Min oplevelse af at spille i et orkester: en musikers historie

Sandsynligvis, hvis nogen havde fortalt mig for 20 år siden, at jeg ville arbejde i et professionelt orkester, ville jeg ikke have troet det dengang. I de år læste jeg fløjte på en musikskole, og nu forstår jeg, at jeg var meget middelmådig, selvom det dengang, sammenlignet med andre elever, var ret godt.

Efter at have dimitteret fra musikskolen opgav jeg bestemt musikken. "Musik fodrer dig ikke!" – alle omkring sagde det, og det er faktisk trist, men sandt. Der var dog opstået et eller andet hul i min sjæl, og der manglede så meget en fløjte, at jeg, efter at have lært om blæseorkestret, der fandtes i vores by, tog dertil. Jeg troede selvfølgelig ikke, at de ville tage mig dertil, jeg håbede bare at gå rundt og spille noget. Men ledelsen viste sig at have en seriøs hensigt, og de ansatte mig med det samme.

Og her sidder jeg i orkestret. Omkring mig er gråhårede, erfarne musikere, der har arbejdet i orkestre hele deres liv. Det viste sig, at holdet var mandligt. For mig i det øjeblik var det ikke dårligt, de begyndte at tage sig af mig og kom ikke med store krav.

Selvom alle sandsynligvis havde klager nok indeni. Der gik flere år, før jeg blev professionel musiker, med et konservatorium og erfaring under bæltet. De har tålmodigt og omhyggeligt opdraget mig til en musiker, og nu er jeg enormt taknemmelig for vores team. Orkestret viste sig at være meget venligt, forenet af adskillige ture og endda generelle firmaarrangementer.

Musikken i brassbandets repertoire har altid været meget forskelligartet, lige fra klassikere til populær moderne rock. Efterhånden begyndte jeg at forstå, hvordan man spiller, og hvad man skal være opmærksom på. Og dette er først og fremmest struktur.

Først var det meget svært, fordi stemningen begyndte at "svæve", mens instrumenterne spillede og varmede op. Hvad skal man gøre? Jeg var splittet mellem at spille i harmoni med klarinetterne, der altid sad ved siden af ​​mig, og trompeterne, der blæste i ryggen på mig. Til tider så det ud til, at jeg ikke kunne gøre noget mere, så mit system "svævede" væk fra mig. Alle disse vanskeligheder forsvandt gradvist gennem årene.

Jeg forstod mere og mere, hvad et orkester er. Dette er en enkelt krop, en organisme, der trækker vejret i forening. Hvert instrument i orkestret er ikke individuelt, det er kun en lille del af én helhed. Alle værktøjer supplerer og hjælper hinanden. Hvis denne betingelse ikke er opfyldt, virker musikken ikke.

Mange af mine venner var forvirrede over, hvorfor der var brug for en dirigent. "Du ser ikke på ham!" - de sagde. Og det så faktisk ud til, at ingen kiggede på dirigenten. Faktisk er det perifere syn på arbejde her: du skal samtidigt se på noderne og på dirigenten.

Dirigenten er orkestrets cement. Det afhænger af ham, hvordan orkestret kommer til at lyde i sidste ende, og om denne musik vil være behagelig for publikum.

Der er forskellige dirigenter, og jeg har arbejdet med flere af dem. Jeg husker en dirigent, som desværre ikke længere er i denne verden. Han var meget krævende og krævende af sig selv og musikerne. Om natten skrev han partiturer og arbejdede glimrende med orkestret. Selv tilskuerne i salen lagde mærke til, hvor samlet orkestret blev, når det kom til dirigentens stand. Efter at have øvet med ham voksede orkestret professionelt lige for øjnene af os.

Min erfaring med at arbejde i et orkester er uvurderlig. Det blev samtidig en oplevelse af livet. Jeg er livet meget taknemmelig for at give mig sådan en unik chance.