Sådan spiller du blues. Grundlæggende om Blues Improvisation
4

Sådan spiller du blues. Grundlæggende om Blues Improvisation

Blues er en meget forskelligartet og interessant musikgenre. To kompositioner kan være meget forskellige fra hinanden – og du vil ikke tro, at de er i samme retning. Det fremføres af gademusikere og verdensberømte stjerner som Gary Moore. I denne artikel vil vi se på, hvordan man spiller blues på guitar.

Fingre eller glide?

En slide er et specielt rør af metal, glas eller keramik, der passer over din finger og bruges til at klemme strengene. Når strengen ikke kommer i kontakt med fingerens bløde pude, men med en metaloverflade, ændres guitarens lyd til ukendelighed. Helt siden genrens begyndelse er blues og slide gået hånd i hånd.

Men der er ingen strenge kanoner her. Hvis du kan lide at spille med dine hænder, tak. Hvis du vil have lys vibrato og autentisk lyd, så prøv slide. Du behøver ikke engang at købe det – tag en glasflaske eller for eksempel en foldekniv. Dette vil være nok til at forstå, om du kan lide denne lyd eller ej.

En professionel rutsjebane lyder ikke bedre end en flaske. Forskellen er det du behøver ikke holde den med hele hånden. Røret sættes på kun en finger, og resten vil være gratis. Således kan guitarister kombinere slide-spilleteknikker med klassiske.

  • forstærket vestlig eller jumbo skrog;
  • bred hals;
  • metalstrenge anbragt parvis – tykke med vikling og tynde uden vikling. Strengene stemmes unisont, men startende fra det tredje par er den tynde streng altid stemt en oktav højere.

Hvor kan man købe en 12-strenget guitar?

En billig tolvstrengs guitar er en stor fristelse

Forbereder sig på at spille

Denne del af manualen er for dem, der ønsker at lære at spille blues på en elektrisk guitar. I tilfælde af akustik er det ikke nødvendigt med forberedelse - bare tag det og spil. Men her er det muligt at justere equalizeren eller tilføje et par pedaler til kæden for at få den ønskede lyd.

Første og vigtigste: glemme alt om forvrængning. Bluesmen bruger enten en ren eller let belastet lyd, det vil sige en lille overdrive. Et højt niveau af forstærkning vil producere en masse ulækker støj og vil i høj grad øge den slibende lyd på fletningen af ​​strengene. Det komprimerer også flowet og afskærer al dynamikken i blueslyden.

Der er dedikerede bluespedaler, såsom Boss Blues Driver. Hvis du ikke kan finde en, så brug almindelig overdrive. Det er vigtigt ikke at overdrive det her. I nogle kompositioner vil Wah-Wah-effekten fungere godt. Men på læringsstadiet er det bedre ikke at røre ved det.

Andet tip: skru ikke for meget op for nogen frekvenser i equalizeren. I stedet for at hæve midten er det bedre sænke bas- og diskantniveauerne. Dette enkle trick vil give dig en mere behagelig og naturlig lyd.

Blues pentatonisk skala

Det mest interessante ved blues er improvisation. Uden den kan du ikke komponere din egen melodi, og du kan heller ikke pynte på andres. Og for at improvisere skal du vide, hvilke noter du har til din rådighed.

Blues-skalaen er baseret på mindre pentatonisk skala. Mellem 3. og 4. grad tilføjes endnu en tone. Det er hende, der er med til at skabe den meget karakteristiske lyd. I løbet af årtiers forsøg og fejl har bluesmænd opdaget de 5 mest komfortable stillinger (boksning) til spil.

Den røde prik er tonic, hovedtonen, som melodien er bygget af. Blå er den ekstra lyd. Vælg en hvilken som helst bånd på guitaren, og prøv at spille alle tonerne i hver position én efter én. Selv uden yderligere teknikker vil du straks mærke melodiernes særlige karakter.

Hvis du hele tiden tænker på, hvad du skal spænde fast, bliver der ikke tale om nogen improvisation.

Opbygning af en melodi

Når du har vænnet dig til de pentatoniske fingersætninger, kan du begynde at improvisere. Prøv først at spille den samme skala, men med forskellige rytmiske mønstre. Kombiner ottende og firdobbelte noder. Skift retning, "hop" gennem 1-2 trin på skalaen, tag pauser. Efter et stykke tid vil dine hænder huske, hvilken teknik der lyder godt, og hvilken der lyder halvdårlig.

Sådan spiller du blues. Grundlæggende om Blues Improvisation

Prøv at spille i forskellige positioner. Ingen forbyder at ændre dem under spillet. Riffene vil lyde lidt anderledes i forskellige kasser. Eksperimenter mere og få en masse interessante melodier ind i din samling.

Bøj, glid og vibrato

Ikke en eneste blueskomposition kan undvære disse tre teknikker. Det er dem, der opliver melodien, hvilket gør den lys og unik.

Skub – den enkleste metode. Det lyder især imponerende, når man leger med et dias (sådan en terminologisk tautologi). Faktisk kommer hele spilleteknikken ud på, at man aldrig tager røret af strengene, men flytter det langs deres overflade. Der er altid lyd, selv når du ændrer håndens position.

Hvis du spiller med fingrene, forbliver essensen den samme. For eksempel kniber du strengen ved 5. bånd, laver en lyd og flytter derefter ned til 7. bånd. Der er ingen grund til at slippe fingeren. Hastighed afhænger af konteksten: nogle gange skal du bevæge dig hurtigt, nogle gange skal du bevæge dig jævnt.

Den næste vigtige teknik i blues er band. Dette er en ændring i tonehøjde uden at ændre båndet. Du trykker snoren ned og fører den derefter langs båndet. Det strammer og lyder højere. Normalt trækkes bøjninger af en tone eller halvtone. Det er ikke svært at lave. Det svære er at lære at spænde strengene, så den resulterende lyd hører til din skala.

Sådan spiller du blues. Grundlæggende om Blues Improvisation

Dette er et meget vigtigt punkt. Hvis du kun bøjer med en kvart tone, vil det ikke passe ind i melodien og vil forårsage dissonans. Hvis du strammer strengen med en halvtone, men får en tone, der ikke er med i din pentatoniske skala, vil der igen være dissonans.

En anden universel teknik – valgt. Når du spiller en lang tone (for eksempel den 4. blandt en række 8-taller), kan den få en særlig farve og tiltrække opmærksomhed. Hvis du ved, hvordan man bøjer, vil det være nemt at mestre vibrato. Du skal blot øge og mindske spændingen for at få den karakteristiske rystelse. Du kan ændre tonehøjden lidt, eller du kan opnå en amplitude på 2 toner. Hvad og hvornår lyder bedre, kan kun forstås ved at eksperimentere.

Dette lille materiale hjælper dig i gang. Og så er det bare et spørgsmål om øvelse. Lyt til forskellige kunstnere, se gademusikere spille, prøv at komponere dine egne melodier, tilføj akkorder til kompositionen, brug aktivt bøjninger og slides. Den bedste måde at lære at spille blues på er at spille dem.

Artikelsponsor.

Hvor og hvordan køber man 12-strengs guitarer af høj kvalitet? Find ud af mere her

Как играть минорный блюз. Педагог ГМКЭДИ Михаил Суджян. Видео урок гитары.

Giv en kommentar