Isabella Colbran |
Sangere

Isabella Colbran |

Isabella Colbran

Fødselsdato
02.02.1785
Dødsdato
07.10.1845
Erhverv
sanger
Stemmetype
soprano
Land
Spanien

Colbrand havde en sjælden sopran – rækkevidden af ​​hendes stemme dækkede næsten tre oktaver og var i alle registre kendetegnet ved en fantastisk jævnhed, ømhed og skønhed. Hun havde en delikat musiksmag, kunsten at frasere og nuancere (hun blev kaldt den "sorte nattergal"), hun kendte alle hemmelighederne bag bel canto og var berømt for sit skuespillertalent for tragisk intensitet.

Med særlig succes skabte sangerinden romantiske billeder af stærke, lidenskabelige, dybt lidende kvinder, såsom Elizabeth af England ("Elizabeth, Queen of England"), Desdemona ("Othello"), Armida ("Armida"), Elchia ("" Moses i Egypten"), Elena ("Kvinde fra søen"), Hermione ("Hermione"), Zelmira ("Zelmira"), Semiramide ("Semiramid"). Blandt andre roller spillet af hende kan man bemærke Julia ("The Vestal Virgin"), Donna Anna ("Don Giovanni"), Medea ("Medea in Corinth").

    Isabella Angela Colbran blev født den 2. februar 1785 i Madrid. Som datter af en spansk hofmusiker fik hun god vokaltræning, først i Madrid fra F. Pareja, derefter i Napoli fra G. Marinelli og G. Cresentini. Sidstnævnte pudsede til sidst hendes stemme. Colbrand debuterede i 1801 på en koncertscene i Paris. Men de største succeser ventede hende på scenerne i italienske byer: siden 1808 var Colbrand solist i operahusene i Milano, Venedig og Rom.

    Siden 1811 har Isabella Colbrand været solist ved San Carlo Theatre i Napoli. Så fandt det første møde med den berømte sanger og lovende komponist Gioacchino Rossini sted. Tværtimod havde de kendt hinanden før, da de en dag i 1806 blev antaget for at synge fortjeneste ved Bolognas Musikakademi. Men så var Gioacchino kun fjorten ...

    Et nyt møde fandt først sted i 1815. Allerede berømt kom Rossini til Napoli for at opføre sin opera Elisabeth, Queen of England, hvor Colbrand skulle spille titelrollen.

    Rossini blev straks dæmpet. Og ikke så mærkeligt: ​​det var svært for ham, en skønhedskender, at modstå charmen fra en kvinde og en skuespillerinde, som Stendhal beskrev med disse ord: ”Det var en skønhed af en helt særlig art: store ansigtstræk, særligt fordelagtige. fra scenen, høj, brændende, som en tjerkassisk kvinde, øjne, moppe af blåsort hår. Alt dette blev ledsaget af et inderligt tragisk spil. I denne kvindes liv var der ikke flere dyder end en ejer af en modebutik, men så snart hun kronede sig selv med et diadem, begyndte hun straks at vække ufrivillig respekt selv hos dem, der lige havde talt med hende i lobbyen …“

    Colbrand var dengang på toppen af ​​sin kunstneriske karriere og i sin feminine skønhed. Isabella var patroniseret af den berømte impresario Barbaia, hvis hjertelige ven hun var. Hun blev patroniseret af kongen selv. Men fra de allerførste møder relateret til arbejdet med rollen voksede hendes beundring for den muntre og charmerende Gioacchino.

    Premieren på operaen "Elizabeth, Queen of England" fandt sted den 4. oktober 1815. Her er, hvad A. Frakcaroli skriver: "Det var en højtidelig forestilling i anledning af kronprinsens navnedag. Det enorme teater var tætpakket. Kampens spændte, præ-stormfulde atmosfære kunne mærkes i salen. Ud over Colbran blev Signora Dardanelli sunget af de berømte tenorer Andrea Nozari og Manuel Garcia, en spansk sangerinde, som havde en dejlig lille datter, Maria. Denne pige, så snart hun begyndte at pludre, begyndte straks at synge. Dette var de første vokaliseringer af den, der var bestemt til senere at blive den berømte Maria Malibran. Til at begynde med, indtil duetten af ​​Nozari og Dardanelli lød, var publikum fjendtlige og strenge. Men denne duet smeltede isen. Og så, da en vidunderlig mol-melodi blev opført, var entusiastiske, ekspansive, temperamentsfulde napolitanere ikke længere i stand til at tøjle deres følelser, glemte deres fordomme og fordomme og brød ud i en utrolig ovation.

    Rollen som den engelske dronning Elizabeth blev ifølge samtidige en af ​​Colbrans bedste kreationer. Den samme Stendhal, som på ingen måde havde sympati for sangerinden, blev tvunget til at indrømme, at hun her overgik sig selv og demonstrerede den "utrolige fleksibilitet i hendes stemme" og talentet hos den "store tragiske skuespillerinde."

    Isabella sang exit-arien i finalen - "Beautiful, noble soul", som var monstrøst svær at opføre! Nogen bemærkede dengang med rette: arien var som en æske, der åbnede, hvor Isabella var i stand til at demonstrere alle skattene i sin stemme.

    Rossini var ikke rig dengang, men han kunne give sin elskede mere end diamanter – dele af romantiske heltinder, skrevet specielt til Colbrand, baseret på hendes stemme og udseende. Nogle bebrejdede endda komponisten for at "ofre situationernes udtryksevne og dramatik for de mønstre, Colbrand broderede", og forrådte dermed sig selv. Selvfølgelig er det nu helt indlysende, at disse bebrejdelser var ubegrundede: Inspireret af hans "charmerende kæreste" arbejdede Rossini utrætteligt og uselvisk.

    Et år efter operaen Elizabeth, Queen of England, synger Colbrand Desdemona for første gang i Rossinis nye opera Otello. Hun skilte sig ud selv blandt de store kunstnere: Nozari – Othello, Chichimarra – Iago, David – Rodrigo. Hvem kunne modstå magien i tredje akt? Det var en storm, der knuste alt, bogstaveligt talt rev sjælen fra hinanden. Og midt i denne storm – en ø af stille, stille og charmerende – "Pilensang", som Colbrand fremførte med en sådan følelse, at den rørte hele publikum.

    I fremtiden opførte Colbrand mange flere Rossinske heltinder: Armida (i operaen af ​​samme navn), Elchia (Moses i Egypten), Elena (Lady of the Lake), Hermione og Zelmira (i operaerne af samme navn). Hendes repertoire omfattede også sopranroller i operaerne The Theving Magpie, Torvaldo og Dorlisca, Ricciardo og Zoraida.

    Efter premieren på "Moses i Egypten" den 5. marts 1818 i Napoli skrev den lokale avis: "Det så ud til, at "Elizabeth" og "Othello" ikke efterlod signora Colbran håb om nye teatralske laurbær, men i rollen som øm og ulykkelig Elchia i "Moses" viste hun sig endnu højere end i Elizabeth og Desdemona. Hendes skuespil er højst tragisk; hendes intonationer trænger sødt ind i hjertet og fylder det med lyksalighed. I den sidste arie, som i sandhed i sin udtryksfuldhed, i sin tegning og farve er en af ​​de smukkeste af vores Rossini, oplevede lytternes sjæle den stærkeste spænding.

    I seks år fandt Colbrand og Rossini sig sammen og skiltes så igen.

    "Så, i løbet af The Lady of the Lakes tid," skriver A. Frakkaroli, "som han skrev specielt til hende, og som offentligheden bulede så uretfærdigt ud ved premieren, blev Isabella meget kærlig med ham. Sandsynligvis for første gang i sit liv oplevede hun en sitrende ømhed, en venlig og ren følelse, som hun ikke havde kendt før, et næsten moderligt ønske om at trøste dette store barn, som først åbenbarede sig for hende i et øjeblik af sorg og kastede af sig den sædvanlige maske af en spotter. Så indså hun, at det liv, hun før havde ført, ikke længere passede hende, og hun afslørede sine følelser for ham. Hendes oprigtige kærlighedsord gav Gioacchino en hidtil ukendt stor glæde, for efter de usigeligt lyse ord, som hans mor talte til ham i barndommen, hørte han normalt fra kvinder kun de sædvanlige kærlige ord, der udtrykte sensuel nysgerrighed i et anfald af hurtigt blinkende og lige som hurtigt svindende lidenskab. Isabella og Gioacchino begyndte at tænke, at det ville være rart at forene sig i ægteskab og leve uden at skilles, arbejde sammen i teatret, som så ofte bragte dem hæder som sejrherrer.

    Glødende, men praktisk, maestroen glemte ikke den materielle side og fandt ud af, at denne forening er god fra alle synspunkter. Han modtog penge, som ingen anden maestro nogensinde havde tjent (ikke særlig meget, fordi komponistens arbejde blev dårligt belønnet, men generelt nok til at leve ganske godt). Og hun var rig: hun havde godser og investeringer på Sicilien, en villa og jorder i Castenaso, ti kilometer fra Bologna, som hendes far købte fra et spansk college under den franske invasion og efterlod hende som en arv. Dens hovedstad var fyrre tusinde romerske scudos. Derudover var Isabella en berømt sangerinde, og hendes stemme bragte hende mange penge, og ved siden af ​​sådan en berømt komponist, som bliver revet i stykker af alle impresarioerne, vil hendes indkomst stige endnu mere. Og maestroen forsynede også sine operaer med en stor performer."

    Ægteskabet fandt sted den 6. marts 1822 i Castenaso, nær Bologna, i kapellet i Virgine del Pilar i Villa Colbran. På det tidspunkt stod det klart, at sangerindens bedste år allerede lå bag hende. De vokale vanskeligheder ved bel canto blev over hendes styrke, falske toner er ikke ualmindeligt, fleksibiliteten og glansen af ​​hendes stemme forsvandt. I 1823 præsenterede Isabella Colbrand for sidste gang Rossinis nye opera, Semiramide, et af hans mesterværker.

    I "Semiramide" modtog Isabella en af ​​"sine" fester - dronningens fest, operaens og vokalens hersker. Ædel kropsholdning, imponerende, den tragiske skuespillerindes ekstraordinære talent, ekstraordinære vokale evner - alt dette gjorde rollens præstation enestående.

    Premieren på "Semiramide" fandt sted i Venedig den 3. februar 1823. Der var ikke en eneste ledig plads tilbage i teatret, publikum stimlede selv i gangene. Det var umuligt at flytte i kasserne.

    "Hvert nummer," skrev aviserne, "blev løftet til stjernerne. Scenen af ​​Marianne, hendes duet med Colbrand-Rossini og scenen af ​​Galli, samt den dejlige tercet af de tre ovennævnte sangere, slog til.

    Colbrand sang i "Semiramide", mens hun stadig var i Paris, og forsøgte med forbløffende dygtighed at skjule for tydelige fejl i hendes stemme, men dette bragte hende stor skuffelse. "Semiramide" var den sidste opera, hvor hun sang. Kort efter stoppede Colbrand med at optræde på scenen, selvom hun stadig optrådte af og til i salonkoncerter.

    For at udfylde det resulterende tomrum begyndte Colbran at spille kort og blev meget afhængig af denne aktivitet. Dette var en af ​​grundene til, at Rossini-ægtefællerne i stigende grad flyttede fra hinanden. Det blev svært for komponisten at udholde sin forkælede kones absurde natur. I begyndelsen af ​​30'erne, da Rossini mødte og blev forelsket i Olympia Pelissier, blev det tydeligt, at et brud var uundgåeligt.

    Colbrand tilbragte resten af ​​sine dage i Castenaso, hvor hun døde den 7. oktober 1845, helt alene, glemt af alle. Glemt er de sange, hun komponerede meget i sit liv.

    Giv en kommentar