Musikinstrumenter |

Musical Instruments – instrumenter designet til at udtrække rytmisk organiserede og fikserede tonehøjde eller klart reguleret rytme samt støj. Genstande, der laver uorganiserede lyde og lyde (klubbe af nattevagter, raslen fra jægere, buede klokker, fløjter), eller lokkefugle, der imiterer fuglesang og skrig fra dyr, der bruges til jagt, samt redskaber, der tjener som specialudstyr. signalformål, kan under visse betingelser anvendes både som M. og. Der er også M. og. anvendt formål, brugt til rituelle formål (shaman tamburin, buddhistisk ghan-dan og bure, Nivkh partigre); nogle gange bruges de til at ledsage køjer. danse (Est. kraatsspill, lettisk, tridexnis, chagana, eglite). Dette inkluderer enheder, ved hjælp af hvilke i symfoni. (opera)orkester gengiver torden, hylende vind, knitrende pisk osv. Nogle af de anvendte instrumenter og signalinstrumenter kan også fremføre musik. kunst. funktioner, fx. kirkeklokker med frit ophængt tunge. Til M. og. litas er også inkluderet. Toshalya eller lettisk. berzstaase, lavet af birkebark, Mari efi fra syrenblad, ukrainsk. lusk fra hornflager osv.; ved hjælp af lignende værktøjer. musikere fløjter dygtigt ganske komplekse melodier og udstyrer dem rigeligt med forskellige passager og melismer.

Hver M. og. har en iboende klang (karakter, farve) af lyd, specifik. dynamiske egenskaber og et vist udvalg af lyde. Lydkvalitet M. og. afhænger af de anvendte materialer til fremstilling af værktøjet, den form, de får (dvs. alle dimensionelle data for dele, samlinger) og kan ændres ved hjælp af tilføjelsen. enheder (f.eks. mute), dekomp. lydekstraktionsteknikker (for eksempel pizzicato, harmonisk osv.).

M. i. Det er konventionelt accepteret at opdele i folkemusik og professionelt. De første er lavet blandt folket og bruges i hverdagen og musikkunst. ydeevne. De samme instrumenter kan tilhøre både ét og forskellige folkeslag, etnisk beslægtede. slægtskab eller varighed. historiske og kulturelle kontakter. Så kun i Ukraine er der en bandura, og i Georgien - panduri og chonguri. På den anden side øst. Slavere – russere, ukrainere, hviderussere – havde tidligere og nu delvist brugt almindelige instrumenter – gusli, sniffle (sniffle, pibe), zhaleika (horn), sækkepibe (dudu), hjullyre, i Aserbajdsjan og Armenien – saz, tjære, kemancha , zurnu, duduk; i Usbekistan og Tadsjikistan er næsten alle instrumenter ens. Prof. det overvældende flertal af instrumenter blev skabt som et resultat af forbedring og modifikation af nar. værktøjer. Så for eksempel i en fjern fortid kun Nar. instrumentet var violinen, den moderne violin opstod fra det simpleste folk. fløjte, fra en primitiv chalumeau – klarinet osv. Professionel omfatter normalt M. og., som er en del af symfonien. (opera), vind og østr. orkestre, samt messingblæsere og strygere. keyboards (orgel, klaver, i fortiden - cembalo, clavichord). I en række lande (Indien, Iran, Tyrkiet, Kina osv.) spiller de næsten udelukkende folkemusikinstrumenter, og scenekunsten på sådanne instrumenter er eksempler på høj professionalisme i disse lande. Men i sammenhæng med europæiske musikorkestre og især keyboard-kulturer, som genetisk set ikke er direkte relateret til folkekulturer, er legitimt klassificeret som prof. M. og.; deres design, teknisk udførende og kunstneriske udtryk. funktioner er blevet perfektioneret.

M.s fremkomst og. hører til oldtiden. Nogle af dem, f.eks. horn og primitive fløjter lavet af knogler, finder arkæologer under udgravninger af menneskelige bosættelser fra den palæolitiske æra. i neolitiske monumenter. æra er der ensidige trommer, vindrør (såsom et sjal eller chalumeau), primitive xylofoner og fløjter med spillehuller. Strenge dukkede op senere end andre. M. i. – de simpleste harper, lutformede og tanburformede, men de var også kendt af visse folkeslag længe før f.Kr. e. Der er forskellige hypoteser om M.s oprindelse og. Det antages, at disse oprindeligt var signalinstrumenter, og at de på en eller anden måde var forbundet med det primitive menneskes arbejdsprocesser. Men som det fremgår af de arkæologiske materialer, var der allerede på et tidligt stadium i udviklingen af ​​det menneskelige samfund, redskaber, der udførte rent musikalsk og æstetisk. funktion: fløjter med spillehuller, der giver dig mulighed for at udtrække lyde af forskellige højder af en præcist fast skala (som indikerer fremkomsten af ​​et meningsfuldt musiksystem), strenge. instrumenter kun egnet til at fremføre musik, dec. typer kastanjetter, der akkompagnerer enkelt- og gruppedanse osv. Ved hjælp af blæser til musik. forestillinger kunne bruge signalrør og horn.

Udviklingen af ​​M. og., berigelsen af ​​værktøjer gik direkte. forbindelse med den generelle udvikling af menneskeheden, dens kultur, musik, optræde. krav og produktionsteknikker. Samtidig er nogle M. og., på grund af deres designs særegenheder, kommet ned til os i deres oprindelige form (for eksempel usbekiske stenkastanetter – kayrak), andre er blevet forbedret, nogle M. og. og æstetiske behov, gik ud af brug og blev erstattet af nye. Antal og sort af M. og. mere og mere steget. Muser. kunst, mens den udviklede sig, krævede passende udtryksmidler, og mere avancerede musikinstrumenter bidrog til gengæld til musikkens videre udvikling. kreativitet og præstation. retssag. Dog ikke altid graden af ​​forskellighed og teknisk. M.s stater og. kan tjene som et mål for musikniveauet. kultur. Nogle mennesker foretrækker wok. musik, skabte M. og. i begrænsede mængder og brugte dem Ch. arr. som akkompagneret kor. synge. Sådan for eksempel last. chonguri og panduri, eller de eneste, i det væsentlige, kurai blandt bashkirerne og khomys blandt yakuterne. På samme tid nåede evnen til at spille kurai og khomys og musikken, der blev udført på dem, stor perfektion blandt disse folk.

Mest udpræget M.s forbindelse og. med kreativitet og ydeevne kan deres udvælgelse og forbedring spores inden for prof. musik (i folkemusik forløber disse processer meget langsommere, og musikinstrumenter forbliver uændrede eller lidt ændrede i århundreder). Altså i 15-16 århundreder. fidels (viels) med deres ru lyd blev erstattet af blidt klingende, mat klang, "aristokratiske" violer. I 17-18 århundreder. i forbindelse med udviklingen af ​​homofonisk harmonisk. stil og fremkomsten af ​​musik, der kræver dynamisk varieret fremførelse, blev bratschen erstattet af violinen og dens familie, som har en lys, udtryksfuld klang og muligheder for virtuost spil. Samtidig med bratscherne gik den bløde, men "livløse" i klangen, langsgående fløjte ud af brug og gav plads til en mere klangfuld og teknisk mobil tværfløjte. Samtidig blev europæisk musik ikke længere brugt i ensemble- og orkesterpraksis. luten og dens varianter – theorbo og chitarron (ærkelut), og i hjemmemusikproduktionen blev luten erstattet af vihuelaen, derefter guitaren. At con. 18-tallet blev cembaloen afløst af den nye M. og. – klaver.

Prof. Musikalsk musik, i lyset af kompleksiteten af ​​deres design, afhænger i højere grad af folkemusikkens udvikling af tilstanden af ​​de eksakte videnskaber og produktionsteknikker - tilstedeværelsen af ​​muser. fabrikker og anlæg med deres eksperimentelle laboratorier og dygtige værktøjsmagere. De eneste undtagelser er violininstrumenter. familier, der kræver individuel produktion. Violiner, celloer, kontrabasser forbedret på basis af folkeeksempler af de berømte Brescia og Cremonese mestre i det 16.-18. århundrede. (G. da Salo, G. Magini, N. Amati, A. Stradivari, Guarneri del Gesù og andre) forbliver uovertruffen i deres fortjenester. Den mest intensive udvikling af prof. M. i. fandt sted i det 18. og 19. århundrede. T. Böhms skabelse af et nyt design af en fløjte med et ventilsystem (den første model dukkede op i 1832) udvidede komponisters kreative muligheder og bidrog til udviklingen af ​​solokoncertperformancekunst. En reel revolution blev skabt ved fremkomsten i begyndelsen af ​​det 19. århundrede. ventilmekanik i messinginstrumenter. Takket være dette vendte de sig fra den såkaldte. naturlig M. og. (med et begrænset antal lyde og dermed begrænsede muligheder) til kromatisk, i stand til, ligesom træblæsere, at gengive enhver musik. Root stylist. en ændring i musikken af ​​alle genrer for strenge keyboardinstrumenter skete med fremkomsten af ​​hammer-klaveret, som erstattede cembalo og clavichord. Med opfindelsen af ​​elektricitet og radio blev konstruktionen af ​​elektriske musikinstrumenter mulig.

I mindre grad (på grund af individuel påklædning) afhænger de af teknologiniveauet. M. i. Men selv her, uden et tilstrækkeligt udviklet håndværk og fabriksproduktion, er det umuligt at masseproducere mundharmonikaer, forbedrede "Andreev" balalaikaer og domras (Rusland), tamburash-instrumenter (Tjekkoslovakiet og Jugoslavien), tarogata (Ungarn og Rumænien) osv. Udviklingen af ​​mennesker. M. i. er direkte afhængig af samfundets sociale forhold. I USSR, takket være udviklingen af ​​nat. art-va, såvel som den generelle stigning i økonomien og kulturen i brede køjer. masser i republikker og autonome regioner begyndte at skabe talrige. instr. kollektiver begyndte arbejdet med genoplivning, genopbygning og forbedring af køjer. M. og., der designer deres familier til ensemble- og orkesteroptræden, kendte to-rogo ikke før. folkeslag. Fast forankret ikke blot i prof. og gør-det-selv-folk. solo og kollektiv optræden, men også i folkemusik. musikliv sådan M. og. forbedret system, som bandura i Ukraine, bækkener i Hviderusland, kankles og birbin i Litauen, forskellige typer kanneler i Estland, dutar, Kashgar rubab og chang i Usbekistan, dombra i Kasakhstan osv.

I forbindelse med udvidelsen af ​​repertoiret af amatører. og prof. ensembler og orkestre instrumenter, inklusion af musik i det. klassikere og produktioner moderne komponister (herunder store former), såvel som på grund af den generelle stigning i den musikalske kultur af folkene i USSR, kunstnere, ensembler og orkestre af folket. værktøjer begyndte at bruge masse og prof. M. i. – guitar, knapharmonika, harmonika, violin, klarinet og i odd. sager – fløjte, trompet og trombone.

Typologisk variation af M.'s eksisterende i verden og. kæmpe stor. Ved at systematisere M. og., er de samlet i grupper efter c.-l. karakteristiske træk. De ældste klassifikationssystemer er indiske og kinesiske; den første klassificerer M. og. i henhold til metoden til excitation af lyd, den anden - i henhold til den type materiale, som instrumentet er lavet af. Det er normalt accepteret at dele M. og. i 3 grupper: blæser, strygere og percussion. Grupper er til gengæld opdelt i undergrupper: vind - i træ og kobber, og snor - i plukket og buet. Blæseinstrumenternes lydkilde er en luftsøjle indesluttet i tøndekanalen, strengeinstrumenter - en strakt streng; Slagtøjsgruppen består af instrumenter, hvorpå lyd frembringes ved et slag. Til prof. ånd. Træinstrumenter omfatter fløjte, obo, klarinet, fagot og deres varianter (piccolofløjte, engelsk horn, basklarinet, kontrafagot) samt en familie af saxofoner og sarisofoner. På trods af at nogle instrumenter (moderne fløjte og piccolo-fløjte, saxofoner, sarusofoner) er lavet af metal, mens andre (klarinet, obo) nogle gange er lavet af plastik, svarer de fuldt ud til træblæsere med hensyn til lydudvinding og generelle musikalske karakteristika. Blandt folkeinstrumenterne i denne undergruppe er usbekisk-taj. Nai, Karelsk Lira og Luddu, lettisk. ganurags, Buryat. bishkur. Undergruppen af ​​messingblæseinstrumenter (de kaldes også embouchure eller mundstykke) omfatter trompet-, horn-, trombone-, tuba- og spiritusinstrumenter. orkester (byugelhorn og flugelhorn), fra nar. – Usbekisk-Taj. Karnay, ukrainsk (Hutsul) trembita, Skimmelsvamp. buchum, est. sarv, rus. Vladimir horn. Selvom næsten alle af dem er af træ, adskiller de sig ikke meget fra messing, hvad angår måden lyden udvindes på og dens karakter. En undergruppe af plukkede strenge består af harpe, guitar, mandolin, kasakhisk. dombra, Turkm. dutar, rus. gusli og samme type est. Kannel, lettisk. kokle, lit. kankles, karelsk kantele. De buede omfatter violinen og dens familie (bratsch, cello, kontrabas), Azeri. kemancha, kirg. kyyak, Tuvan byzanchi, Mari kovyzh. Slagtøjsgruppen består af talrige og forskellige M. og. med en lædermembran (pauker, trommer, tamburiner) eller lavet af materiale, der er i stand til at lyde sig selv (cymbaler, gong, trekant, xylofon, kastanjetter osv.). Keyboardnavne cembalo, pianoforte (flygel, opretstående klaver), orgel, harmonium osv.

I videnskabelig instrumentel litteratur bruges mere komplekse, men også mere nøjagtige klassifikationssystemer (se. flere detaljer i art. Instrumentering), hvilket giver mulighed for mere fuldstændigt og omfattende at afsløre essensen af ​​hver type M. og. Det mest berømte er systemet, hvis grundlag blev lagt af F. Gevaart ("Nouveau traité d'instrumentation", S. – Brux., 1885) og derefter udviklet af V. Маийоном ("Beskrivende og analytisk katalog over Instrumentalmuseet ved Det Kongelige Musikkonservatorium i Bruxelles", v. 1-5, Gent 1893-1922). De definerende træk ved klassifikationen i systemet er lydkilden og måden den udvindes på; yderligere graduering M. og. produceret i overensstemmelse med deres designfunktioner. Main principperne for klassificering af Gevaart og Mayon, i gennemsnit. grader accepteret og omhyggeligt udviklet senere af E. Hornbostel og K. Sachs ("Systematik der Musikinstrumente", "Zeitschrift für Ethnologie", 1914, (Jahrg.) 46), bruges oftest i Sov. instrumentering (uden overdreven knusning af instrumenter til typer og varianter). Ifølge det system, der blev vedtaget i USSR, M. og. inddeles efter lydkilden i 4 grupper: vind (aerofoner), strenge (akkordofoner), membran (membranofoner) og selvlydende (idiofoner eller autofoner). Membranlydkilde er et dyrs strakte hud eller blære, selvlydende – internt belastet materiale, som instrumentet eller dets lydende del er lavet af. Ifølge metoden til at udvinde lyd, er blæseinstrumenter opdelt i fløjte, reed, mundstykke og fløjte-reed keyboards. Fløjter omfatter alle typer fløjter: ocarina-formet, langsgående (instrumentet holdes i en langsgående position) og tværgående (instrumentet holdes i en tværgående position). Ocarinoid – disse er alle typer af vaskulære fløjter og ocarinas; langsgående er opdelt i åbne, hvor begge ender af stammen er åbne (bashk. Kuray, Turkmensk. tuyduk, Adyghe kamyl, abkh. apkhertsa), fløjtende (blokflyver, hviderussisk. pibe, russisk sopel, dag. kshul, Altai shogur), flerløbet panfløjtetype (gr. larchemi eller soinari, skimmelsvamp. mest, ukrainsk svyril, kuim-chipsan af komifolket); blandt de mest berømte tværgående moderne. lærer. fløjter, usbekisk-taj. nai, tuvinskaya lembi, begravelse. limbo. Sivinstrumenter er opdelt i instrumenter med fri tunge (Mari lyshtash fra et fuglekirsebærblad, adjarisk sapratsuna fra et valnøddeblad, ukrainsk. luska fra horn otschen, lettisk. birzstaase i form af en birkebarkplade), med en enkelt bankende tunge (klarinet, saxofon, Rus. sækkepibe, sækkepibe eller sækkepibe, est. roopill, lit. birbin), med en dobbeltslående tunge (obo, fagot, saryusofon, azerbisk. og arm. Duduk i zurna, Uzb.-taj. trompet, begrave. bishkur), med et glidende rør (alle typer harmonikaer og harmonium; disse instrumenter er i det væsentlige selvlydende, dvs. fordi de har selve tungen, men ifølge traditionen er de klassificeret som blæseinstrumenter). Mundstykker består af instrumenter, hvor exciteren af ​​luftsøjlens svingninger er udøverens læber, fastgjort til munden (mundstykket) af tønden og følgelig spændt (prof. kobberinstrumenter, folkemusik – horn, horn og piber).

Strygegruppen består af plukkede, buede og slagtøjsinstrumenter. Først udvindes lyden ved at plukke strengen med en pen, finger, plektrum (spinet, cembalo, harpe, guitar, balalajka, kasakhisk dombra, mandolin); på buede – enten med en bue (instrumenter af violinfamilien, armenske kamani, georgiske chuniri, ossetiske kissyn-fandyr, Kirg. kyyak, Kazakh. kobyz) eller et friktionshjul (hjullyre) og på percussion – ved at slå strengen med en hammer eller pinde (clavichord, fp., bækkener, armensk og georgisk santur eller santuri).

Membrangruppen består af instrumenter med en stramt strakt membran, hvorpå de slår med en hånd, en hammer eller giver en lyd på en friktionsmåde (tamburin, pauker, trommer, ukrainsk bugay og skimmel. dunk). Membranen omfatter også mirlitons – instrumenter med en membran, som forstærker og farver sangerens stemme i en speciel klang (ukrainsk Ocheretyna, Chuvash. Turana-havoddere, en almindelig kam pakket ind i silkepapir til kæmning af hår). Talrige gruppen af ​​selvlydende instrumenter er underopdelt i plukket (vargan i alle dens modifikationer), percussion (xylofon, metallofon, celesta, gong, bækkener, trekant, ork. klokker, litauisk jingulis, kabardino-balkarisk og adyghisk pkhachich), friktion (Est. kraatspill og pingipill, Abkh akunjjapkhyartsa, Dag chang-chugur).

Særlige grupper er mekaniske og elektrofoniske instrumenter. På mekaniske spilles spillet ved hjælp af en vikling eller elektrisk mekanisme, drejning af skaftet med hånden, elektrofoniske er opdelt i tilpassede (almindelige instrumenter udstyret med en enhed til forstærkning af lyd) og elektroniske, hvis lydkilde er elektriske vibrationer (se Elektriske musikinstrumenter).

Referencer: Famintsyn A. S., Gusli – russisk folkemusikinstrument, St. Petersborg, 1890; hans eget, Domra og beslægtede musikinstrumenter fra det russiske folk, St. Petersborg, 1891; Privalov N. I., Tanbur-formede musikinstrumenter af det russiske folk, "Proceedings of the St. Petersborgs Selskab af Musikalske Møder”, 1905, nr. 4-6, 1906, Nr. 2; hans, Det russiske folks musikblæseinstrumenter, vol. 1-2, St. Petersborg, 1907-08; Maslov A., Illustreret beskrivelse af musikinstrumenter opbevaret i Dashkovo Etnografisk Museum i Moskva, i Proceedings of the Musical and Etnografisk Kommission for Society of Natural Science, Anthropology and Ethnography Lovers, vol. 2, M., 1911; Rindeizen N., Essays om musikkens historie i Rusland…, vol. 1, nr. 2, M.-L., 1928; Privalau N., Hvideruslands folkemusikinstrumenter i bogen: Institute of Belarusian Culture. Noter fra Institut for Humaniora, bog. 4. Proceedings of Department of Ethnography, Vol. 1, Mensk, 1928; Uspensky V., Belyaev V., Turkmensk musik …, M., 1928; Khotkevich R., Det ukrainske folks musikinstrumenter, Kharkiv, 1930; Zaks K., Moderne musikorkesterinstrumenter, overs. fra tysk., M.-L., 1932; Belyaev V., Musikinstrumenter i Usbekistan, M., 1933; hans, Folk Musical Instruments of Aserbaijan, i samlingen: Art of the Azerbaijani people, M.-L., 1938; Novoselsky A., Bogen om mundharmonika, M.-L., 1936; Arakishvili D., Beskrivelse og måling af folkemusikinstrumenter, Tb., 1940 (på last. lang.); Agazhanov A., russiske folkemusikinstrumenter, M.-L., 1949; Rogal-Levitsky D. R., Contemporary Orchestra, bd. 1-4, M., 1953-56; hans egen, Samtaler om orkestret, M., 1961; Lisenko M. V., Folkemusikinstrumenter i Ukraine, Kipv, 1955; Gizatov B., Kasakhisk statsorkester for folkeinstrumenter. Kurmangazy, A.-A., 1957; Vinogradov V. S., Kirgisisk folkemusik, P., 1958; Zhinovich I., Belarusian State Folk Orchestra, Minsk, 1958; Nikiforv P. N., Mari folkemusikinstrumenter, Yoshkar-Ola, 1959; (Рaliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Vilnius, 1959; Struve B. A., Processen med dannelse af bratscher og violiner, M., 1959; Modr A., ​​Musikinstrumenter, oversættelse. fra Czech., M., 1959; Nyurnberg N., Symfoniorkester og dets instrumenter, L.-M., 1959; Blagodatov G., russisk mundharmonika, L., 1960; sin egen, Musical Instruments of the Peoples of Siberia, i bogen: Collection of the Museum of Anthropology and Ethnography of the USSR Academy of Sciences, vol. 18, Moskva, 1968; Vyzgo T., Petrosyants A., usbekisk orkester af folkeinstrumenter, Tash., 1962; Sokolov V. F., W. PÅ. Andreev og hans orkester, L., 1962; Chulaki M., Symfoniorkesterinstrumenter, M., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E., Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR, M., 1963, 1975; Raev A. M., Altai folkemusikinstrumenter, Gorno-Altaisk, 1963; Eichhorn A., musikalske og etnografiske materialer (overs. med ham. red. PÅ. M. Belyaev), Tash., 1963 (Musikalsk folklore i Usbekistan); Aksenov A. N., Tuvan folkemusik. Materialer og undersøgelser, M., 1964; Berov L. S., Moldaviske folkemusikinstrumenter, Kish., 1964; Smirnov B., Art of Vladimir hornspillere, M., 1965; hans egen, mongolske folkemusik, M., 1971; Tritus M. L., Musical culture of the Kalmyk ASSR, M., 1965; Gumenyuk A., ukrainske folkemusikinstrumenter, Kipv, 1967; Mirek A., Fra harmonika- og knapharmonikaens historie, M., 1967; Khashba I. M., Abkhasiske folkemusikinstrumenter, Sukhumi, 1967; Levin S. Ya., Om Adyghe-folkets musikinstrumenter, i: Scientific notes of Adyghe Research Institute of Language, Literature and History, vol. 7, Maikop, 1968; hans, Blæseinstrumenter i musikkulturens historie, L., 1973; Richugin P., Argentinas folkemusik. M., 1971; Mahillon V. Сh., Beskrivende og analytisk katalog over Instrumentalmuseet ved Det Kongelige Musikkonservatorium i Bruxelles, ca. 1-5, Gand, 1893-1922; Saсhs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, genoptryk, Hildesheim, 1962 (ANGL. red., N. Y., (1964)); его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, genoptryk, (Lpz., 1966); его же, Spirit and becoming of musical instruments, В., 1928, genoptryk, Hilvcrsum, 1965; его же, The History of Museal Instruments, N. Y., (1940); Вaines A., Træblæsere og deres historie, N. Y., (1963); Bachmann W., The Beginnings of String Instrument Playing, Lpz., 1964; Buchner A., ​​Musical Instruments of Nations, Prag, 1968; его же, Fra Klokkespil til Pianola, (Prag, 1959); Studia instrumentorum musicae popularis, Stockh., 1969. Se også tændt.

K. A. Vertkov, S. Ya. Levin