Musikbrev |
Musikbetingelser

Musikbrev |

Ordbogskategorier
termer og begreber

musikalsk notation, notation (latin notatio, italiensk notazione, semmeiografia, fransk notation, semeiographie, tysk notation, Notenschrift) er et system af grafiske tegn, der bruges til at optage musik, såvel som selve indspilningen af ​​musik. Begyndelsen af ​​N. p. opstod i oldtiden.

Til at begynde med blev de melodier, der blev transmitteret med øret, betegnet piktisk. måde (ved hjælp af billeder). I Dr. I Egypten blev der gjort forsøg på at lave en sådan optegnelse. I Dr. Babylon menes at have brugt ideografisk. (stavelse) optagelse af musik. lyde ved hjælp af kileskrift (en lertavle med kileskrift er bevaret – et digt blev skrevet med yderligere tegn, som tolkes som en stavelse af musiklyde). Spore. scenen var bogstavet N. p. Bogstavsystemet til at betegne lyde blev brugt i Dr. Grækenland. Selvom dette system kun optog tonehøjden af ​​lydene, men ikke deres varighed, tilfredsstillede det datidens musikere, da de gamle grækeres musik var monofonisk og melodien var tæt forbundet med det poetiske. tekst. Takket være dette, på trods af ufuldkommenheden af ​​N. p., musik og musik. teori i Dr. Grækenland, sammen med andre typer retssager, fik et middel. udvikling (se Alfabet musical, oldgræsk musik). I det 6. årh. for at betegne lyde, sammen med græsk, begyndte bogstaverne lat at blive brugt. alfabet; i det 10. årh. måde at betegne lyde på latin. bogstaver erstattede fuldstændigt førstnævnte. Bogstavsystemet i det 20. århundrede. delvist brugt i musikteoretisk. liter-re at betegne otd. lyde og toner. Dr. det gamle system var sindssygt N. p., som blev udbredt i jfr. århundrede (se Nevmy). Særlige tegn – neumer blev skrevet over den verbale tekst for at minde melodier om chants; sindssyg N. p. blev overvejende brugt. for katolsk notation. liturgiske salmer. Over tid begyndte linjer at blive brugt til mere præcist at angive højden af ​​neum. Til at begynde med indikerede sådanne linjer ikke den nøjagtige tonehøjde af lydene, men gjorde det muligt for musikeren at se, hvilke af antallet af lyde, der var angivet af neuma, der var relativt lavere, og hvilke der var relativt højere. Antallet af linjer varierede fra en til 18; systemer fra flere linjer, som det var, gengav på papir strengene af muser. værktøj. I det 11. århundrede forbedrede Guido d'Arezzo denne N. p.-metode og introducerede fire musikalske linjer, som var prototypen på det moderne. musikalsk personale. I begyndelsen af ​​linjerne anbragte han bogstavmærker, der angiver den nøjagtige tonehøjde af de lyde, der er optaget på dem; disse tegn var prototyperne på det moderne. nøgler. Efterhånden blev de ikke-betydende mærker erstattet af firkantede nodehoveder, der kun angiver tonehøjden af ​​lydene. Denne N. p. blev meget brugt til at optage gregoriansk sang og fik derfor navnet kor (se Kornotation, gregoriansk sang).

Spore. et stadie i udviklingen af ​​N. p. var den såkaldte. mensural notation, som fikserede på samme tid. og tonehøjden og varigheden af ​​lyde. Sidstnævnte blev angivet ved formen af ​​seddelhovederne. Tegnene på skalaen, som fastlagde den tredelte eller tostemmige karakter af hver nodevarighed, blev placeret i begyndelsen af ​​den musikalske linje, og når skalaen blev ændret, i midten af ​​den musikalske tekst. Tegnene på pauser, der blev brugt i dette system, svarede til mensural varighed og bar deres navne (se Mensural notation, Pause).

Samtidig med mensural notation i det 15.-17. århundrede. der var et alfabetisk eller numerisk system osv. tabulatur brugt til at optage instr. musik. Hun havde mange varianter, der svarede til afdelingens karakteristika. værktøj; der var også nationale typer af tabulaturer: tysk, fransk, italiensk, spansk.

Metoden til at udpege akkorder med tal skrevet over eller under en noteret basstemme - generel bas eller basso continuo (kontinuerlig bas) blev brugt med con. 16-tallet og er blevet udbredt. han fungerede som premierminister. til præsentation af den ledsagende del af orgel og klaver. I det 20. århundrede blev digital bas kun brugt som en øvelse i at lære harmoni.

Det digitale musikoptagelsessystem bruges i moderne. pædagogisk praksis for at forenkle at lære at spille på nogle køjer. værktøjer. Staven erstattes af linjer i henhold til instrumentets antal strenge, der er skrevet tal på dem, der viser hvilken bånd, for at strengen skal presses til halsen.

I Rusland er en ikke-lineær N. p. (znamenny eller krog) eksisterede fra slutningen. 11. årh. (muligvis tidligere) til 17-tallet. inklusive. Det var en slags afvigende skrift og blev brugt i den ortodokse kirke. synge. Notationen af ​​Znamenny-sang var ideografisk. form N. p. – tegn betegnet odd. intonationer eller motiver, men angav ikke den nøjagtige tonehøjde og omfang af lyde. Senere blev der indført yderligere tegn, der specificerede højden af ​​lyde, de såkaldte. cinnobermærker (se Znamenny-sang, Kroge).

I begyndelsen. 17-tallet i Ukraine, og derefter i Rusland, med notationen af ​​monofoniske hverdagssange, sker der en gradvis overgang fra krogskrivning til et 5-lineært musiksystem ved hjælp af firkantede toner og en cefaut-toneart (se toneart).

Efter århundreders søgning i processen med udvikling af muserne. retssagen blev udviklet af moderne. N. p., som trods nogle mangler fortsat bliver brugt over hele verden den dag i dag. Fordelen ved moderne N. p. består primært i synligheden af ​​betegnelsen for tonernes lydhøjdeposition og deres metrorytme. forhold. Derudover tilstedeværelsen af ​​nøgler, der tillader brugen af ​​en musikalsk stav til optagelse af dec. musikområder. skala, gør det muligt at begrænse os til et 5-lineært musiksystem, kun lejlighedsvis ty til yderligere linjer og komplement. betegnelser.

Musikbrev |

D. Millau. Les Choephores. 1916. Sider af sektionspartitur for reciter, kor af recitere og slagtøjsinstrumenter.

Konstituerende elementer i moderne. N. p. er: 5-linje personale; taster, der bestemmer højdeværdien af ​​stavens linjer; musikalske tegn: ovale hoveder med en stilk (eller pind) - ufyldt (hvid) og fyldt (sort); dec. elementer af musikalske tegn, der udtrykker relaterer. varigheden af ​​lydene, baseret på det matematiske. princippet om opdeling i to af hver node (tidslig) aktie; utilsigtede tegn ved tonearten, der fastlægger højden af ​​et givet trin gennem hele musikken. værker og tilfældigheder med toner (tilfældige), der kun ændrer tonehøjden i en given takt og for en given oktav; meterbetegnelser, dvs. antallet af tidsslag i et mål og deres længdegrad; tilføje. tegn, der foreskriver en stigning i varigheden af ​​en lyd (dot, fermata, league), foreningen af ​​flere. musikalske stave til et fælles musikalsk system, der opfylder mulighederne for instrumentet, ensemblet, koret og orkestrets kompositioner (se Musical Staff, Accolade, Key signs, Partitur).

Anvendt og udviklet system vil supplere. betegnelser – tempo, dynamisk, samt angiver involvering af visse fremførelsesmetoder, karakteren af ​​udtryksevne osv. Sammen med betegnelserne for tempoet, som tillader, inden for et ret bredt område, dekomp. implementering afhængig af det generelle musikalske og æstetiske. tidens installationer og musik. kunstnerens følelser (betegnelser som allegro, andante, adagio osv.), fra begyndelsen. 19-tallet begyndte oftere og oftere at blive brugt og komplementære betegnelser for tempoet, udtrykt i antallet af svingninger af metronompendulet. I forbindelse med alt dette har N. p. begyndte at optage musik mere præcist. Og alligevel bliver denne fiksering aldrig så entydig som fikseringen af ​​musik ved hjælp af lydoptagelser.

Musikbrev |

K. Stockhausen. Fra cyklus til percussion.

Selv med den mest strenge overholdelse af komponistens instruktioner, kan udøveren fortolke den samme musikalske notation af muserne på mange måder. arbejder. Denne optegnelse forbliver en stabil skriftlig fiksering af værket; dog i den rigtige lyd af musik. værker eksisterer kun hos en eller anden udøver. fortolkninger (se Musikudførelse, Tolkning).

Ny musik. strømninger i det 20. århundrede. medførte nogle ændringer i metoderne til nodeskrivning. På den ene side er dette en yderligere forfining og berigelse af ydeevnebetegnelser, en udvidelse af deres meget komplekse. Således begyndte betegnelser af ledende metoder, betegnelser for hidtil ukendte præstationstyper (Sprechgesang) osv. at blive brugt. Der optræder betegnelser, som er fremsat af den ene eller den anden komponist og ikke er brugt uden for hans eget værk. I konkret musik og elektronisk musik, N. s. bruges slet ikke – forfatteren skaber sit eget værk. i en båndoptagelse, som er den eneste, der ikke tillader k.-l. ændringer i form af dets fiksering. På den anden side tilhængere af muser. aleatorik i en eller anden af ​​dens varianter nægter den uforanderlige skriftlige fiksering af deres værker og efterlader meget i dem efter udøverens skøn. Komponister, der mener, at genskabelsen af ​​deres ideer bør udføres i en form, der er tæt på fri improvisation, udfører ofte musikalsk notation af deres værk. i form af en række “hints”, en slags musik. diagrammer.

Der er et særligt system til fastsættelse af musikalsk tekst for blinde, opfundet i 1839 af franskmændene. lærer og musiker L. blindeskrift; brugt i USSR til undervisning af musik til blinde. Se også armensk nodeskrift, byzantinsk musik.

Referencer: Papadopulo-Keramevs KI, Oprindelsen af ​​musikalsk notation blandt de nordlige og sydlige slaver …, "Bulletin of Archaeology and History", 1906, nr. 17, s. 134-171; Nürnberg M., Musikalsk grafik, L., 1953; Riemann, H. Studien zur Geschichte der Notenschrift, Lpz., 1878; David E. Et Lussy M., Histoire de la notation musicale depuis ses origines, P., 1882; Wölf J., Handbuch der Notationskunde, Bd 1-1, Lpz., 2-1913; hans, Die Tonschriften, Breslau, 19; Smits vanWaesberghe J., Guido d'Arezzos musiknotation, "Musica Divina", 1924, v. 1951; Georgiades Thr. G., Sprache, Musik, schriftliche Musikdarstellung, “AfMw”, 5, Jahrg. 1957, nr. 14; hans eget, Musik und Schrift, Münch., 4; Machabey A., Notations musicales non modales des XII-e et XIII-e sicle, P., 1962, 1957; Rarrish C., The notation of middelaldermusik, L. – NY, (1959); Karkoschka E., Das Schriftbild der neuen Musik, Celle, (1957); Kaufmann W., Musical notations of the Orient, Bloomington, 1966 (Indiana University Series, nr. 1967); Ape60 W., Die Notation der polyphonen Musik, 1-900, Lpz., 1600.

VA Vakhromeev

Giv en kommentar