1793-1848).  Han steg til rang af viceadmiral. Han foretog adskillige heroiske sørejser, herunder deltog han i en jordomsejling. Under krigen i 1812 kæmpede han til lands mod franskmændene nær Smolensk, såvel som på Borodino-marken og nær Tarutino. Modtaget mange militære priser. I 1842 for tjenester til fædrelandet blev han udnævnt til direktør for Peter den Store Søværnskorps (Flådeinstitut).

       Komponistens far, Andrei Petrovich (1778-1862), nåede store højder i den suveræne tjeneste. Blev viceguvernør i Volyn-provinsen. Men af ​​en eller anden grund, måske på grund af, at han ikke udviste den påkrævede hårdhed over for fritænkere – modstandere af zarmagten, blev han fyret i 1835. fra tjeneste med en meget lav pension. Dette skete ni år før Nika blev født. Faderen gik i stykker.

      Andrei Petrovich tog ikke en seriøs del i at opdrage sin søn. Faderens venskab med Nikolai var hæmmet af en enorm aldersforskel. Da Niki blev født, var Andrei Petrovich allerede over 60 år gammel.

     Moderen til den fremtidige komponist, Sofya Vasilievna, var datter af en velhavende godsejer Skaryatin  og en livegen bondekone. Mor elskede sin søn, men hun havde også en meget stor aldersforskel med Niki - omkring 40 år. Der var nogle gange nogle spændinger i forholdet mellem dem. Hovedårsagen til dette var måske ikke engang aldersrelaterede problemer.  Hun var deprimeret  mangel på penge i familien. Hun håbede, at hendes søn, måske endda mod hans eget ønske, ville vælge det vellønnede erhverv som søofficer, når han blev voksen. Og hun skubbede Nikolai mod dette mål af frygt for, at han ville vige af den tilsigtede vej.

     Så Nika havde ingen jævnaldrende i sin familie. Selv hans egen bror var 22 år ældre end Nikolai. Og hvis vi tager i betragtning, at hans bror var kendetegnet ved en hård disposition (de kaldte ham Warrior til ære for hans oldefar), havde de praktisk talt ikke nogen særlig åndelig nærhed. Nika havde dog en entusiastisk holdning til sin bror.  Tross alt valgte Warrior det komplekse og romantiske erhverv som sømand!

      Livet blandt voksne, der længe har glemt deres barndoms ønsker og tanker, bidrager til dannelsen af ​​praktisk og realisme hos et barn, ofte på bekostning af dagdrømmeri. Forklarer dette ikke den kommende komponists trang til eventyrlige plots i hans musik? Han  forsøgt at "leve" i voksenlivet det vidunderlige eventyrliv, der næsten blev frataget i barndommen?

     En sjælden kombination af praktisk og dagdrøm for en ung mand kan ses i den berømte sætning af Rimsky-Korsakov, hørt i hans brev til sin mor: "Se på stjernerne, men se ikke og fald ikke." Apropos stjerner. Nikolai blev tidligt interesseret i at læse historier om stjerner og blev interesseret i astronomi.

     Havet, i sin "kamp" med stjernerne, "ønskede ikke" at opgive sin position. De voksne opfostrede den stadig meget unge Nikolai som kommende kommandør, kaptajn på skibet. Der blev brugt meget tid på fysisk træning. Han var vant til gymnastik og streng overholdelse af den daglige rutine. Han voksede op som en stærk, robust dreng. De ældste ville have ham til at være selvstændig og hårdtarbejdende.  Vi forsøgte ikke at forkæle. De lærte evnen til at adlyde og være ansvarlig. Måske var det derfor, han virkede (især med alderen) som en tilbagetrukken, reserveret, ukommunikerende og endda streng person.

        Takket være sådan en hård spartansk opvækst udviklede Nikolai gradvist en jernvilje såvel som en meget streng og krævende holdning til sig selv.

      Hvad med musik? Er der stadig en plads til hende i Nikas liv? Det må indrømmes, at den unge Rimsky-Korsakov, efter at have begyndt at studere musik, i sine drømme stadig stod på kaptajnens bro på et krigsskib og befalede: "Opgiv fortøjningslinjerne!", "Tag revene på bommens topmast, fok og stag!"

    Og selvom han begyndte at spille klaver som seksårig, opstod hans kærlighed til musikken ikke med det samme og blev ikke hurtigt altomfattende og altopslugende. Nikas fremragende øre for musik og fremragende hukommelse, som hun tidligt opdagede, spillede til fordel for musikken. Hans mor elskede at synge og hørte godt, og hans far studerede også vokal. Nikolais onkel, Pavel Petrovich (1789-1832), som Niki kendte fra historier om slægtninge, kunne afspille ethvert fragment fra et hørt stykke musik af enhver kompleksitet fra hukommelsen. Han kendte ikke noterne. Men han havde fremragende hørelse og en fænomenal hukommelse.

     Fra en alder af elleve begyndte Niki at komponere sine første værker. Selv om han vil udstyre sig med særlig akademisk viden på dette område, og da kun delvist, først efter et kvart århundrede.

     Da tiden kom til Nikolais faglige orientering, var hverken de voksne eller tolvårige Nika i tvivl om, hvor hun skulle hen for at studere. I 1856 blev han tildelt flådekadetkorpset (St. Petersborg). Skolen er begyndt. Først gik alt fint. Men efter et par år steg hans interesse for musik kraftigt på baggrund af tørre discipliner relateret til flådeanliggender, der blev undervist på flådeskolen. I sin fritid fra studier begyndte Nikolai i stigende grad at besøge Skt. Petersborgs operahus. Jeg lyttede med stor interesse til operaerne af Rossini, Donizetti og Carl von Weber (Wagners forgænger). Jeg var henrykt over MI Glinkas værker: "Ruslan og Lyudmila", "Livet for zaren" ("Ivan Susanin"). Jeg blev forelsket i operaen "Robert the Devil" af Giacomo Meyerbeer. Interessen for Beethovens og Mozarts musik voksede.

    En stor rolle i Rimsky-Korsakovs skæbne blev spillet af den russiske pianist og lærer Fyodor Andreevich Kanille. I 1859-1862 tog Nikolai undervisning af ham. Fyodor Andreevich satte meget stor pris på den unge mands evner. Han rådede mig til at begynde at komponere musik. Jeg introducerede ham for den erfarne komponist MA Balakirev og de musikere, der var en del af den "Mighty Handful" musikkreds, han organiserede.

     I 1861-1862, det vil sige i de sidste to års studier i flådekorpset, begyndte Rimsky-Korsakov på råd fra Balakirev, trods manglen på tilstrækkelig musikalsk viden, at skrive sin første symfoni. Er dette virkelig muligt: ​​uden ordentlig forberedelse og straks tage på en symfoni? Dette var arbejdsstilen for skaberen af ​​"Mighty Handful". Balakirev mente, at arbejdet med et stykke, selvom det er for komplekst for en elev, er nyttigt, fordi når musik skrives, sker processen med at lære kompositionskunsten. Sæt urimeligt vanskelige opgaver...

     Musikkens rolle i Rimsky-Korsakovs tanker og skæbne begyndte at dominere over alt andet. Nikolai fik ligesindede venner: Mussorgsky, Stasov, Cui.

     Deadline for at afslutte sine maritime studier nærmede sig. Nikolais mor og hans storebror, som anså sig selv for ansvarlige for Nikolais karriere, så Nikas øgede passion for musik som en trussel mod Nikas flådefag. Strenge modstand mod passionen for kunst begyndte.

     Mor, der forsøgte at "vende" sin søn mod en flådekarriere, skrev til sin søn: "Musik er ejet af ledige piger og let underholdning for en travl mand." Hun talte i en ultimatum-tone: "Jeg ønsker ikke, at din passion for musik skal være til skade for din tjeneste." Denne stilling som en elsket førte til en afkøling af sønnens forhold til sin mor i en lang periode.

     Meget hårdere foranstaltninger blev truffet mod Nika af hans ældre bror. Krigeren holdt op med at betale for musikundervisning fra FA Canille.  Til Fyodor Andreevichs kredit inviterede han Nikolai til at studere med ham gratis.

       Mor og storebror, styret af, hvad de mente var gode intentioner, opnåede Nikolais optagelse i besætningen på den sejlende klipper Almaz, som forberedte sig på at sejle på en lang rejse over Østersøen, Atlanterhavet og Middelhavet. Så i 1862 Umiddelbart efter sin eksamen med udmærkelse fra flådekorpset, drog midtskibsmand Rimsky-Korsakov i en alder af atten på en tre-årig rejse.

      I næsten tusind dage befandt han sig afskåret fra det musikalske miljø og venner. Snart begyndte han at føle sig tynget af denne rejse blandt, som han udtrykte det, "sergentmajorer" (en af ​​de laveste officersrækker, som blev synonymt med uhøflighed, vilkårlighed, lav uddannelse og lav adfærdskultur). Han betragtede denne tid som tabt for kreativitet og musikalsk uddannelse. Og faktisk i løbet af sit livs "hav"-periode lykkedes det Nikolai at komponere meget lidt: kun anden sats (Andante) af den første symfoni. Naturligvis havde svømning i en vis forstand en negativ indvirkning på Rimsky-Korsakovs musikalske uddannelse. Det lykkedes ham ikke at opnå fuld klassisk viden inden for musik. Han var bekymret over dette. Og først da han i 1871, allerede i voksenalderen, blev inviteret til at undervise i praktisk (ikke teoretisk) komposition, instrumentering og orkestrering på konservatoriet, tog han endelig den første opgave op.  undersøgelse. Han bad konservatorielærerne hjælpe ham med at tilegne sig den nødvendige viden.

      Den tusinde dage lange rejse, trods alle strabadserne og strabadserne, var isolationen fra det musikalske element, der var blevet hans indfødte, stadig ikke spildtid. Rimsky-Korsakov var i stand til at erhverve sig (måske uden at være klar over det på det tidspunkt) uvurderlig erfaring, uden hvilken hans arbejde sandsynligvis ikke ville være blevet så lysende.

     Tusind nætter tilbragt under stjernerne, refleksioner over rummet, høj skæbne  Menneskets roller i denne verden, filosofiske indsigter, ideer af enorm skala gennemborede komponistens hjerte som faldende meteoritter.

     Temaet for havelementet med dets endeløse skønhed, storme og storme tilføjede farve til Rimsky-Korsakovs fabelagtige, fortryllende musikalske palet.  Efter at have besøgt verden af ​​rum, fantasi og hav, blev komponisten, som om han kastede sig ned i tre fantastiske gryder, forvandlet, forynget og blomstret op til kreativitet.

    I 1865 steg Nikolai for evigt, uigenkaldeligt ned fra skibet til land. Han vendte tilbage til musikkens verden ikke som en ødelagt person, ikke fornærmet af hele verden, men som en komponist fuld af kreativ styrke og planer.

      Og I, unge, bør huske, at en "sort", ugunstig streg i et menneskes liv, hvis man behandler det uden overdreven sorg eller pessimisme, kan indeholde korn af noget godt, som kan være nyttigt for jer i fremtiden. Tålmodighed min ven. Ro og ro.

     I året for sin tilbagevenden fra sørejse afsluttede Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov at skrive sin første symfoni. Den blev første gang opført den 19. december 1865. Nikolai Andreevich betragtede denne dato som begyndelsen på sin komponistkarriere. Han var dengang enogtyve år gammel. Nogen kan sige, om det første store værk dukkede op for sent? Rimsky-Korsakov mente, at du kan lære musik i enhver alder: seks, ti, tyve år gammel og endda en meget voksen person. Du vil sandsynligvis blive meget overrasket over at høre, at en intelligent, nysgerrig person studerer hele sit liv, indtil han er meget gammel.

   Forestil dig, at en midaldrende akademiker ønskede at kende en af ​​den menneskelige hjernes hovedhemmeligheder: hvordan hukommelsen er lagret i den.  Hvordan man skriver til en disk og, når det er nødvendigt, "læser" al den information, der er lagret i hjernen, følelser, evnen til at tale og endda skabe? Forestil dig, at din ven  for et år siden fløj jeg ud i rummet til dobbeltstjernen Alpha Centauri (en af ​​de nærmeste stjerner på os, beliggende i en afstand af fire lysår). Der er praktisk talt ingen forbindelse med ham, men du skal kommunikere med ham, hurtigst muligt konsultere om et meget vigtigt spørgsmål, kun kendt af ham. Du tager den skattede disk ud, opretter forbindelse til din vens hukommelse og på et sekund får du svar! For at løse problemet med at afkode information skjult i en persons hoved, skal en akademiker studere den seneste videnskabelige udvikling inden for cerebral hypernano-scanning af specielle hjerneceller, der er ansvarlige for bevarelse og opbevaring af impulser, der kommer udefra. Så vi skal studere igen.

    Behovet for at tilegne sig mere og mere ny viden, uanset alder, blev forstået af Rimsky-Korsakov, og mange andre store mennesker forstår det. Den berømte spanske kunstner Francisco Goya skrev et maleri om dette emne og kaldte det "Jeg lærer stadig."

     Nikolai Andreevich fortsatte traditionerne for europæisk programsymfoni i sit arbejde. Heri var han stærkt påvirket af Franz Liszt og Hector Berlioz.  Og selvfølgelig satte MI et dybt præg på hans værker. Glinka.

     Rimsky-Korsakov skrev femten operaer. Ud over dem, der er nævnt i vores historie, er disse "Pskov-kvinden", "May Night", "Tsarens brud", "Kashchei den udødelige", "Fortællingen om den usynlige by Kitezh og jomfruen Fevronia" og andre . De er kendetegnet ved et lyst, dybt indhold og national karakter.

     Nikolai Andreevich komponerede otte symfoniske værker, herunder tre symfonier, "Overture over temaerne for tre russiske sange", "Spansk Capriccio", "Bright Holiday". Hans musik forbløffer med sin melodi, akademiske, realisme og samtidig fabelagtighed og fortryllelse. Han opfandt en symmetrisk skala, den såkaldte "Rimsky-Korsakov Gamma", som han brugte til at beskrive fantasiens verden.

      Mange af hans romancer fik stor popularitet: "On the Hills of Georgia", "What is in Your Name", "The Quiet Blue Sea", "Southern Night", "My Days Are Slowly Drawing". I alt komponerede han over tres romancer.

      Rimsky-Korsakov skrev tre bøger om musikkens historie og teori. Siden 1874 begyndte at dirigere.

    Sand anerkendelse som komponist kom ikke til ham med det samme og ikke af alle. Nogle, mens de hyldede hans unikke melodi, hævdede, at han ikke fuldt ud beherskede operadramaturgi.

     I slutningen af ​​90'erne af det XNUMXth århundrede ændrede situationen sig. Nikolai Andreevich opnåede universel anerkendelse med sit titaniske arbejde. Han sagde selv: ”Kald mig ikke stor. Kald ham bare Rimsky-Korsakov."